História tanca - Kto vynašiel tanečné vynálezy
Tanec je to umenie pohybu tela, ktoré je často rytmickým hudobným pohybom pomocou predpísaných alebo improvizovaných krokov a gest. „Tanec“ je ľubovoľná postupnosť predpísaná týmito pohybmi, vývojom hudby alebo udalosťou, pri ktorej k takémuto vývoju dôjde. Tanec môže tiež označovať formu neverbálnej komunikácie rozpoznávanú zvieratami, ako napríklad včelí tanec, alebo vzorce správania, ako napríklad párenie.
Tanec je možné kategorizovať a opísať rôznymi spôsobmi. Môže sa analyzovať iba pre svoju choreografiu, pre repertoár pohybov alebo sa dá klasifikovať podľa času a miesta pôvodu. Štúdie však odhalili veľa podobností v mnohých rôznych časoch a miestach.
Medzi divadelným a participatívnym tancom možno rozlíšiť dôležitý rozdiel, tieto dve kategórie však nie sú úplne samostatné, pričom každá z nich si navzájom požičiava. Tanečníci v spoločnosti sa môžu stať profesionálnymi tanečníkmi alebo aspoň na súťažnej úrovni a nasledujú ich milióny ľudí. Obidve kategórie môžu mať špeciálne funkcie, tj môžu to byť slávnostné tance, ktoré sa konajú iba raz ročne, pričom tieto tóny sú určené ako erotické tance, vojnové tance alebo posvätné alebo liturgické tance. Takéto tance umožňujú emotívne prejavy a vzývanie.
Dejiny tanca
Zdá sa, že tanec sa datuje do doby kamennej. Keď človek začal vytvárať hudbu, zdá sa, že prišiel s myšlienkou rytmicky sa na nej pohybovať. Archeologické dôkazy raného tanca zahŕňajú viac ako 9 000 rokov staré obrazy objavené v Indii v kamenných prístreškoch Bhimbetka a maľby na stenách egyptských hrobiek, z ktorých sa dozvedajú tanečné postavy a ktoré sa datujú okolo roku 3 300 pred n. L.
Pred vynálezom písaných jazykov bol tanec oveľa dôležitejšou metódou prenosu príbehov z jednej generácie na druhú. Používanie tanca v extatických tranzových stavoch a liečivých rituáloch, ako sú napríklad tie v dnešných kultúrach od brazílskych dažďových pralesov po púšť Kalahari, sa považuje za ďalší skorý faktor.
Platón, Aristoteles, Plútarchos a Lucian sa odvolávali na grécke tance (horo). Biblia a Talmud odkazujú na mnohé udalosti spojené s tancom a obsahujú viac ako 30 rôznych pojmov tanca.
Na čínskych keramických nádobách z obdobia neolitu sú nakreslené skupiny ľudí tancujúcich v rade držiacich sa za ruky. Najstaršie čínske slovo s významom „tanec“ je možné vidieť na kostiach Oracle. Primitívny tanec v starej Číne bol spájaný s čarodejníctvom a šamanskými rituálmi.
Počas prvého tisícročia pred naším letopočtom bolo v Indii veľa textov napísaných tak, aby zakódovali aspekty každodenného života. Jedným z týchto raných textov je „Natayasharstra“ (doslova „text dramaturgie“) od Bharaty Muni. Väčšinou sa jedná o drámu, v ktorej tanec hrá v indickej kultúre dôležitú úlohu. Rozdeľuje tanec na štyri typy - sekulárny, rituálny, abstraktný a interpretačný - a na štyri regionálne varianty. Text rozpracováva rôzne gestá rúk (mudry) a klasifikuje pohyby rôznych končatín, kroky a iné. Od týchto začiatkov sa zrodili rôzne dnes známe klasické štýly.
Mnoho ďalších druhov hudby a tanca bolo vytvorených navzájom a vystupovalo sa spolu. S tým spojený vývoj pokračoval v priebehu času a produkoval niekoľko tanečno-hudobných foriem, ako sú jig, valčík, tango, diskotéka alebo salsa. Niektoré hudobné žánre majú paralelné formy tanca, napríklad baroková hudba a barokový tanec, iné, napríklad klasická hudba a klasický balet, sa vyvinuli osobitne. Aj keď je tanec často sprevádzaný hudbou, je možné ho hrať aj bez neho alebo si môže vytvoriť vlastný sprievod ako v kroku. Keď sa hrá na hudbu, tanec môže alebo nemusí byť v súlade s hudbou (synchronizovanou s rytmom hudby).
Základom tanca sú tri prvky, tri mohutné oporné stĺpy, a to tanečník, inštruktor a choreograf. Traja sú tí, ktorí posúvajú tanec na úroveň umenia.
Profesionálni tanečníci zvyčajne sú zamestnaní na dohodu alebo na súkromné predstavenie alebo produkciu. Profesionálny život tanečníka spravidla sprevádzajú neustále sa meniace situácie, konkurenčné tlaky a nízke platy. Profesionálni tanečníci musia často doplniť svoj príjem, aby dosiahli finančnú stabilitu.
Inštruktori sa často zameriavajú na výcvik a inštruovanie tanečníkov. Sú to zvyčajne ľudia so skúsenosťami v tanečných formách, ktoré učia. Inštruktormi môžu byť nezávislí pracovníci alebo zamestnanci tanečných škôl alebo inštitúcií, ktoré majú tanečné programy.
choreograf je to „mozog“ tanečnej spoločnosti. Je to ten, kto myslí na pohyb každého tanečníka, javiskový pohyb, naštudovanie šou, od tanečníkov po svetlá, scenérie atď. Choreografia musí byť vymyslená a nastavená skôr, ako tanečníci začnú trénovať, a musí byť prevedená tak, aby divákov zaujalo to, čo sledujú. Choreografi sú ľudia s vysokoškolským vzdelaním v choreografii, ktorí sú často zamestnaní pre súkromné projekty alebo pre konkrétnu tanečnú spoločnosť.
Bez dobrej choreografie sa nedá dobre predviesť, ale bez dobrého tanečníka sa choreografia nedá predviesť a tanečník je dobrý, keď ho jeho inštruktor pripraví na vysokú úroveň. Tri základné prvky predstavenia sú určené na to, aby fungovali v harmónii a v úzkom vzájomnom prepojení. Úspešné predstavenie samozrejme vyžaduje dobrú organizáciu a koordináciu v zákulisí, pričom tu pracujú desiatky ľudí, ktorí vykonávajú dôležité funkcie, bez ohľadu na to, ako malé. Hudba je tiež základným prvkom. Choreograf tu opäť uloží svoju autoritu a rozhodne, aké piesne sú potrebné a či je v jeho šou potrebná hudba.
Tanec vyšiel z jednoduchej formy vyjadrenia na úrovni umenia a bol jedinou umeleckou formou, v ktorej je človek sám hmotou, z ktorej je vyrobený. Bez ohľadu na ľudskú povahu, rasu alebo národnosť tanec milujú všetci, každý z nás ponúka pohyb, často prirodzený, podľa rytmov hudby.
Teraz ste zistili, kto vynašiel tanec a ako sa vyvíjal od staroveku do súčasnosti. Dúfame, že tento článok uspokojil vašu túžbu po vedomostiach a obohatil vaše vedomosti.
Článok napísaný v kategórii Zábava
Zobraziť ďalšie články v tejto kategórii: