Divadelná dráma Štyri minúty zázračného dieťaťa - DER SPIEGEL
Klavír je ušľachtilý nástroj. To sa naozaj nehodí do ženského baru, v ktorom je za vraždu uväznená mladá Jenny von Loeben. Iba štyri z 300 uväznených žien si na ňom chcú zahrať vôbec, a tak si riaditeľ inštitúcie Meyerbeer kladie otázku, či je vôbec kúpa koncertného krídla oprávnená. Ale stará Frau Krügerová ani nečaká na odpoveď: nechá si klavír previezť do väzenia na vlastné náklady a potom čaká na študentov. Jenny von Loeben, ktorá toho už veľa vie, má mimoriadny talent, ale je tiež mimoriadne nahnevanou ženou so sklonom k sebazničeniu. Na prvej hodine klavíra sa objavuje so krvavými prstami, boľavým zázračným dieťaťom, ktoré je akoby zamknuté v sebe.

Hudba je kráľovskou cestou k slobode vo filme Chrisa Krausa „Štyri minúty“. Aj v putách stále môžete z nástroja vyvolať neslýchané zvuky a podobne ako Jenny von Loeben vkladá do svojej hry celú svoju existenciu, režisér aj zo svojho média vytiahne všetko, čo je možné. Najskôr sa to týka hlavnej herečky: Hannah Herzsprung, ktorá bola dlho objavovaná ako jedna z veľkých nádejí nemeckej kinematografie, je v úlohe Jenny taká vyčerpaná, že diela od Bacha, Mozarta, Beethovena a Schumanna sú pre jej divoký talent takmer príliš krehké. . Keď je sama so sebou, hrá „černošskú hudbu“, ako ju pohŕdavo nazýva pani Krüger (Monica Bleibtreu). Je úplným opakom mladej študentky: starej, introvertnej a osamelej ženy, ktorej veľkorysosť je iba druhou stranou pýchy založenej na jej osobitnom vzťahu k hudbe.
Jenny a Frau Krüger sú navzájom stvorené, to sa rýchlo vyjasní. Na cvičných lekciách pre súťaž sa naučia lepšie si rozumieť a vzájomná nechuť sa čoskoro zmení na sympatie. Medzitým rastie nepochopenie tých, ktorí sú vylúčení z tohto výlučného vzťahu: väzenský dôstojník Kowalski (Richy Müller) sa drží svojej drakonickej pedagogiky, citlivý klobúk (Sven Pippig) zlyhá v kvíze vysielanom v televízii kvôli smiešnym otázkam a návratom, pretože zlomený muž späť.
Chris Kraus nezostáva len pri komornej hre s klasickou hudbou. Vynašiel prehistóriu pre pani Krügerovú, ktorá sa odohráva v posledných mesiacoch národného socializmu, a iba na pozadí týchto skúseností, ktoré sa postupne vracajú do minulosti, sa stáva obzvlášť naliehavou klavírna hra jej žiačky: mala by absolvovať talent, ktorý jej vôbec nie je vlastný, ale prerušili ho nemecké dejiny.
S touto konštrukciou Kraus veľa načíta na svojom filme ? ale naznačuje to nárok na virtuozitu, s ktorou sa „Vier Minuten“ nebráni. Po nemeckej premiére na filmovom festivale v Hofu minulú jeseň sa hovorilo najmä o veľkých herečkách.
Toto však ovplyvňuje iba jeden aspekt a zakrýva skutočnosť, že sa tu používajú všetky filmové prostriedky: kamera a strih, zvuk a farby, prepracovaná naratívna konštrukcia a intenzívne okamihy násilia zabezpečujú, že pokora pani Krügerovej pred hudbou hovorí v ústrednom dialógu, zostáva prázdna myšlienka. Namiesto toho je princíp „štyroch minút“ prehnaný, čím sa nechce dopracovať k hudobným špecifikáciám, ale ide oveľa ďalej. Viaceré traumy, ktoré Chris Kraus dáva na seba, nevyžadujú analytickú liečbu, ale katarzický akt.
Film nevyhnutne smeruje do veľkého finále, v ktorom sa však nádeje pani Krügerovej napĺňajú iba čiastočne. Ale to nevadí, pretože tu najneskôr bolo zrejmé, že Kraus hudbu iba inštrumentalizoval. Film „Štyri minúty“ si požičiava od najlepších momentov klasiky ten prchavý pocit zdrvenia, ktorý sa film snaží za každú cenu zachytiť. Potláča tým však interpretačné nuansy, v ktorých hra na klavíri odhaľuje svoju skutočnú slobodu.
Chris Kraus sa svojím druhým celovečerným filmom po filme „Scherbentanz“ (2002) osvedčil ako zázračné dieťa, ktoré dokáže všetko - lenže divákom nedopriať trochu slobody, ktorú môžu hudobníci zažiť.