Bacha, v rukách ruského Evenimentula Zileiho - 3. časť
Autor: Sever Voinescu/Dátum uverejnenia: 06-05-2014 00:05
Slávna ruská klavírna škola mala nepochybne svojich skvelých Bachových interpretov.
Sviatoslav Richter a Grigori Sokolov sú prvé mená, ktoré mi napadnú. Ale možno nad nimi, aspoň čo sa týka Bachovej hudby, stojí žena: Tatiana Petrovna Nikolayeva. Narodil sa v roku 1924 v malom meste na pol ceste medzi Kyjevom a Moskvou. Viem, že v dnešnej dobe je dosť nebezpečné hovoriť dobre o Rusoch a hlavne hovoriť o tých, ktorí sa narodili na ceste medzi Kyjevom a Moskvou. Ale nemôžem si pomôcť, riskujem. Iba vedomie veľkého ruského umenia, pýcha jeho imperiálnej kultúry bude schopné vyliečiť šialenstvo politickej mysle Ruska a delírium jeho večne zranenej duše. Nič viac! Kolosálne ticho, ktoré obklopuje Bachovu hudbu v podaní Tatiany Nikolajevovej, bude schopné ochromiť Putina!
Stala sa uznávanou učiteľkou na konzervatóriu, ktoré vyštudovala a pokračovala v komponovaní. Aj keď boli jej hudobné kvality mimoriadne, Tatiana Nikolayeva zostala po mnoho rokov akýmsi skrytým diamantom pre širokú verejnosť. Nikdy nebol obľúbeným umelcom režimu. Aj keď bola vo svete klaviristov veľmi obdivovaná a jej meno začalo obklopovať dokonca aura legendy, Nikolayeva zriedka a s veľkými ťažkosťami vystúpila za železnú oponu. Až po Gorbačovových rokoch, najmä po roku 1990, začala Tatiana Nikolayeva cestovať po svete. Debuty na veľkých koncertných pódiách v Londýne, New Yorku alebo Paríži prišli veľmi neskoro. A potom už, bohužiaľ, nemal veľa času. 13. novembra 1993 utrpel počas koncertu v San Franciscu mozgovú príhodu a o niekoľko dní zomrel v nemocnici v Santa Monice.
Tatiana Nikolayeva vynikala v obrovskom repertoári, od Beethovena a Čajkovského po Šostakoviča a Prokofieva, o čom svedčia nielen jej koncertné programy, ale aj približne 50 zaznamenaných záznamov, a to všetko v bývalom Sovietskom zväze. Jeho nahrávky bachovej hudby sa však stali skutočným kultovým obľúbencom. Záznam, ktorý som počúval niekoľko dní, obsahuje 11 opusov od Bacha. Prvým je „Taliansky koncert“, ktorý neočakávane predvádza pre niekoho, kto je oboznámený s verziami Gould, Richter alebo Schiff. V ostražitejšom tempe, ale so zjavnou starostlivosťou o zachovanie určitého majestátu zvuku a s nezmeneným, spontánnym, potešením, pretože „taliansky koncert“ je maximom hudobného hedonizmu, aký Bach dokáže. Posledným opakom v zázname je očarujúca „sicílka“, ktorú Nikolajeva navrhuje nezabudnuteľným spôsobom. Pod jej prstami nevieš, či je to meditácia alebo smútok, či je duša plná melanchólie alebo je už len unavená z toľkých ľudí. Ak rýchlosť „talianskeho koncertu“ vybuduje symetrický, koherentný, takmer vznešený svet, pomalosť „sicílskeho“ vesmíru jednoducho premôže. Medzi dvoma protikladmi, meditáciami a radosťami.