Venušine prsia držiace diétu - Theater Pur

Venušine prsia držiace diétu

Program Rheinisches Landestheater Neuss podáva správy o atentáte na postavy, ktorý preniká do hudobnej histórie. Antonio Salieri, Mozartov otravovateľ? Salieri je priemerný skladateľ, závistlivý a intrigán, ktorý sa snažil zabrániť Mozartovi všade, kde to bolo možné? - Mozartova vdova Constanze obletela zvesti o nepriateľskom postoji Salieri k svojmu manželovi - 38 rokov po Mozartovej predčasnej smrti a štyri roky po smrti starého Salieriho. Alexander Puškin po prvý raz spracoval povesti o otrave v roku 1832 v divadelnej hre o jednom dejstve, ktorú Rimskij-Korsakov uviedol v roku 1897 do opery. Peter Shaffer zbohatol pištoľou s lúpežnými pištoľami: Jeho dvojaktovka Amadeus sa stala celosvetovo uznávaným divadelným úspechom.

držiace

Strhujúcu premiéru uviedol skvelý Peter Hall v novembri 1979 v londýnskom Národnom divadle spolu s Paulom Scofieldom v hlavnej úlohe Salieriho - ten sa neskôr dostal na newyorskú Broadway s iným obsadením a dosiahol viac ako 1000 predstavení. Režisér Heinz Engels, zdá sa spisovateľovi týchto riadkov, považoval londýnsku inscenáciu za dobrú, jej premiéra v Düsseldorfe NRW so Stefanom Wiggerom a Berndom Jeschekom ako skvelá dvojica antagonistov pripomínala londýnsku verziu, pretože v roku 2013 malo byť organické vajce ako vajce z jedného. Batéria. Legenda o intrikánovi a potenciálnom vrahovi Salieri nakoniec prenikla do kolektívnej pamäti milovníkov hudby a filmových nadšencov vďaka natáčaniu hry Shaffera od MiloЕЎa Formana v roku 1984: Odmenou bolo okrem iných osem Oscarov. za „najlepší film“, „najlepšiu réžiu“ a Tom Hulce ako Mozart. A napriek tomu to bolo ako nedávno s Polanského filmovou verziou Yasmina Rezas „Boh des Slaughter“: Film bol opulentný, ale príliš plynulý - minimálne londýnske a düsseldorfské divadelné predstavenia zanechali oveľa silnejší dojem.

Mýtus o údajnej Mozartovej otrave je už dávno vyvrátený a o Salieriho možných intrigách možno minimálne pochybovať. Toto sa považovalo za dosť priateľského a nápomocného sponzora mladých skladateľov; okrem iných aj jeho študentov. Beethoven, Schubert a mladý Liszt. Salieriho diela dnes neprávom zmizli z repertoáru operných a koncertných sál. Iba keď viete všetko, môžete prijať Shafferovu drámu ako veľmi zábavné divadlo, uviedol pred premiérou neusssky založený herec Salieri Joachim Berger - jeho vzdialenosť od hry bola zjavná. Doteraz sme skladbu považovali za mimoriadne dobre spracovanú hru.

Antje Thomsová ? Vystúpenie Neuss privedie na zem znalca veľkých vzorov Sira Petera Halla, Heinza Engelsa a Milo downa Formana: Hra je celkom pekná, ale nestála za to Tony Award z roku 1981 za „najlepšiu hru“. V druhej časti sa dotýka otázky, ktorá je sebareflexívna, ale v divadle sa neopakuje dostatočne často, o vzťahu umenia a jeho publika: Môže sa inovatívne progresívne umenie riadiť vkusom verejnosti? Alebo vynaliezavosť a modernosť umelca spočiatku takmer vždy nestretávajú s odporom farizejov? Tento aspekt diela sa väčšinou stratil v predchádzajúcich interpretáciách diela, ale nie je skrytý v Neussovi.

V skutočnosti však efektivita diela závisí od zručného použitia hudby Salieriho a Mozarta, ktorá je často kontrapunktická vo vypovedaní. A to v Neuss funguje iba obmedzene. Robin Jurmann hrá na klavíri skladby Mozarta a Salieriho naživo a pútavo, ale nástroj na nás nehádže „siete zvukov“; „Weby bolesti, ktoré ležia nado mnou“, ohromné ​​uznanie božského v Mozartovej hudbe, ohromujúca túžba, ktorá sa zmocňuje Salieriho, sa držia ďalej od nás. Existujú siete, do ktorých sa Salieri zamotáva, ktoré ho paralyzujú v jeho vlastnom vývoji a ktoré sa príjemne reprodukovali v Londýne a Dusseldorfe v „podstatne bombastickejšej“ hudbe. Keď Mozart v Neussi prepracuje Salieriho poctivý pochod s takmer nadprirodzenou virtuozitou rýchlosťou blesku na „Non piú andraiЂњ z„ Figarovej svadby “, potom aj laik pocíti, aký hudobný kvantový skok sa tu a v hudbe robí, ale prielom medzi dvoma rôznymi hudbami výrazný rozdiel v kvalite, ktorý by mohol svedčiť o nepriateľskom vzťahu medzi Salieri a Mozartom, je prehraný príliš harmonicky.

Ako Salieri sa najrozsiahlejšej a najťažšej úlohy ujal Joachim Berger. Hrá starnúceho, schátraného človeka, z perspektívy ktorého je príbeh vyrozprávaný, mladého, neohrabaného rádiového zvodcu Constanzesa, kedysi nenávistného, ​​väčšinou závistlivého obdivovateľa mladého Mozarta, konfliktu medzi bezohľadnou obranou jeho vlastného Význam a láska k hudbe, za rozvoj ktorej stojí mladý rival. Muž, ktorý sa zmieta medzi svojimi inštinktmi a svojím prudérnym pohľadom na život, ktorého zlozvyky sa na rozdiel od sexuálne aktívneho Mozarta obmedzujú na Veronské pečivo a Venušin brunch z marcipánu a ružovej vody. Vzhľadom na rôznorodé požiadavky na túto úlohu sa Berger značne vymanil z aféry; chýba mu však démonika, ktorá sa v tom čase vyznačovala Finlayom; ani intrigy a všednosť sa mu neberú po celú dobu predstavenia.

Keď Venticelli, Georg Strohbach a Henning Struebbe napodobňujú dnešné interpretácie Rosenkranza a Güldensterna, Hamletových úbohých, mastných spoločníkov. Obom hercom, ktorí si v tejto inscenácii menia svoje úlohy vysokou rýchlosťou, sa darí aj v úžasných miniatúrach ako otravný komorník (Strohbach) alebo ako cisár Jozef II., Ktorého Henning Struebbe dáva aj ako detský letec, ktorý neustále máva zbraňou na konfety. a hovory „Festivaly“ a „Ohňostroj“.

Presne to inscenácii trochu chýba: večierky a ohňostroj. Dielo, ktoré sa v druhej polovici zdá byť trochu prísnejšie, je, ak si ho po 32 rokoch prečítate znova, celkom šunkou - ste ohromení vlastnou pozitívnou pamäťou. Vyžaduje to malú pompéznosť v hudbe a silné herecké zložky, koniec koncov je to bulvárny kúsok a nie jemná jemná literatúra. Šunka potrebuje veľa korenia a sušienka Veronese znesie aj štedrú porciu práškového cukru naviac. Cukrář Antje Thoms trochu upravil obed Venus na diéte, ale publikum Neuss bolo spokojné: Dlhý potlesk zábavnej hre, pri ktorej sa však niektoré príležitosti premrhali.