Zachariáš v Athéneu a všetko sa zdá byť jednoduché; O opere
Vo štvrtok 15. marca 2017 v rumunskom Athéneu
Koncert organizovaný s podporou testamentárneho daru pani Sandy Cârciogovej-Rizescuovej
Joseph Haydn : Symfónia č. 91, Es dur, Hob.I: 91
Arnold Schönberg: Komorná symfónia č. 2
Ludwig van Beethoven: Koncert č. 5 Es dur pre klavír a orchester op. 73 - Cisársky
Philharmonic Symphony Orchestra „Georga Enescu“
Dirigent a sólista: Christian Zachariáš

Mnoho ľudí v Athéneu na stretnutí s Christianom Zachariášom, prvýkrát v bežnej sezóne rumunskej hudobnej inštitúcie. Po mnohých vystúpeniach na festivale Enescu má nemecký klavirista v Bukurešti celú légiu fanúšikov, prekvapenie jeho pozvania do Athenaeum je veľmi príjemné. Eklektický program odkazoval na akúsi šou jedného človeka, v ktorej mohol dirigent zažiariť v klasickom repertoári (Haydn), s ktorým bol vždy úspešný, ale aj v modernom, pričom druhou komornou symfóniou je Schönbergova posledná tónová skladba. Klavirista si vyhradil druhú časť večera s Beethovenovým cisárom. Tentokrát pred ním už nebol orchester z Lausanne, ale filharmónia „George Enescu“. Bude to rovnako dobré?
Asi pred desiatimi rokmi Zacharias, pozvaný so svojím orchestrom na festival v Enescu, nahradil Murrayho Perahia na čele Akadémie svätého Martina v poliach. Spieval Mozarta s Angličanmi a svoj program zmenil so svojimi Švajčiarmi, pričom za dva večery predstavil kompletné klavírne koncerty Beethovena, ktoré aj sám dirigoval. Úspech bol šialený, legenda sa vybudovala rýchlo. Iba nedávno urobil podobný počin aj Rudolf Buchbinder, tiež na festivale, ale s Bukurešťskou filharmóniou.
Ale predtým, ako hovorím o tom, ako sa Imperial teraz nachádzal, musím si uvedomiť, že poradie na plagáte symfónií bolo obrátené. Začalo to Haydnom. Symfónia č. 91 vyzdvihla jednu z vlastností, ktorá miestnym vodičom chýba: súdržnosť. Klasická formulácia Haydna alebo Mozarta vytvára neuveriteľné ťažkosti rumunským falangám, ktoré napriek zjavnej jednoduchosti skladieb často pôsobia mechanicky a ťažkopádne. Zachariáš držal všetko pohromade, ale bez toho, aby sa dotkol poddajnosti. Mohol by som povedať, že Haydn znel zo svojej prvej symfónie skôr ako Prokofiev, bol síce intenzívny, ale drsný namiesto živého, tonického, ale s malou dynamikou. Ale skutočnosť, že Zachariáš nespomalil, mala efekt a orchester zaujal.
Tento proces fungoval lepšie v Schönbergovej Komornej symfónii, kde sa dôraz príliš nekladie na jemnosť, ale na inštrumentálne farby, pričom namiesto štýlu zaujala modernosť kompozície. Najmä druhá časť tejto symfónie znela rozkošne a prekvapivo. Bol to najúspešnejší okamih večera.
Koncert č. 5 od Beethovena je dosť ťažké, že keď klavirista stále vedie, orchester musí byť bezchybný, aby ste mohli vylúčiť kompromisy. Je zrejmé, že klavirista nemôže dať príliš veľa indícií týkajúcich sa expresivity, ale iba vstupov nástrojov. Christian Zacharias predniesol priame uvedenie koncertu a v prvej časti mu dodal urgentnú atmosféru, dramatickejšiu, ako sme zvyknutí. S osobitým zmyslom pre hudobnú frázu, akcenty klavírneho prejavu vyrozprávali celý príbeh, aj keď absencia akéhokoľvek rubatu zrušila veľké romantické dychy. Všetko zároveň znelo súdržne a jednotne a aj keď sa druhý klaksón párkrát pomýlil, celkový výsledok bol úspešný, všetko sa skončilo búrlivým potleskom, po ktorom nasledoval prídavok, v ktorom klavirista, zbavený bremena dirigovania, prejavil všetku svoju citlivosť. Ak by sme mali porovnať dnešný koncert s koncertom Buchbindera, mal Christian Zacharias väčšiu súdržnosť, aj keď trochu stratil svoju poéziu.
Aktualizácia: Ako to v Athéneu často býva, obnovenie v piatok bolo lepšie. Jednotlivé chyby takmer zmizli, Zachariáš spieval klavírny koncert jemnejšie. Schönberg bol vynikajúci a Haydn napriek úsiliu všetkých na pódiu nedokázal eliminovať určitú monotónnosť.