Súčasné umenie v Bielorusku - z výklenku (archív)
Sloboda konania bieloruských umelcov je obmedzená, ak ich umenie nezodpovedá štátnej norme. Umelecká scéna preto diskutuje o tom, či stačí pracovať tajne - alebo či by umenia malo byť viac.
Michail Gulin stúpa po schodoch do svojho ateliéru. Zábradlie visí krivé, kovové schody sú ohnuté a napájacia skrinka v pozadí alarmujúco hlasno hučí. V bývalej budove továrne - neďaleko od centra bieloruského hlavného mesta Minsk - sídlilo veľa pracovných umelcov. Gulin sa zrúti na vyblednutú rozkladaciu pohovku: má oblečenú svetlú zelenú mikinu, krátke vlasy a bradu. 38-ročný mladík otvára svoj laptop, aby predviedol jednu zo svojich súčasných umeleckých aktivít.
Na videu Gulin stojí vedľa železničnej trate a má na sebe čierny kožený obojok pre psa. Keď sa vlak priblíži, začne hlasno štekať a ťahá za dlhý rad, ku ktorému je priviazaný. Klip má názov: „Umelec šteká, ale vlak pokračuje.“
Michail Gulin: "Táto akcia súvisí s mojím osobným stavom mysle. Nebolo to dávno, čo som si myslel, že umenie sa môže pohybovať a niečo zmeniť. Ale čím som starší, tým som pesimistickejší. Akcie na Ukrajine, v Rusku alebo dokonca tu v Bielorusku sú pravdivé, vlak však stále pokračuje a umelec nie je schopný ovplyvňovať rozhodnutia ani politický vývoj, a to nielen tu v Bielorusku, ale ani v krajinách okolo nás. Táto činnosť je preniknutá týmto pesimizmom - na základe výroku „Pes šteká, ale vlak ide okolo“. “
Ako mladý umelec mal ambície
Zoznam jeho skupinových výstav je pomerne dlhý; od absolvovania Bieloruskej umeleckej akadémie v roku 2004 absolvoval priemerne jednu samostatnú výstavu každé dva roky - ale Michail Gulin je frustrovaný. Ako mladý umelec mal ambíciu urobiť svet lepším - teraz má pocit, že jeho činy nie sú ničím. Gulin upútal pozornosť takmer pred štyrmi rokmi činom, ktorý vyústil do väzby.
Michail Gulin: "To sú fotografie, ktoré sme vytvorili fotoaparátom mobilného telefónu, pretože policajti vymazali ostatných. Fotoaparát vzali novinárovi, ktorý nás sprevádzal. Mala dve pamäťové karty a polovicu záznamov, ktoré odstránili. Ostávajú iba tieto obrázky mobilného telefónu z poslednej stanice, ktoré nie sú kvalitné. “
Štúdio Michaila Gulina. (Deutschlandradio/Ute Zauft)
Je vidno, ako Gulin nesie červeno-žlto natreté drevené bloky cez Minsk s niekoľkými pomocníkmi, aby ich mohol umiestniť na rôzne miesta: niekedy vo forme pyramídy, niekedy naskladané ako kríž alebo - pred týčiacou sa univerzitnou budovou - v podobe falusu “. Po príchode na Oktoberplatz pred Palác republiky sa však náhle objaví polícia a zatkne všetkých zúčastnených.
Michail Gulin: "Táto akcia nebola politickým prejavom. Bol to iba pokus o preskúmanie rozsahu, v akom má jednotlivec právo zasahovať do verejného života mesta. To znamená, že ako jednotlivec môžem na svoj mestský priestor pôsobiť tvorivo. „Ak ma napríklad unavujú rovnaké sochy z čierneho bronzu, môžem dať svoj osobný pamätník - a znova ho zložiť?“
Buď za, alebo proti štátu
Reakcia polície ukazuje, aká obmedzená je sloboda konania umelcov v krajine ako Bielorusko, tvrdí Gulin. Oktoberplatz nie je ďaleko od oficiálneho sídla prezidenta Alexandra Lukašenka. Stály autoritársky prezident vládne krajine už 22 rokov a opakovane tvrdo zakročil proti už aj tak rozdrobenej opozícii. Keď v roku 2006 skupina mladých ľudí postavila na októbrovom námestí stanový tábor na protest proti volebným podvodom, nechal tábor evakuovať a zadržať množstvo demonštrantov. Odvtedy bolo toto miesto pod zvláštnym pozorovaním.
