Domnica Cîrciumaru, žena, ktorá v deťoch vidí herecký talent, ktorý si nikto nevšimne
Domnica Cîrciumaru je kastingovou režisérkou už viac ako 18 rokov a pracuje pre najväčšie produkcie, ktoré sa u nás natáčali, či už hovoríme o filmoch pre veľké plátno alebo televízne seriály, miestnych produkciách alebo v zahraničí.
Náhodou hádzal, ale tento incident zmenil jeho život a ukázal mu cestu. Uvedomil si, že má rád, že vie, ako a že môže dať šancu hercom, ktoré si ostatní nevšimnú. Chodí na všetky festivaly v krajine, k piesňam mladých študentov, stále hľadá nové tváre a talenty. Nemyslí si, že sme v dobe, keď sa role píšu pre určitého herca, ale pre túto rolu nájde najlepšiu voľbu.
Objavte príbeh Tudora Roșu, herca, ktorý hral so Stelou Popescu a Victorom Rebengiucom:
Domnica Cîrciumaru objavila aj Tudora Roşu, 15-ročného herca, ktorý strávil na nakrúcaní viac ako dve tretiny svojho života. Verí, že dnešní mladí ľudia sú fascinujúci a strašne talentovaní, a očakáva, že sa rumunské scenáre vyvinú a prispôsobia dobe.
Kedy a ako ste sa stretli s Tudorom?
Tudora som stretol, keď bol v prvej triede alebo skôr. Mal som film s 30 deťmi v obsadení. Bol to dlhý kasting, ale krásny a s mnohými veľmi dobrými deťmi, vrátane Tudora. Do zostavy sa dostalo aj 30, ktoré vynikli. Bol to náročný film, a to aj pre deti, pretože sa viedli veľa dialógov a bolo veľa scén. Vyžadovalo to veľa práce a odhodlania a Tudor bol veľmi ochotný pracovať, aj keď bol veľmi mladý.
S 5-6 ročným dieťaťom je veľmi ťažké pracovať. Stratia veľmi ľahko trpezlivosť, drvivá väčšina nemá motiváciu. Preto hovorím, že tí, ktorí uspeli, a v Rumunsku je niekoľko prípadov, začali, keď boli mladí, pretože toľko chceli. Zozadu ich nikto netlačil, veľmi sa chceli posunúť ďalej a tak to je aj cítiť. A stále mám novú generáciu detí, ktoré skutočne chcú konať, pretože to vychádza z ich vnútra, nie preto, že by na to tlačili svojich rodičov.
Som ten typ kastingového režiséra, ktorý odmieta túžbu rodiča po dieťati. Naozaj chcem, aby moje dieťa bolo veľmi talentované a chce sa projektu venovať. Ak rodič chce viac ako dieťa, máme problém a potom nie, nejdeme ďalej.
Čo mal Tudor? Čo ste o ňom videli okrem tejto dostupnosti?
Tudor mal úprimnosť. Povedali by ste, že všetky deti majú úprimnosť, ale nie. Tudor mal skutočne úprimnosť, bol nevinný, bol veľmi úprimný, otvorený a nech robil čokoľvek, akúkoľvek odpoveď, ktorú dal, alebo akúkoľvek sekvenciu, bol plný úprimnosti. A je charizmatický, pre začínajúceho herca je dôležitá ďalšia vec. Ak nemá charizmu, je pre neho veľmi ťažké pokračovať, pretože verejnosť ho nemá rada. Toto publikum všeobecne hľadá vo všetkých beletristických projektoch: herca s charizmou. To, či to spadá do štandardov krásy alebo nie, je menej dôležité. Talent potrebuje disciplínu, ale úprimnosť alebo charizma, tieto máte v sebe, nikto vám ich nedá a nenaučíte sa ich.
Keď ste si uvedomili, že bol tiež veľmi talentovaný?
Videli sme sa na kastingoch. Všeobecne pre mňa platí, že ak do dverí vstúpi dieťa, herec, mladý ašpirant na herectvo a mám pocit, že má niečo, plus, charizmu, plus-hodnotu, prinesie mi niečo nové, má zvláštnu typológiu, on Zakaždým volám, aby som to otestoval. A čím častejšie to príde, tým lepšie, pretože vytvoríme spojenie a potom budeme viac pracovať.
Hovorili ste, že im voláte častejšie na kastingoch, ale možno ich neberiem zakaždým. Ako deti dostávajú odmietnutia, že je veľmi ťažké dieťaťu vysvetliť, že sa nijako nemýlilo?
