Oliver Hardy - životopis - o

Oliver Hardy

Stan Laurel a Oliver Hardy, najdôležitejší komici vo filmovej histórii, vytvorili charakteristické postavy, ktorým zostali verní prostredníctvom mnohých filmov: Charles Chaplin, galantný úbohý tulák, Buster Keaton, stoický melancholik, WC Fields, reptajúci mizantropista, Jerry Lewis, infantilný, nervózny. Grimasa cutter a Woody Allen mestský neurotik.

Laurel a Hardy vymysleli najslávnejší pár, ktorý sa osem rokov potkýnal o strieborné plátno. Tučný, vždy preceňujúci Ollie a naivný, niekedy uplakaný Stan, v nemecky hovoriacich krajinách neúctivo nazývaný „tučný a hlúpy“.

Filmový kritik Raymond Durgmant kedysi napísal o filozofii inscenácií Laurel a Hardy: „Vaše filmy sú variáciami zdokonaľovania umenia neúspechu, podobne ako mýtus o Sizyfovi rozprávané pomocou komédie.“ Kamarát chcel od nich dvoch vedieť, čo je to komédia. Stan Laure reagoval svojím typickým britským podčiarknutím: „Ako by som to mal vedieť. Môžete to vysvetliť? Viem iba to, že ľudí rozosmejem.“ Pravdepodobne po odpovedi si poškriabal stojace vlasy, nerozhodne pokrčil plecami a našpúlil sa. Na tú istú otázku Ollie lakonicky: „Spýtaj sa Stana.“

Odpoveď Olivera Hardyho svedčí o pracovnej hierarchii týchto dvoch komikov. Stan Laure bola tvorivá myseľ, autor roubíkov, autor. Postaral sa o osvetlenie, kameru, réžiu a strih. Vzťah sa zapol na obrazovke. Tu si Oliver Norvell Hardy zahral úzkoprsého gentlemana, ktorý sa snaží zavďačiť svojim prostredím svojimi úzkoprsými a malomeštiackymi spôsobmi. Vždy verí, že má kontrolu nad tým, čo sa deje, a nad svojím priateľom Stanom. Cíti sa oveľa lepšie ako on a napodobňuje otcovského priateľa, ktorý vďaka svojej skúsenosti a kozmopolitizmu dokáže vyriešiť akýkoľvek problém.

V mnohých filmoch Stan skáče do svojho kamoša ako batoľa vo výraze extrémneho zúfalstva. Hardy ho chytí, na chvíľu sa odmlčí a potom ho podráždene nechá spadnúť. Situácia otca a syna funguje až do ďalšej katastrofy a obaja protagonisti sa opäť strácajú vo víre udalostí.

Čo vám však pri smiechu vháňa slzy do očí, keď sledujete nerozlučnú dvojicu, ktorá robí svoje infantilné aktivity? Sú to krémové koláče, ktoré si navzájom dávajú súperi v bitkách s rovnakým menom? Alebo je to úplná radosť, keď sa vystretý ukazovák zaryje do očnej gule?

Možno tajomstvo spočíva v neposlednom rade v povahe postáv. Dve dospelé deti, ktoré zápasia so životným chaosom, bojujú s výdobytkami modernosti a nakoniec ich úplne zničia pri čine oslobodenia. Preferovanými objektmi sú symboly stavu, ako sú automobily, domy, kuchyne a odevy. Spokojnosť diváka, keď vidí ostatných zlyhať, ich oslobodzuje od ich vlastných slabostí. Smiech ako akt očistenia existuje niekto, kto je v tomto nepriateľskom svete ešte hlúpejší.

„Myslím si, že jedným z dôvodov, prečo nás majú ľudia radi, je to, že sa cítia lepšie, dokonca aj osemročný sa môže cítiť lepšie ako my - a preto sa smejú,“ vysvetľuje Oliver Hardy. Ale napriek konfliktu s realitou je poriadok zachovaný. K zničeniu nikdy nedochádza z čírej túžby zničiť, nikdy nie je cynické alebo nie je namierené proti ľuďom z čistej zlomyseľnosti. Akcia je vždy okamžitou nahnevanou reakciou na frustrujúce veci, ktoré obaja zažijú v každodennom živote.

