Fikcia by mala čítať americké básne k beletrii Američanov - FAZ
V Riazane majú huby oči; zjete ich a oni sa na to pozerajú. “- ruské príslovie, ktoré naráža na šikovných, bystrých a dobre umytých tých, ktorí sa narodili v tejto gubernii. Keď devätnásťročný Sergej Yesenin v marci 1915 pricestoval do Petrohradu, musel sa spoľahnúť na svoju ryazanskú roľnícku chytrosť, ktorá mu odporučila, aby sa zjavil ako lojálny mladík, čerstvý z dediny, v krčmových čižmách a modrom muschikovom paletote, v taškách plných básní. Hneď od vlakovej stanice sa vydal k najslávnejšiemu básnikovi mesta Alexandrovi Blokovi., ktorý svojim štýlovým sebavedomím odporúčal prirodzený talent, čo je pre začiatočníka ohromujúce.

Bol to necelý týždeň a Esenin bol lákadlom salónov v „Piter“, rozmaznanom hlavnom meste. Čítal na akmeistických udalostiach (ktorí sa práve oddelili od symbolistov) a bol publikovaný v časopisoch. Trvalý dojem z jeho zlatého kučeravého šarmu je stále nezabudnuteľný, keď na jeseň zopakuje návštevu. Teraz ešte viac kultivuje úspešnú rolu dedinského básnika, ktorý na požiadanie aj tancuje a spieva Chastushki. Veľkú časť tejto Ivanuschkovej roly predstavuje postoj, pretože v žiadnom prípade nepochádza priamo z dedovej chaty do metropoly.
Nakoniec strávil tri roky na seminári duchovných učiteľov, krátkom hosťovaní ako cestovný agent v moskovskej tlačiarenskej spoločnosti, kde vynikal svojím módnym oblečením a históriu a filozofiu si vypočul aj na večerných prednáškach v Schanyavskom stredisku pre vzdelávanie dospelých. Nie, skutočne nebol neskúsený a vlastne už ani odviazaný, pretože na neho v Moskve čakala spoločníčka, matka jeho prvého syna. Rovnako ako však nemohol žiť bez žien, nemohol s nimi dlhšie stáť. Zodpovednosť ho nikdy nemučila; nič iné by sa pre neho nikdy nepočítalo ako jeho povolanie k poézii a šialene túžená po svetovej sláve, „bronzovom pomníku“.
Privítaný nadšene využil štvrtinu až po svoj návrh, aby sa stal konečne miláčikom petrohradskej literárnej vyššej triedy. Očití svedkovia opisujú vzhľad dvadsaťročného mladíka ako vzhľad hrdinu z rozprávkovej opery, teraz v ružovom hodvábe, teraz v svetlomodrej blúzke, v zamatových nohaviciach a saffianskych čižmách, s kučeravými vlasmi a zdrsnenými lícami z jabĺk, v ruke kytica z chrpy. Jeho charizme muselo byť neodolateľné. Epiteton „jar“ sa používa niekoľkokrát. Vždy a za každých okolností vedel, ktoré zarážky je potrebné zatiahnuť, aby niekoho zavážili. „Všeobecne platí, že človek miluje lásku,“ napísal neskôr jeho najbližší priateľ Anatoli Marienhof. „Esenin nemiloval nikoho a všetci milovali Esenin.“
Takže aj roľnícky básnik a starý veriaci Kljujew, ktorý si pod svoje krídla a vplyvy berie kučeravú mládež, ktorá ho nadšene nazýva „moja biela holubica“ a „lesný živý plot“ a objavuje sa iba s ním. U večera literárnych spoločností Jessenin číta verše s neobvyklým zvukom a nedotknutou intimitou, plné lákavých obrazov a úprimnej, evokujúcej lásky k jedinej veci, ktorá mu - okrem slávy - je srdcu blízka: lúčna hmla a žiara horského popola, javor a breza (pre vždy nové Nikdy sa neunavuje hľadaním metafor), osamelými poľnými cestami a dedinskými rybníkmi za svitu mesiaca - krajina odsúdeného raja.
Na konci marca 1916 bol pridelený do nemocničného vlaku s lichotivými recenziami jeho prvého zväzku poézie „Spring Totenfeier“, ktorý vyšiel o niekoľko týždňov skôr, v batohu. O štyridsať rokov neskôr Pasternak poznamenal, že od začiatku pulzovalo umenie Jesseninovi, „ktorý po Puškinovi ... nazývame Mozartov element“. Využívajúc turbulencie začínajúcej revolúcie sa Esenin po roku stiahol z armády; dalo by sa tiež povedať: dezertoval. Medzitým bolo nezabudnuteľné „Už viac nechcem žiť vo svojej domovine“ vytlačené v „Severských análoch“, v ktorých je samovražedný motív po prvý raz spomínaný predtuchou, očakáva sa utrpenie bezdomovcov a zúri melanchólia.