Je to diskusia, ktorú vediem dosť často s rodičmi aj s deťmi. Vždy im hovorím, že samotná účasť je zážitok. Často sa stáva, že kasting neberie, pretože sa mení scenár, mení sa vízia režiséra, možno sme mali deň, keď sme sa necítili dobre. Nie je to zlyhanie. Je to skúsenosť, ktorá nás robí silnejšími pre budúcnosť.
Nemusíte tak brať deti, povedzte im, že je koniec sveta a oni po tom už nič neurobia. Tieto často pochádzajú od rodičov. To je zlé. Musí ich to povzbudzovať. "Vyskúšajme! Pozrime sa, čo sa vám tu podarilo! Možno to bol zlý deň, ale nie kvôli tebe. Existuje veľa ďalších prvkov, ktoré konkurujú tomu, čo sa stane na konci dňa. ““ Nie je to koniec krajiny.
Ak dieťa príde, máte pocit, že má talent, ale je emotívne. Ako s ním pracujete? Čo mu hovoríš?
Všeobecne platí, že s emocionálnymi deťmi musíte dosiahnuť rovnakú úroveň. Musíte to brať pomaly, porozprávať sa s ním, zistiť, či chce deti, ktoré nechcú, a táto emócia je niečo ako: „Nie, nechcem tu byť.“ A ak nechce byť v tej miestnosti, nenútim ho. Trochu sa rozlúčime s rodičmi a vedieme súkromnú diskusiu, v ktorej zisťujem, čo sa mu páči a nepáči, v rámci ktorej vidím, či to naozaj chce robiť, či chce byť na kastingu a tam začíname. Človek okamžite cíti, že je k tomu dieťa tlačené. Ale ak existujú deti, ktoré majú také problémy s hanblivosťou, diskusie o veciach, ktoré sa im páčia, z komfortnej zóny ich okamžite vrátia späť a začnú spolupracovať. Ak naozaj nechcú, plachosť je jasne diktovaná skutočnosťou, že sa im nechce predstúpiť pred kameru.
Akú radu máte pre deti, ktoré sa chcú stať hercami?
V prvom rade veľa čítať, precvičovať rôzne postavy, dostať sa do kože rôznych postáv, ktoré sa im páčia, postáv, ktoré si všímajú v rôznych filmoch. To im hovorím stále a na workshopoch, ktoré s deťmi niekedy vediem: ísť pred zrkadlo a hrať sa, pozorovať. Je veľmi dôležité pozorovať sa, poznať sa. Tu sa to všetko začína. V okamihu, keď spoznáte samého seba, viete, čím chcete byť a čím sa chcete stať, a či môžete hrať, či máte v sebe túto súčasť hry. Je jasné, že v rôznych fázach veku chceme niečo iné. A potom musia vypadnúť z hry a zistiť, čo chcú a čo ich baví.
Dieťa hovorí, že chce herectvo, rodič tiež tvrdí, že je to v poriadku. Čo robí? Príde a zaklope na vaše dvere?
Môže mi najskôr poslať e-mail. (n.r .: smiech) Existujú rodičia, ktorí to chcú pre svoje deti, sú deti, ktoré to chcú pre nich. Na trhu existujú rôzne kurzy, niektoré lepšie, iné menej inšpirované. Myslím si, že tréningovú časť máme veľmi dobre zvládnutú na filmovej zložke. Na divadelnej zložke sú kurzy a kurzy. Existujú kurzy, ktoré ich neberú do oblasti osobného rozvoja, aby zistili, čo chcú, ale sú v tej staromódnej oblasti, kde recitujú básne, kde sú úplne odlišné a ja by som veľmi chcela, aby moji rodičia nerobili sa blíži k takýmto kurzom.
Konať v prvom rade znamená objaviť seba samého, vedieť, či máte v priebehu hry schopnosť byť niekým iným. Konať znamená hrať nakoniec. Znamená to, že časť z vás môže hrať, stať sa ďalšou postavou, ale zachovať si svoju jedinečnú súčasť.
A musíme byť úprimní. Existujú určité herecké kurzy, v ktorých dieťa neobjavuje samé seba. Práve naopak. Pripojí sa k skupine, v ktorej sa cvičia rovnaké druhy cvičení, čo mu nepomáha objavovať samého seba, zisťovať, čo chce, zostáva roky obmedzený na príbeh, ktorý nie je jeho, čo nechce a vôbec mu to nepomáha, nerobí mu to dobre. Stretla som deti, s ktorými som pracovala, a pracujú s nimi trochu viac, pretože majú nejaké vzorce, niektoré vzory, ktoré sú im nadiktované.
