Drifter (Sebastian Heidinger, 2008); Julian Hanich
"Drifter" od Sebastiana Heidingera (2007)
„Máte tak radi život?“ Pýta sa lekár. "Nie," hovorí Aileen. Touto krátkou odpoveďou nemilosrdne zhŕňa svoju šedú existenciu: Aileen je závislá od heroínu. Ide nakupovať na Kurfürstenstrasse. Má 16 rokov. Aileenina tvár je bledá, telo chudé a choré. Ich oči sú zvyčajne do sveta nudné. Spolu s Angelom (23) a Danielom (25) je hlavnou postavou dokumentu Sebastiana Heidingera „Drifter“, ktorý sa takmer 30 rokov po „Christiane F. - My deti zo zoo Bahnhof“ vracia do sveta drogovo závislých, prostitútok a prostitútok v Berlíne. vykreslený. Film bol uvedený na Berlinale v roku 2008. Až teraz sa dostáva do kín. Ale lepšie neskoro ako nikdy.
Anglický výraz „drifter“ označuje osobu, ktorá bezcieľne blúdi bez koreňov. Aileen, Angel a Daniel sú naplavené drevo vo víre mesta, ktoré sem-tam poháňa prúd. Prebojujte sa chladným jesenným Berlínom pomocou malých trikov. Verejný priestor je zhabaný na krátky čas: na umývanie, na odpočinok, na užívanie heroínu v staničnom WC. Film to zaujme a opakovane sa blíži k hranici znechutenia. Raz sme strávili neznesiteľne dlhý čas sledovaním lekárskej asistentky Aileen, ako sa pokúša odobrať krv - a opakovane neúspešne strkali ihlu do žíl, ktoré boli zjazvené po konzumácii heroínu.
V žiadnom prípade však človek nenadobudne dojem, že režisér s pýchou opuchnutou na hrudi spôsobí hrdinské gesto „Pozri, bol som tam!“ Gesto. Vyhýba sa všetkému senzačnému. Okrem toho sa vyhýba pasci Charlesa Dickensa na pekne mienenú sentimentalizáciu metropolitného zanedbávania. Už to je pozoruhodné pre debutový film. Okrem toho sa absolventovi DFFB Heidingerovi darí vyhýbať sa čuchaniu nad malomeštiackym buržoáznym svetom, do ktorého priťahuje svoje publikum. Heidingerova empatia je empatiou pozorného pozorovateľa, ktorý nechce slziť ani nechávať príjemné chvenie po chrbtici - empatia vychádza iba z uznania, ktoré dáva trom smutným existenciám tým, že ich berie vážne.
Táto úcta sa prejavuje najmä vo forme kurzívy filmu, ktorý sa snaží zmiznúť a venuje všetku pozornosť obsahu. Niekedy to divákovi neuľahčuje. Obsahovo sú vety troch hlavných postáv často k ničomu. Človek im občas nedokáže akusticky porozumieť, pretože hluk veľkomesta vytvára na zvukovej stope príliš veľa priestoru. Niektorým scénam sa porozumie až neskôr, keď budú predložené dôležité informácie. Okrem mien troch hlavných postáv nepoužíva Heidinger žiadne vysvetľujúce prekrytia. Chýba hlas zvonenia. Nie sú žiadne rozhovory. Okrem toho kamera neotvára oponu pre protagonistov na veľkom javisku, na ktorom by sa mohli javiť ako herci samých seba - výčitku, ktorú je potrebné urobiť v posledných veľkých mestských dokumentoch ako „Prinzessinnenbad“ a „Staying Outside“.
Heidingerova dokumentácia je tak estetickým protikladom hravého prebytku subžánru filmových drog. Tam, kde filmy ako „Trainspotting“, „Requiem for a Dream“ alebo „Spun“ využívajú svoj námet ako ihrisko pre formálne kotrmelce, spolieha Heidinger na triezvú ekonomiku prostriedkov a takmer surovú mangantnosť vzhľadu. To nevyzerá dobre, ale je to jediný vhodný postoj k subjektu a postavám. Každý, kto sa bojí, že Heidingerova vzdialenosť je ukrytá v nebezpečenstve zneužitia, by mal byť upokojený: režisér sa môže vzdať varovaní, pretože Aileen, Angel a Daniel sami uznávajú svoje poškodené životy ako potrebu opravy. Akonáhle sa mladá prostitútka Aileen zastaví pred zrkadlom a zľakne sa jej vlastného obrazu: „Vyzerám tak šialene a nechutne - úprimne by som sa so sebou nevzala. A ak áno, tak iba na desať. ““