Gulin chytí jeden z drevených rámov v štúdiu, aby ho zakryl plátnom. Po jeho zatknutí nasledovali obvinenia z údajného odporu voči štátnej moci. Aj keď ho spod obžaloby oslobodili, prišiel o učiteľské miesto na Akadémii umení. V Bielorusku ako umelec vždy stojíte pred voľbou, hovorí: pre alebo proti - medzi tým nie je nič.
Michail Gulin: "Každý deň si tu budujem svoj malý svet a na tomto svete je pre mňa všetko v poriadku. Platí to dovtedy, kým s tým nevyjdem na verejnosť, potom začnú problémy, hodnotenia a kritika." Ale pokiaľ len pracujem, je všetko v poriadku. Najväčším sklamaním je, že sme si mysleli, že je potrebné súčasné umenie. Ale celkovo to nie je potrebné. Ľudia potrebujú prácu, stabilitu a jedlo. “
Gulin svojim umením nezarába žiadne peniaze. Živí sa objednávaním diel: krajiniek a zátiší.
Umenie bieloruského predvoja
Ak idete len po ulici od ateliéru Michaela Gulina, prídete k veľkej tehlovej budove: „Národné centrum súčasného umenia“ je napísané na žltom banneri na stene domu. Štátne múzeum bolo oficiálne otvorené až koncom roka 2015. Natalja Sharangowitsch vedie rýchlu diskusiu so svojou kolegyňou v jej priestrannej kancelárii: večer bude otvorená nová výstava. Šéfka domu má okolo 50 rokov, nosí dlhé blond vlasy dole a jantárový náhrdelník s čiernymi šatami. V jej kancelárii visia štyri obrázky zo zbierky múzea.
Natalja Sharangowitsch: "Chcem, aby ľudia, ktorí prídu do mojej kancelárie, pocítili polyfóniu súčasného umenia, jeho možnosti: od čistej abstrakcie po figuráciu."
Riaditeľka „Národného centra súčasného umenia“ v Minsku Natalja Scharangowitsch (Deutschlandradio/Ute Zauft)
Vedúci múzea ukazuje na jeden z obrázkov, ktorý vyzerá ako kubistická variácia Poslednej večere Leonarda da Vinciho: ľudia okolo dlhého stola pripomínajú kúsky v stolovej hre, väčšina z nich je jednooká a pred nimi ležia abstraktné štruktúry. Umelec bol v 80. rokoch jedným zo zakladateľov bieloruskej avantgardy, hovorí Sharangovič. Keď definuje charakteristiky súčasného umenia, hovorí o forme - nie o obsahu.
Natalja Sharangowitsch: "Žiadna umelecká osobnosť nemôže zostať v súčasnom stave, ale chce vyskúšať niečo nové: Už žiadne monumentálne sochy, ale možno inštalácie. Už žiadne monumentálne maľby, ale možno pouličné umenie v mestskom priestore. Umelci stále hľadajú. Keď umelec cíti sa byť priťahovaný experimentom, odstráneným z klasických šablón, hľadaním neobvyklosti, z môjho pohľadu je to smerovanie súčasného umenia. “
Všetky obrázky v jej kancelárii ukazujú abstraktnú maľbu - sú však ďaleko od akčného umenia, ktoré praktizuje Michail Gulin.
Tam, kde sa začína politika, tam sa končí aj umenie
Natalja Sharangowitsch vedie cez prvé poschodie svojho domu: Zamestnanci kladivom pásy na steny pre výstavu, zoskrutkujú podstavce a nalepia posledné značky. Izby sú priestranné, na prízemí je priestor na premietanie filmov, workshopy a diskusné skupiny. Na majstrovstvách sveta v ľadovom hokeji 2014 usporiadal prezident Alexander Lukašenko veľkú výstavu o bieloruskom umení 20. storočia, ktorá sa konala s ohľadom na zahraničných hostí.