Jedným z najvtipnejších krátkych filmov je „The Big Business“ (réžia: James Wesley Horne). Uprostred slnečnej Kalifornie - je júl - sa Stan a Ollie snažia predať svojmu „úhlavnému nepriateľovi Jamesovi Finlaysonovi“ vianočný stromček. Lacnú prácu si kúpili a majú dobrú náladu v aute s vyhliadkou na „veľký biznis“. Počas predajného ihriska pri dverách domu Finlaysona sa stala malá nehoda so smrteľnými následkami. Konár vianočného stromčeka je vklinený do vchodových dverí. Opakované zvonenie. Majiteľ domu, ktorého čoraz viac otravujú prenikaví zástupcovia, uviazne Ellie v kravate, keď sa dvere opäť zabuchnú. Znovu zazvoní zvonček pri dverách. Situácia sa vyhrocuje. Po 20 minútach násilia je dom pripravený na kompletnú renováciu a automobil je rozobraný na jednotlivé časti.

„Tit for Tat“ (Rovnako ako vy, rovnako ako vy) je fráza v pravom slova zmysle. Komický efekt vyplýva z oneskorenia v reakcii na akciu druhej osoby. Oproti všetkým očakávaniam týraný Ollie pokojne sleduje, ako mu jeho súper prerušuje kravatu, aby po chvíli premýšľania zakročil a prišiel s ešte väčšou podlosťou. Režisér a vedúci štúdia Leo McCarey (vrátane filmu „Love Happy“ - „The Marx Brothers at War“ z roku 1950, v ktorom debutovala Marilyn Monroe) rozpráva nasledujúcu anekdotu o genéze princípu.

McCarey bol kedysi v nočnom klube u šéfa štúdia Hardyho a Laurel, Hala Roacha a herečky Mabel Normand - ktorá bola v začiatkoch éry nemého filmu známa ako ženská Chaplin. Pre nóbl obchod bol motýlik povinný a riaditeľ ho nedokázal správne uviazať. Po dlhých zapleteniach našiel niekoho na prácu. Aj napriek tomu komediálna kráľovná prerušila slučku. McCarey bol tak naštvaný smiechom svojich priateľov, že teraz trhal mušku svojho šéfa Hala Roacha. Všetci hostia v bare boli zanedlho zaneprázdnení „otváraním múch“ a vzor mnohých filmov Stana a Ollieho bol na svete.

V ďalšom krátkom filme sa Hardy počas prestávky na stavbe pýta svojich kamošov: „Kde si sa narodil?“ Stan: "Neviem." Ollie vo svojej typickej arogancii voči svojmu hlúpemu priateľovi: „Bude to posledný, ani len netuš, kde sa narodil.“ Stan úplne presvedčivý: "Ale to bolo už dávno. Zabudol som. Bol som vtedy veľmi malý."

Stan Laure, vlastne Arthur Stanley Jefferson, sa narodil 16. júna 1890 v anglickom Ulverstone neďaleko Škótska. Jeho otec Arthur Jefferson bol úspešný a známy majiteľ divadla, producent a spisovateľ a jeho matka Madge bola slávna herečka. Stan teda vyrastal s divadelnou atmosférou a už v útlom veku deviatich rokov vedel, že chce byť komikom. Školské výkony boli slabé, ale úspech triedneho klauna ho v 15 rokoch priviedol k jeho prvej vlastnej divadelnej inscenácii. Stan sa v obave pred verdiktom svojho známeho otca premiérou presunul na javisko svojho známeho majiteľa divadla. Pán Jefferson náhodou videl výkon svojho študenta a od tej doby podporoval úsilie mladých talentov. Tínedžer tri roky tancoval po anglických „hudobných sálach“ a vytvoril základ pre svoju neskoršiu komediálnu dokonalosť.

Majiteľ rovnomennej cestovnej spoločnosti najal mladého Jeffersona na svoju turistickú šou a komici skúšali šťastie v Amerike. Bol tam ďalší neznámy mladý herec, ktorý mal cez noc chytiť srdcia celého sveta ako malého tuláka s vychádzkovou palicou a buřinkou. Charlie Chaplin. Stan bol počas amerického turné spolubývajúcim a náhradou za budúcu hviezdu, ale nebol taký úspešný. Keď Chaplin opustil spoločnosť Karno, Stan mučil svoju budúcu manželku Mae Charlotte Dahlbergovú a partnera ako „The Stan Jefferson Trio“ prostredníctvom estrády.

