História kina od nemého filmu po IMAX
Autor: CAPITAL/Dátum uverejnenia: 28-02-2011 08:02
Za deň zrodu kina sa považuje 28. december 1895, keď Antoine Lumiére z Lyonu usporiadal v Paríži šou s pohyblivými obrazmi. Boli natočené fotoaparátmi od jeho synov Augusta a Louis Lumiéreovcov a prezentované pomocou projektorov, ktoré sami vyrobili.
Bolo to prvýkrát, čo sa použil výraz „kinematografia“, a medzi hosťami bol Georges Méliès, iluzionista v divadle Houdini, ktorý neskôr začal nakrúcať a premietať rôzne filmy. Ale experimenty existovali už mnoho rokov predtým. Medzi nimi v roku 1877 aj Eadweard Muybridge, ktorý pomocou 24 kamier fotografoval koňa pohybujúceho sa rýchlosťou. A v roku 1889 dostal William Friese-Greene patent na svoj „chronofotografický“ fotoaparát. V rovnakom období pracoval Thomas Edison vo svojom laboratóriu na vývoji „kinetografu“ patentovaného v roku 1891.
V tom čase sa na záznam a rýchlosť navrhovania používalo niekoľko typov filmov, ale za pár rokov sa stal štandardom Edisonov 35mm film a projekcia 16 snímok za sekundu, ktoré použil Lumière. V tom čase filmy nemali ani minútu a zvyčajne obsahovali jednu scénu z každodenného života alebo napríklad zo športovej udalosti. Prehliadky sa konali počas zábavných šou alebo pravidelných výstav.
Takto sa začala éra nemého filmu, ktorá trvala do 30. rokov 20. Počas tohto obdobia boli filmy sprevádzané živou hudbou. V roku 1903 Edwin S. Porter z tímu Thomasa Edisona vylepšil proces strihu filmu a zistil, že základnou jednotkou filmu nie je javisko, ako v divadle, ale prostredie. Do roku 1908 bolo v USA už 10 000 kín a priemysel začal získavať jasnú obchodnú štruktúru, ktorá podporovala konsolidáciu.
Filmy neboli dlhšie ako 15 minút. Ale v roku 1906 bol uvedený prvý 80-minútový produkčný film, austrálsky film „The Story of the Kelly Gang“. A tento príklad nasledovali ďalší producenti až v roku 1911. Potom nasledovalo mnoho európskych hraných filmov, napríklad Queen Elizabeth (Francúzsko, 1912), Quo Vadis? (Taliansko, 1913) a Cabiria (Taliansko, 1914).
Tento film sa stal lákadlom pre stredné vrstvy, bol uznávaný ako skutočná forma umenia a jeho úloha v kultúre 20. storočia. Avšak vzdelanejšie vrstvy sa domnievali, že film je určený iba pre nevzdelaných, a radšej chodili do divadla. V roku 1907 sa vo Francúzsku zrodil takzvaný „Films d'Art“, ktorý má priniesť kiná a vyššie spoločenské vrstvy. Boli to v skutočnosti hry nakrútené a premietané v kinách a nezachytili divákov.
Pretože prvá svetová vojna spomalila rozvoj tohto odvetvia na európskom kontinente, stal sa Hollywood centrom kinematografie po celom svete: v 20. rokoch 20. storočia už produkoval 800 filmov ročne, čo predstavuje 82% svetového priemyslu. Nemecko bolo považované za hlavného konkurenta Američanov, zatiaľ čo novšie ruské kino bolo oveľa inovatívnejšie. V tomto období sa zrodil indický film, v nasledujúcom desaťročí sa už priemerne vyrobilo 27 filmov ročne.
V roku 1927 štúdiá Warner Bros. vyskúšali rôzne zvukové filmové produkcie a do roku 1929 väčšina hollywoodskych filmov obsahovala dialógy a hudbu. Hovorí sa, že novinka zvuku bola pre verejnosť veľmi atraktívna, prakticky zachránila filmový priemysel pred dopadmi hospodárskej krízy v 30. rokoch.
V 40. rokoch boli hlavnými témami filmov vojna a vojnová propaganda, ktoré koexistovali s projekciami veľkých literárnych diel, ako napríklad Shakespearov Henry V (1944) alebo „Príbeh z Canterbury“ (1944). Po druhej svetovej vojne, v 50. rokoch, sa televízia stala hrozbou pre kinematografiu. Početné kiná boli zatvorené a s cieľom získať si divákov opäť začali byť producenti vynaliezaví, pokiaľ ide o veľkosť projekcií, na princípe „väčšie je lepšie“.
V 70. rokoch filmy obsahovali čoraz explicitnejšie sexuálne scény, ako aj grafické snímky zranených a krvácajúcich ľudí. V Spojených štátoch amerických sa súčasne s nárastom popularity autorských filmov objavila nová skupina filmových tvorcov, ako napríklad Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, George Lucas a Brian de Palma.
V 80. rokoch bolo sledovanie filmov doma už populárnou činnosťou. V prvej polovici desaťročia sa filmové štúdiá pokúsili zakázať túto činnosť, pretože ju považovali za nezákonnú z dôvodu porušenia autorských práv. Nestihli to.
90. roky sa niesli v znamení vzniku nezávislých produkčných spoločností, ale aj špeciálnych efektov vo filmoch a animovaných celovečerných filmoch. Digitálna distribúcia sa stala fenoménom a štúdiám sa opäť venujú zákony o autorských právach.
V roku 2000 prišli na rad komerčne úspešné dokumenty s titulmi ako „Pochod tučniakov“ alebo „Farenheit 9/11“. V roku 2002 Disney tiež produkovalo prvý film IMAX s názvom „Treasure Planet“ a v roku 2003 sa film „Matrix Revolutions“ dočkal aj uvedenia IMAX. Oveľa novší film „The Dark Knight“ je zároveň prvým filmom, ktorý sa čiastočne natáčal technológiou IMAX. Zároveň sa 3D film vrátil do povedomia verejnosti, hlavne produkciou filmu „Duchovia priepasti“ od Jamesa Camerona z roku 2003.