Uprostred napätia v októbrovej atmosfére sa Yesenin oženil so sekretárkou Sinaidou Raichovou (ktorá by sa neskôr stala manželkou Meyerholda), vydávanou pre čoraz lepšie honoráre vrátane dvoch zväzkov poézie, striedavo zostával v Moskve a Petrohrade a kdekoľvek to bolo možné, vyhol sa rodinným väzbám. napísal na svoju veľkú báseň „Inonien“ (Anderland). Predstavuje sa v ňom ako prorok, prorok a maľuje porevolučné nové Rusko ako sedliacku veľrybu s dedinskými zvieratami vychovávanými k symbolom Boha.
To, že sa táto utópia zlatého antikapitalistického veku nemohla naplniť, zvýšilo jeho bezhraničné sklamanie, ktoré ho nakoniec dohnalo k sebadeštrukcii. Predtým veľa pil, ale jeho ryazanská robustnosť ho dlho chránila. Čakali ho štyri šťastné roky. Vzrušujúci život v nerovných dobách bol obohatený o priateľstvá, náklonnosť, ktorú pravdepodobne cítil tak bezvýhradne, tak šťastne a nežne pre žiadnu ženu a ktorá mu bola rovnako odplatená. Esenin Sinaida krátko pred alebo po narodení svojej dcéry opustila Raich a presťahovala sa do Moskvy.
V chaose občianskej vojny a kontrarevolúcie, vojnového komunizmu a nekontrolovateľného týfusu, prideľovania potravín a výpadkov prúdu mladí moskovskí básnici prenasledovali svoje harlekýnky; práve vznikli literárne odštiepenecké skupiny, napríklad „futuristi“, ktorí prisahali na vládu slova, bojovali a zosmiešňovali „imaginistov“, ktorých zaujímal iba obraz, ktorý akýkoľvek obsah umeleckého diela označil za hlúpy a nadbytočný „Vyhlasovanie zmyslu a rytmu za irelevantné, obe skupiny sú mimoriadne bojovné, šokujúce, trúfalé, hlasné a vynaliezavé, pokiaľ ide o uvedenie na výslnie.
„Poriadok“ imaginistov bol lepšie organizovaný, mal svoje hlavné sídlo, kaviareň „Pegasusstall“, časopis, vydavateľstvo a kníhkupectvo. Rúhanie a verejné zdesenie, chorobnosti a hlúpe hlúposti nedokázali dlho zakryť skutočnosť, že program „Rádu“ neobsahoval nič skutočne originálne a bol iba čosi viac ako ovplyvnená póza. Jessenin, hoci bol považovaný za ťažného koňa, nikdy vážne nepomyslel na to, že bude sám a jeho „milovaná lýra“ podliehať nejakému diktátu; dôvody jeho účasti možno hľadať inde. Možno videl spôsob, ako sa vyhnúť politickej poézii a nemusieť spievať o aktuálnych témach v novinárskych rýmoch. Možno ho priťahovalo trenie s futuristami, čítanie a „pokrmy“ v vždy upchatej hale a následné mlátenie. Možno bolo jeho členstvo súčasťou spoločnej dohody s Anatoliom Marienhofom.
Od prvého stretnutia sa stali nerozlučnými. Každý našiel svoju dvojitú dušu v druhej, aj keď navonok nemohli byť odlišnejší: Jessenin, ktorý na fotografiách ťažko vyzeral starší ako sedemnásť, zasnene udivený, zraniteľný, s nápadnou, kučeravou blondínkou pastierskeho boha; vedľa neho, Marienhof, o dva roky mladší ako Rus Conrad Veidt, bledý v prášku, tmavý a démonický. Odvtedy, kde bol jeden, bol aj druhý. Vydávali medzi rovnakými obálkami kníh, svoje diela si navzájom venovali, cestovali po krajine k čítaniam až na Kaukaz, v noci vyvesovali pouličné značky a nahradili ich vlastnými menami. Nasťahovali sa k sebe, zamrzli spolu, umyli sa v rovnakom vedre, spali v jednej posteli a spojili svoje zárobky - vzťah takmer ako manželstvo. Každý mal svojich prísediacich, ale prišli ste domov spať, ako sa patrí.