Špecialita v krajine, kde stále existuje vyslovene tradičné chápanie umenia: predovšetkým musí byť na pohľad krásne. V tom istom roku bolo oznámené založenie nového umeleckého centra, ktoré teraz vedie Natalja. Štát v súčasnosti venuje veľkú pozornosť súčasnému umeniu, hovorí riaditeľ múzea a oceňuje možnosť osloviť čoraz viac ľudí novými umeleckými formami. Politické umenie nie je jedným z nich.
Súčasné umenie je ťažké ovládať
Natalja Sharangowitsch: "Myslím si, že politika a umenie sú dve nezlučiteľné veci. Tam, kde sa začína politika, končí sa umelecká tvorba. Politika je to, čo by sa malo odohrávať na ulici, čo je zakotvené v politických heslách. Umenie na druhej strane vytvára hodnoty. Môžu to byť večné hodnoty alebo hodnoty spojené iba s určitou výstavou. Hodnoty súvisia s osobnosťou. Myslím si, že by sme sa mali baviť o umení, je tu tak málo príležitostí, aby sme hovorili o umení, našou úlohou je toto umenie robiť. rozvíjať a neriešiť politické slogany. ““
Keď sa výstava otvára večer, vo vstupnej hale je umiestnený mikrofón, Natalja víta hostí a vystavujúcich umelcov. Medzi nimi je aj sochár Konstantin Selichanow. 48-ročný mladík nosí okuliare s tmavým rohom a rolák.
Konstantin Selichanow: „Z pohľadu úradníkov je súčasné umenie nepochopiteľné, a preto ťažko kontrolovateľné.“
Hovorí, že centrum súčasného umenia je teraz pokusom o väčšiu kontrolu.
Jazyk plný metafor
Jeho inštalácia má názov „Kinovorstellung“: Pomocou projektora hodí na stenu video z lesa: stromy sa vo vetre jemne kývajú tam a späť, cez reproduktory je počuť zvuk vetra šuštiaceho cez listy. Na stoličkách pred ním sú silné červené vankúše s bielym písmom: citáty Karla Marxa, Friedricha Nietzscheho alebo Charlesa Darwina.
Konstantin Selichanow: "Nemám rád odvážne výroky, to nie je práca umelca, ale politikov alebo členov opozície, ktorí sa tomu venujú profesionálne, to je ich práca. Tvorím umelecké výroky. Napríklad moja dnešná inštalácia je priamou reakciou na vedenie našej krajiny. Musíte to samozrejme uznať. “
Pre Selichanowa sú ideológie 20. storočia ako útulné vankúše, na ktorých odpočívame a ktoré nespochybňujeme, keď sa oddávame neustálemu šumeniu lesa. Presne vie, aké sú hranice toho, čo je možné preukázať vo vládnom zariadení, ako je toto.
Konstantin Selichanow: "Naša súčasná situácia mi samozrejme čiastočne pripomína Sovietsky zväz. Hovoríme jazykom plným metafor a nejasností."
Zatiaľ čo sochár Selichanov sa s touto situáciou zmieri, v Minsku existuje miesto, kde môžu povedať všetci tí umelci, pre ktorých nestačí jazyk metafor. V kaviarni Galérie Y sedia ľudia za otvorenými notebookmi, mladé ženy chatujú pri cappuccine a latte macchiato. Vládne tu európske hlavné mesto, aké by sa našlo aj v Berlíne alebo Lisabone.
Bielorusov obmedzenie uspokojilo
Alesja Schitkewitsch mala jednu zo svojich prvých výstav vo vedľajšej výstavnej miestnosti. Dvadsaťšesťročná žena ukazuje na tablete svoje aktuálne portfólio. Patria sem náčrty nahých žien, ktorých vrchné časti tela sú umelo stiahnuté. Sú to pokyny pre praktiky otroctva.
