Kultúra Posledná rozsvieti svetlo - Kultúra - Tagesspiegel Mobil
Grandiózne predstavenie Petra Konwitschného uzatvára „Ring“ štyroch režisérok Christine Lemke-Matweyovej v Stuttgarte
Takto to už veľmi dlho nebolo. Vlastne nie od čias našej najranejšej mladosti, keď sme my sami boli stále svieži a citliví, flexibilní v duši a dychtiví byť zrkadlom pre svet. Čo sa stalo? Režisér Peter Konwitschny nám pri nohách rozširuje čítanie Wagnerovho „Götterdämmerung“, tohto súčtu opusov z 19. storočia - a nevieme, či máme do činenia s množstvom tehál alebo s nádobou z rozbitého skla až na desivý koniec a oveľa ďalej, posadnutý strachom, ba bolesťou, že nedokáže celú vec uchopiť ako celok. Dokončite svoje vlastné interpretácie. To je pravda. Nič iné ako pravda. O bohoch ako o nás ľuďoch.
Existujú predstavenia, ktoré je možné pohodlne držať na uzde - pretože chcú zostať predstaveniami a cvičiť skvelú a skvelú operu. A existujú predstavenia, ktoré presahujú ich vlastné médium kategorickým prerážaním membrány medzi umením a životom. V takých chvíľach nezáleží na tom, či budeme pokračovať v rokovaniach s Richardom Wagnerom a jeho rozlúčkou so nešťastne zlyhávajúcim, patriarchálnym skostnateným svetovým poriadkom v roku 1876 - alebo nie, nečakane, so stratou prírody, s mužmi a ženy a beznádejné preťaženie našich úplne posledných vyčerpaných mýtov. V takých chvíľach je opera zrazu ako život: veľmi zvláštna, veľmi ťažká, strašne tragická a napriek tomu v sekundách osvietenia aj veľmi ľahká a slobodná a folklórne zábavná. Nový, neskrývaný pohľad - na Wagnerov rozdelený svet?
Konwitschny nekritizuje kapitalizmus, ako to urobil Patrice Chéreau v Bayreuthskom „Ringu“ storočia; neožení sa s psychoanalýzou ako Ruth Berghausová vo Frankfurte; nestráca sa vo futuristických vychytávkach à la Nikolaus Lehnhoff v Mníchove; a tiež postmodernizmus, pretože Rosalie a Alfred Kirchnerovci chceli, aby sme na Zelenom vrchu verili ako poslední, tvrdo odmieta. Konwitschny berie Wagnera doslovnejšie ako iba jeho slovo - a ukazuje ľudí v deformácii. Tu naivní nositelia medvedej kože, z ktorých zostal len jeden, a to Siegfried, súperia s taktikmi, s nositeľmi sak a kravát typu Hagen (mocný: Roland Bracht) alebo Gunther (veľmi elegantný: Hernan Iturralde), zaľúbenci vliezajú do ringu proti večne nenávistným, chamtiví proti vyvlastneným.
S Konwitschnym je dimenzia týchto zápasov o existenciu vždy vesmírna a úzkoprsá, malomeštiacka: V notoricky známej neprítomnosti božskej, v popretí viery, lásky a nádeje, v slávnom popretí každej utópie sa človek ocitne vrhnutý späť na seba - a v zúfalstve, vyhorel bez toho, aby si to uvedomil. V najlepšom prípade to stále vyzerá cynicky a groteskne, keď sa Alberich (John Wegner) zo všetkých ľudí na začiatku druhého dejstva pošmykne na kolenách s tečúcimi Ježišovými kučerami: Boží trpaslík, náš vykupiteľ v najochromenejšej a najzvrátenejšej podobe? Akoby nikdy neexistoval, čoskoro opäť zmizne pod Hagenovými smutnými očami.
Konferenčný pracovník Bert Neumann postavil na pódiu pre štuttgartskú „Götterdämmerung“ čiernu skrinku, ktorá sa miestami zdala takmer dômyselná. Niekedy ide o akýsi druh camera obscura, cez ktorého úzke štrbiny môžete vidieť mladého Siegfrieda s rýnskymi dcérami (Helga Rós Indridadottir, Sarah Castle, Janet Collins) pri premene na prvé dejstvo, hrajúc veselé vtipy; Niekedy je to ako drevená stodola alebo humno, sála je Gibichung, kde muži hojdajú pochmúrne fakle a ženy, ktoré pečú koláče, majú farebné zástery; a niekedy ukazuje na filmovej tapete na jej úzkej strane a zámerne tvrdej na gýči, čo svetu dlhuje svetu dlho: brblanie potoka, vlny bujných stebiel trávy, zlatá iskra slnečného žiarenia. Tento box sa rád točí okolo seba - stoicky, stíšene a úplne nedotknutý všetkými hroznými udalosťami vo vnútri.