Ako môžu rodičia zistiť, ako zvoliť dobrý kurz, alebo, ak si ho už vybrali, že to nie je vhodný kurz?
Najskôr by sa mali porozprávať s učiteľmi, ktorých sa týkajú, opýtať sa, čo je to typológia a čo robia na kurzoch, ísť na kurz a zistiť, o čo ide. Aby zistili, či majú túto slobodu hrať, túto slobodu byť sami sebou. O to predsa ide.
Ako ste sa nakoniec dostali k castingu?
Je to zábavná príhoda. Skončil som s turistikou a chcel som robiť niečo úplne iné. Sníval som o tom, že budem turistickým sprievodcom. Kamarátka, ktorá odišla od producenta do televízie, musela odísť z kastingovej agentúry a vtedajšie vedenie jej povedalo, že ak si neprinesie náhradu, nemohla odísť. A požiadala ma, aby som mesiac zostal na jej mieste, a keby som neodolal, odišiel by som. Zostal som mesiac a robil červy pre Pro TV, pre zábavné šou. Mesačne 150 ľudí denne. Bola to tour de force a uvedomil som si, že sa mi vlastne páči.
Ale vedeli ste, čo musíte urobiť?
Nie, dozvedel som sa na mieste. Bolo to niečo, čo prišlo absolútne spontánne. Vyhovovalo mi to.
Potom som začal castovať figuráciu a za necelé 2 roky som začal castingovať hercov a o 18 rokov neskôr a takmer 100 nakrútených filmov som sa dostal sem.
O tejto oblasti sa málo hovorí. Aký dobrý je režisér kastingov?
Dakujem za otazku. Viem, že si nás ľudia mýlia s ustanovenou sekretárkou alebo sekretárkou riaditeľa alebo telefonistkou. Sme kreatívna zložka. Čítame scenáre, sledujeme, aké sú postavy, a prichádzame s kreatívnymi návrhmi pre režiséra a producenta. Za starých čias to robili režiséri a buď scenáristi písali s hercami v hlave, alebo režisér už vedel, koho obsadiť, pretože ich už videl vo filmoch. To bolo raz.
Teraz je tu kastingový režisér, ktorý prichádza s kreatívnym vstupom a hovorí: „Pozri, zdá sa mi, že herec zapadá do hlavnej úlohy.“ Existujú aj verzie, ak režisér nie je na rovnakej vlnovej dĺžke, ale všeobecne platí, že režiséri s dobrým obsadením majú zhruba rovnakú vlnovú dĺžku ako režiséri.
Pretože viem, poznám režisérov?
Nielen to. Všeobecne platí, že dobrý režisér castingu, ak nemá kreativitu, nemá nič. V okamihu, keď číta, prechádza osobným filtrom scenára a akosi sa cíti ako režisér toho, čo sa v tom príbehu deje. A je veľmi dôležité, aby bol príbeh veľmi dobre poskladaný, aby ste mali všetkých aktérov v kľúčových bodoch, ktoré zodpovedajú príbehu.
Mnohí hovoria, že hlavný aktér je veľmi dôležitý. Je to veľmi dôležité, ale čo vidieť, v pozadí sú niektorí herci, ktorí si často všimnú viac ako tí v pozadí. V pozadí sú veľmi dobrí herci alebo veľmi slabí herci, ktorí odvádzajú pozornosť. Je veľmi dôležité, aby bolo obsadenie jednotné a aby všade boli dobrí herci.
Viem, že nenazývate len známych hercov. Ako si ich vyberáte? Máte ich v databáze.
Databáza je väčšinou v mojej hlave.
A o tom, aká veľká je táto databáza?
Veľmi veľký. V Rumunsku je asi 3000 aktívnych aktérov.
A ty mi vravíš, že ich všetkých poznáš.
Poznám ich všetkých. Poznám ich, pretože chodím na skúšky, chodím na divadelné festivaly pre tínedžerov, pre deti, ochotnícke divadlo. Vidím všetko, čo vidíš. Verím, že talentovaný človek nemusí nutne dokončiť vysokú školu, ale musí mať skúsenosti, vedieť, čo znamená filmová kulisa, a mať túto pridanú hodnotu, mať charizmu. Charizma je pre mňa veľmi dôležitá. Ak nemáte charizmu, môžete byť veľmi talentovaní, pretože neprekračujete hranice obrazovky. Preto je veľa tých, ktorým sa nepodarilo dostať do oblasti hlavného aktéra, protagonistu. To, že s hlavným hrdinom, ktorý neustále obieha, nie je pre každého.