Alesja Schitkewitsch: "Pre mňa je to symbol, ktorý Bielorusi obmedzujú a zväzujú, dokonca im poskytuje určité zadosťučinenie. Viažu sa na svoje komplexy a zároveň si pochvaľujú svoju toleranciu. Aj keď sme nezávislí už 25 rokov vždy sme pripútaní k našim komplexom, stále existujú tieto sovietske zvyšky. “
Alesja sa nezdá byť provokatívnou: nosí svoje dlhé hnedé vlasy rozdelené do stredu, hovorí mäkko, takmer hanblivo. Keď ukazuje kresbu Lukašenka a Putina v objatí, smeje sa rozpačito, akoby vedela, aké môže byť jej umenie nápadné. Je mladá a stále hľadá svoje predmety a jazyk, ale o svojej úlohe umelca má veľmi jasnú predstavu.
Alesja Schitkewitsch: "Podľa môjho názoru majú umelci zodpovednosť za spoločnosť. Myslím si, že veľa umelcov chce zmeniť svet. Svet sa však nezmení, ak nepreberáte zodpovednosť. Prostredníctvom prostriedkov a jazyka súčasného umenia môžete: Poukážte na bolestivé body v spoločnosti. A dúfam, že to povedie k pozitívnym zmenám. ““
Umenie musí z ich pohľadu nevyhnutne odkazovať na svet, v ktorom je vytvorené - a predovšetkým sa snažiť hľadať odpovede na súčasné problémy. Pokrčí plecami a chytí prameň vlasov. Prirodzene, jej práca je tak nevyhnutne politická.
Iniciatíva študentov vyvolala rozruch
Vo výstavnej miestnosti skupina školáčok so smiechom fotí vedľa tvarov z ružového silikónu. Galériu založili dve ženy milujúce umenie v roku 2009 a sú hrdé na svoju nezávislosť dodnes. Financujú sa prostredníctvom kaviarne, vstupných poplatkov a - doposiaľ vo veľmi obmedzenej miere - prostredníctvom predaja diel svojich umelcov. Tu to nie je predmetom akejkoľvek cenzúry, zdôrazňuje Alesja, a to platí aj pre autocenzúru. Presne preto by rozhodne nevystavovala v „Národnom centre súčasného umenia“. Bieloruskú akadémiu umení absolvovala až v roku 2015.
Alesja Schitkewitsch: "Akadémia je mimoriadne konzervatívna. Podľa môjho názoru sa zastavila v 80. rokoch, keď bol populárny realizmus, a venuje sa tomu dodnes. V dejinách umenia neexistujú experimentálne stoličky a hodiny končia začiatkom tohto roku." 20. storočie."
Podľa plánu boli krajinomaľba, kresba života a linoryt. Prebudila sa až v predposlednom ročníku na vysokej škole, hovorí Alesja. V tom čase mladý umelec a kurátor, ktorý úzko spolupracuje s Galériou Y, usporiadal akýsi tajný seminár: týždeň hovoril so študentmi o súčasných umeleckých trendoch v Bielorusku a na celom svete. Iskra preskočila a študenti zorganizovali vlastnú výstavu, na ktorej Alesja vystavila okrem iného aj prepracovanú fotografiu exhibicionistu. Iniciatíva študentov vyvolala na univerzite rozruch. Alesja odhodí prameň vlasov dozadu a zrazu sa narovná.
Alesja Schitkewitsch: "Podľa môjho názoru by ste sa nemali báť. Naopak, mali by ste bojovať proti strachu a neistote a hovoriť o tom, čo vás znepokojuje. Nemali by ste sa báť, iba vtedy sú ľudia slobodní."
Zdalo by sa jej, že 25 rokov po páde Sovietskeho zväzu jej krajina stále stojí na mieste. Ale práve to ich poháňa v ich umení.
Alesja Schitkewitsch: "V rámci našej oblasti činnosti, v rámci akadémie, som už povedal, že som vyhral malé víťazstvo. S výstavou, ktorú sme organizovali ako študenti. Mladší študenti teraz vedia, že existujú umelci, ktorí sa zaoberajú niečím iným." Skutočnosť, že vedia, že existuje aj iná cesta, je v poriadku. ““