Esenin teraz spoznávajú okoloidúci na ulici; Preklady do nemčiny („Berlin bends .... Our genius!“) Nasledovať; vytúžené dobytie Západu sa približuje. Mladý básnik málokedy ide domov do Ryazanu, a keď to urobí, po troch dňoch je späť; pribúdajúce zmeny v „nežnom domove“ ho príliš deprimujú. Vláda nariaďuje represívne opatrenia na rekviráciu obilia od oponovaných roľníkov; začína sa kruté vyhladzovanie veľkých a stredných roľníkov; Nútená kolektivizácia, päťročné plány a mechanizácia ešte len prídu. „Posledný básnik dediny, čoskoro to budem ja,“ píše Yessenin v inej verzii, ešte temnejšej: „Už žiadna pieseň o mojej dedine po mojom speve“.
Yessenin bol hlboko rozčarovaný a roztrpčený nad kolapsom sveta, ktorého posledný rakytník bol pre neho stále posvätný, zrazu použil umelé obrazy, vyskúšal si dlhé básne s historickým obsahom a plné alegórií a svoju rastúcu nespokojnosť so sebou prežil v novom postoji, ktorá by sa čoskoro mala stať jeho ochrannou známkou: „chuligán“, hlučný. Stále častejšie nachádzal rozptýlenie a anestéziu v moskovských krčmách a nakoniec ich urobil hodnými literatúry.
Na večernej párty v roku 1922 v ateliéri umelca Jakulova, Bolshaya Sadovaya číslo 10 - zlovestná adresa; Pamätajte: Bulgakov tam tiež žil súčasne - Esenin sa stretáva so slávnou tanečnicou výrazu Isadorou Duncanovou, ktorá je od nej staršia o sedemnásť rokov, s Američankou, ktorá chce otvoriť tanečnú školu pre deti pracujúcich a ktorá tiež sama vystupuje. Pre Esenin to znamenalo, ako povedal Gorkij po svojej smrti, „najdokonalejšie stelesnenie všetkého, čo nepotreboval“.
Z jej strany to bola láska na prvý pohľad; opak by bol čudný. „Ľahla si na diván a Esenin mu letel k nohám. Ponorila ruku do jeho kučier a povedala:„ Zolotaya golova! “ (Goldkopf) ... Potom ho pobozkala na pery. “ Takže Marienhof popisuje desaťročia neskôr začiatok skazy, aj to, že slová ako „Angel“ a „Tschort“ (diabol) boli stále vyslovené a že obaja opustili spoločnosť spoločne o štvrtej ráno. Znepokojení a žiarliví priatelia vypracujú plány na záchranu svojho „Serguna“ z pazúrov tohto domnelého Potifara. Nemalo by to fungovať. Jej svetová sláva príliš dôkladne zahmlila Esenin.
Dvaja nešťastníci sa zosobášili v máji (ani jeden nehovoril jazykom druhého; bez šampanského nič nefungovalo) a Marienhof komentoval žieravinu: „Všetko pre životopis“, pretože Yesenin už roky predtým z rovnakého dôvodu neflirtoval s Chaliapinovou dcérou? Nielen manželstvo medzi tichom a bitím sa nevyhnutne zmenilo na fiasko - zmenila sa aj cesta okolo sveta, ktorá sa začala bezprostredne po svadbe.
„Európa - veľká haraburdu“, znel záver Jessenina, keď sa po roku vrátil. „Prenasledoval Európu, Ameriku - a nič nevidel,“ poznamenáva Ehrenburg. Nechcel nič vidieť. Nič ho nemohlo zaujať ani potešiť, všetko položil, všetko bolo v porovnaní s Ruskom bezcenné, klam: večný foxtrot a veľmi dobrí krajčíri. Aj v Benátkach preklial iba smrad z kanálov. Škandály a alkohol slúžili ako východisko pre zistenie, že zlyhal na každej životnej ceste, jediný spôsob, ako časom priviesť svoju bezútešnú dušu. „Muselo to byť tak, aby si ma všimli a spomenuli si na mňa. Mám im čítať poéziu? Američania poéziu? Ja by som si zo seba len urobil blázna.“ Fotografie zo zámorskej tlače ukazovali Duncana podľa „titulkov“ „jej manžela, mladého boľševického básnika“. Ani jeho meno nebolo dôležité.
Medzitým bola v plnom prúde masová emigrácia ruskej inteligencie. Prvé vylúčenie, prvé represálie, zatknutia a vraždy viedli mnohých k rýchlemu úteku. Každý, kto veril v revolúciu ako oslobodenie umenia, už nemohol prehliadnuť skutočnosť, že namiesto nových dogiem nahradili iba nové dogmy. Márnotratný syn, ktorý sa nemohol pochváliť tým, čo zničilo jeho „svet Ryazan“, sa považoval za anachronizmus.