Akých protagonistov ste mali najradšej z tých, ktorí vám prešli rukami?
E, je ich veľa. Lepšie by bolo nespomenúť, že sa vytvárajú nepriateľstvá. (n.r .: smiech) Spolupracovalo sa mi dobre so všetkými. Hovorím, že ak by bolo odhodlanie väčšie a keby si rumunský herec uvedomil, že stále existuje konkurencia napriek tomu, že nemáme odvetvie, ako napríklad v Hollywoode alebo v iných krajinách - existuje však táto zložka, ktorá nazýva sa to súťaž a súťaž znamená byť neustále pripravovaný, neustále disciplinovaný, milovať svoje povolanie a robiť ho profesionálne, aj keď sú rozpočty skromnejšie, zámery skromnejšie. Vždy musíte byť profesionálny.
Ako sPríde herec na kasting? Čo musí vedieť a robiť?
Najskôr musí poznať text.
Chápem, že je veľa ľudí, ktorí sa text nenaučia.
Povedzme, že som to nepovedal.
Bol by som rád, keby prišli primerane oblečení pre túto rolu. To neznamená, že sa musia obliecť do niečoho zvláštneho, ale jednoducho prísť pripravení - s otázkami, presne vedieť, o čom je príbeh, neustále klásť otázky režisérovi a producentovi na kastingu, byť stále v strehu s tým, čo sa v tej chvíli deje.
Tejto práci sa venujete 18 rokov. Aké je to teraz robiť film v Rumunsku a obsadiť film v porovnaní s takmer pred 20 rokmi?
Vtedy som hádzal na papier. Mal som s hercami skutočne veľké súbory, DVD a CD, a ak sa nemýlim, mal som aj diskety. Mal som Pentium I, ktoré ledva fungovalo a telefóny s tlačidlami, a teraz máme, chvalabohu, internet, Whatsapp, Dropbox, všetky druhy online platforiem, na ktorých môžeme pracovať, je to oveľa jednoduchšie.
Niečo sa zmenilo v týchto generáciách hercov, tých pred 20 rokmi a tých dnešných?
Túžba je väčšia. Je oveľa viac tých, ktorí sa prídu stretnúť a chcú konať. Je tu oveľa viac hercov, ako bývalo. Potom dokončili maximálne 10 hercov, teraz skončili 60. Proporcie sú akosi zreteľne odlišné. Mladá generácia vie tiež veľmi dobre anglicky, čo je v podmienkach, v ktorých teraz natáčame filmy pre Netflix, Amazon, HBO, veľmi populárne. Podmienky sú rôzne.
Je to u nás mentalita, že herci sa už nevyrábajú tak ako kedysi, najmä divadlo. Tak bud?
Hovorím, že v divadle sme na tom oveľa lepšie ako vo filme, čo sa týka hercov. Zdá sa mi, že oblasť nezávislého divadla sa vyvinula veľmi dobre, chodím dokonca na festivaly. Z filmu sa mi zdá, že sme stále v tej oblasti, kde sme sa nevyvinuli toľko, koľko by sme chceli. Máme, chvalabohu, talentovaných hercov a talentovaných režisérov.
Čo nám chýba?
Chýbajú nám dobré scenáre, príbehy. Keď rozprávam príbehy, nejde o to, že nemáme dobré príbehy, ale treba ich dokončiť a sú tu príbehy o ľuďoch, jednoduché, ľúbostné príbehy, príbehy, ktoré vracajú divákov späť do sály.
Menej reality a viac fikcie?
Nie nevyhnutne. Môže to byť realita, ale nešedivme, ale urobme to teplej, povedzme nám príbehy o ľuďoch ako sme my, ale nie pod tlakom, nie bolesťou, bezmocnosťou.
Fenomén 5Gang alebo fenomén Miami Whip nám dáva porozumieť, že svet sa chce prísť pozrieť na komédiu, skutočne chce vidieť jednoduché veci, situačnú komédiu, komédiu pre jednoduchých ľudí, pretože diváci si chcú oddýchnuť, nechcú -a klásť existenčné otázky. Som presvedčený, že aj umelecký film má svoje publikum, a to neznamená, že by nemal existovať, práve naopak, myslím si však, že by mal ísť v oblasti komerčného filmu oveľa ďalej.