Výsledkom Siegfriedovej smrti a pohrebného pochodu je grandiózna maľba morálky: Pred hrdinom umierajúcim hlasnými stonmi, zabaleného do Guntherových náručí ako skutočná Pietà, okolo úzkostlivých, váhavých, chvejúcich sa mužov a za prázdnou krúžiacou lepenkovou škatuľou. Aj muži prejavujú emócie, hovorí Konwitschny - aj keď iba oproti mužom a s jemne valiacimi sa fľašami od piva v pozadí. Skutočnosť, že premietaný prúd tečie krútiacim sa a krúžiacim spôsobom sprava doľava a niekedy zľava doprava, môže byť synonymom vážneho podráždenia, ako aj skutočnosť, že Hagenovi prisluhovači dávno pred Gutrune (Eva-Maria Westbroek s úsmevom ako Lady Út a veľký zamatovo-lyrický dôraz na soprán) roztiahli svoje bundy po Siegfriedovej mŕtvole. Keď hrdinovia zomrú, smúti celý svet - a keď hrdinstvo spočíva iba v hraní sa na blázna, klauna, dieťa, ktoré rád žartuje s trubačom alebo škádlivo ohrozuje sálu ukazovákom.
Siegfried nevie, že nič nevie. To ho teší, a v skutočnosti môže Albert Bonnema pri jazde na Grane, milovanom drevenom hobby koňovi, tak žiarivo svietiť po celej tvári, že vďaka tomuto výrazu a dramatickému gestu zrazu zabudnete na všetky hlasové problémy. Čo je to pár vyžmýkaných výšin, čo pár hektických vibrácií proti takémuto hereckému vzrastu?
Je len škoda, že Lothar Zagrosek, ktorý záverom tetralógie „Ring“ na stole Stuttgartského štátneho orchestra nepochybne našiel veľmi jedinečnú, mimoriadne vitálnu a úhľadne premyslenú formu, počas pohrebného pochodu nedržal opraty dostatočne v ruke: Tam, kde mala byť hudba jedným nevyspytateľným blokom, pevným hradom, výrazne zvýšil tempo. Všeobecne to vyzeralo ako Zagrosek - so všetkou oduševnenosťou jednotlivých dychových sólistov, so všetkou strhujúcou precíznosťou zboru! - von Neumannova optika a Konwitschnyho často lákavá naivita akoby ochrnutá. O niečo viac aury, trochu väčšia váha a ťažkosť v jasne vyrezaných štruktúrach - a scéna by získala ešte väčšie vnútorné napätie.
Tam, kde všetci speváci - od sviežej, temnej Waltraute Tichej Vaughnovej až po trojicu Norns (Janet Collins, Lani Poulson, Sue Patchel), ktorí žijú podľa záznamu pred Wagnerovou skrinkou - doslova hrajú o život, tam bol tento urputne povzbudzoval kráľovnú večer. Či už Luana DeVol vyzerá, akoby pochádzala zo staršieho filmu Fellini, a teda sa jej páči blonďatá super žena par excellence, či už dá na protipožiarnej posteli niečo ako dobrý Zenzi z Komödienstadlu (malá chatrč s horskou panorámou a vlajúcou pozlátkou)., alebo či ju v druhom dejstve ťahá Gunther ako hlava dobytka pred Gibichungen - jej Brünnhilde je vždy plne prítomná. V okamihu najväčšieho poníženia, keď maskovaná Siegfried robí svoje násilie, zachováva si svoju dôstojnosť tým, že si spúšťa spodky vlastných rúk a kráča cez ne so vztýčenou hlavou, ako ich zväzovali nohy.
Na konci piesne sa DeVol predstaví v súkromí ako spevák a učiteľ budúcnosti. Vystreľte zbor z pódia, znovu prebuďte mŕtvych, naposledy sa pohrávajte s prsteňom, čo bol mimochodom po celú dobu iba obyčajný snubný prsteň - a vytiahnite sa s posledným „Heijajaho! Grane!“ Jej soprán, ktorý nie je vždy krásny, ale je v prekvapivo dobrom stave, sa pomaly vracia. Ostáva iba bežiaci text, lesknúce sa svetlo haly, sú pôvodné scénické pokyny na veľkej obrazovke. Čítať Wagnera? Prečítajte si Wagnera sami? Aký očarujúci a znepokojujúci prísľub! Ďalšie predstavenia: 17. a 26. marca.