Za dva roky, ktoré mu zostali, napísal Jessenin dvakrát toľko diel ako pred šiestimi rokmi. Píše medzi excesmi, medzi jedným a druhým delíriom, počas pobytov na klinikách a sanatóriách. Oddáva sa láske, priateľstvu a obetavej oddanosti žien a poďakuje sa im veršom: „Večer sa zamračí čierne obočie./Čí kone stoja pred bránou?/Či som včera nepil mládež?/Bolo to včera, keď Stratil som ťa? " Oženie sa tretíkrát. Opäť niekto so slávnym menom: vnučka Leva Tolstého. (Marienhof: „... Je nepravdepodobné, že by sa podobala na jej starého otca. Chýbala iba plešatá hlava a biela brada.“) Manželstvo zostáva fraškou; nikdy spolu nebývajú.
V posledných mesiacoch jeho strašnej vegetácie, “povedal Marienhof,„ Yessenin nebol človekom viac ako hodinu denne. Od prvého pohára ráno sa jeho vedomie zahmlilo. . . Svoje nádherné básne z roku 1925 napísal v tú hodinu, keď bol človekom. Napísal ich takmer bez opráv. “-„ Teraz to bolo divoké zúfalstvo, nekonečná neha v jeho veršoch, ktoré rozbúrili srdcia, a neviazané odhodlanie brániť svoje právo na svoj zármutok, na svoju poéziu, na svoj pád - päsťami, až do krvi, "poznamenal priateľ chrapľavých, vyčerpaných, dômyselne opitých deklamácií pred publikom. V tom čase Jesseninova nesmierna popularita zatienila aj Mayakovských. Rush, Levkoje a Reseda! Mojej duši sa stalo nešťastie. Nešťastie sa stalo s mojou dušou, náhlením, Levkoje a Resedou! “
21. decembra 1925 Esenin opustil moskovskú kliniku a 24. sa viezol s tromi kuframi do Leningradu. Prenajíma si izbu v hoteli Angleterre (neskôr Astoria), kde žijú priatelia. Posledná báseň bola napísaná 26. dňa, napísaná vo vlastnej krvi (hovorí sa, že v hoteli sa nenašiel žiadny atrament). V ranných hodinách 28. decembra vyliezol na nočný stolík, omotal si remienok kufra okolo krku a obesil sa na potrubí ústredného kúrenia. „Smrť umelca nie je náhoda, je to posledný tvorivý čin, ktorý osvetľuje celý jeho život jasným lúčom svetla“ (Nadjeshda Mandelstam).
Krátko predtým, ako komunistická byrokracia zaviedla pojem „Jessenizmus“ - synonymum pre „morálnu slabosť“ a „patologický individualizmus“, a teda nebezpečenstvo pre spoločnosť. Jeho básne sa mohli objavovať iba v malých kúskoch a v dlhých intervaloch, ale kópie jeho rukopisov boli vždy v obehu, najmä medzi mládežou. Nemôžeme dostatočne poďakovať vydavateľstvu Volk & Welt a vydavateľovi Leonhardovi Kossuthovi, že po prvýkrát bolo do nemčiny po prvýkrát preložené do značnej miery kompletné vydanie nielen lyrickej tvorby, ale aj jeho básní a prozaických diel, doplnené listami a bohatým fotografickým materiálom. Teraz ma upokojuje, že hodím svoje tridsať rokov staré kópie písacieho stroja do starého papiera.
V zozname prepisovateľov svietia mená ako Paul Celan, Rainer Kirsch, Elke Erb, Adolf Endler či Annemarie Bostroem. Pre niektoré obzvlášť známe básne padlo rozhodnutie ponúknuť dve alternatívne verzie, pretože slobody tvorcov sa niekedy približujú k poetickému prostrediu sprostredkovanému originálom ako príliš verné zátvorky. Ruský text je bohužiaľ k dispozícii na porovnanie iba v ôsmich prípadoch; pár ďalších malo byť ticho. Okrem tohto želania: tri zväzky nevädzovej modrej sú darom nekonečnej hodnoty.
Sergej Esenin: „Zozbierané diela v troch zväzkoch“. Upravené a s predslovom Leonharda Kossutha. Verlag Volk & Welt, Berlín 1995. 1325 s., Spolu 178 DM (predplatná cena do 31. decembra 1995: 148 DM).