Mae tiež napadla myšlienka premenovať Stana Jeffersona na Stana Laure, inšpirovaná obrazom víťazného rímskeho generála s vavrínovým vencom. Želanie úspešného manžela bolo pravdepodobne matkou myšlienky, Laurel znamená v nemčine vavrín. Manželstvo nebolo príliš šťastné, a hoci obaja v 20. rokoch minulého storočia ešte spolu nakrútili niekoľko filmov, štúdio Roach vyplatilo náladovú Mae Laurel a poslalo ju do Austrálie, aby Stan mohol v pokoji pracovať. V neskorších zvukových filmoch sa po boku Laurela a Hardyho znova a znova objavujú dominantné, dotieravé a otravné matróny, čo sa dá určite vysvetliť skúsenosťami z jeho prvého manželstva.

Laurel nakrútila v pred Hardyovom období šesťdesiat nemých filmov. Za zmienku stojí paródia Rudolfa Valentina z býčej drámy „Krv a piesok“ („Krvavá aréna“, réžia Fred Niblo, 1922). Vtedajší ženský idol hnal nielen býky ako toreador, ale predovšetkým jeho ženské fanúšičky do hystérie. Laurel pokazila titul v kategórii „Mud and Sand“ a satirizovala pekného muža ako Rhubarb Vaselino, vďaka čomu si získal uznanie od kritikov i publika. Ale keďže neveril vo svoju hereckú kariéru, Stan svoju prácu čoraz viac posúval za kameru. Písal tiež gagy pre ďalšie produkcie Hal Roach.

Je ironické, že po svojom rozhodnutí sústrediť sa na filmovú a spisovateľskú činnosť sa Stan Laure ako herec stále zlepšoval. Najväčšie smiechy mal na svojej strane s „Hal Roach Allstars“. A to napriek takým renomovaným spoluhráčom a komikom, ako sú James Finlayson, Charley Chase, Max Davidson, Edna Marion a istý Oliver Hardy. Prvá vec, ktorá zasiahla režiséra grotesiek - Lea McCareyho, spomenutého vyššie, bolo, že keď sa Laurel a Hardy objavili spolu na scéne, iskry leteli.

McCarey je tiež považovaný za skutočného objaviteľa dua a nie za Hal Roacha, ako sa opakovane tvrdí. Na konci roku 1927 títo dvaja prelomili prielom na stále tichej obrazovke. Stan s radosťou ťahal za nitky pred a za kamerou a Hal Roach mu dal všetku slobodu, na ktorú si spomenul v 70 filmoch, ktoré sa pre štúdio vyrábali do roku 1940.

Stanov sympatický partner Norvell Hardy sa narodil 18. januára 1892 v Harleme v štáte Georgia/USA. Na rozdiel od Stana nemal umelecké zázemie spojené s rodinou. Jeho otec Oliver Hardy bol právnik a zomrel predčasne. Na jeho počesť Hardy integroval do pasu krstné meno svojho otca Olivera. Po smrti Hardyho staršieho bola matka nútená prevziať hotel na podporu Norvella a jeho štyroch starších nevlastných súrodencov.

Práve tu Hardy rozvinul svoje vtipné sedenie v hale hotela celé hodiny a sledovanie ľudí. Vtip, ktorý, ako neskôr tvrdí, ťažil aj z jeho hereckých schopností: "Už ako dieťa som mal vo zvyku pozerať sa na ľudí. A poviem vám, na tomto svete je veľa vavrínov a hardysov. Videl som ich ako dieťa v hoteli mojej matky. Stáva sa hlúpy chlap, ktorý nikdy nie je zlý - a elegantný a bystrý chlapík, ktorý je hlúpy ako hlúpy, ibaže sám si to nevšimne. “

Ďalšia Hardyho vášeň bola tiež podporená veľmi skoro. Už ako školák rád spieval. Jeho matka podporila jeho talent a poslala ho na konzervatórium v ​​Atlante. Hardy mal krásneho tenora a ľahko dosiahol vysoké C. Na starostlivo upravenom CD „Laurel and Hardy, Memories in Music“ od Nice Music Company možno dodnes obdivovať hudobné schopnosti našich dvoch nemotorných hrdinov. A hlasovo je duo vždy zručnejšie ako vo svojich filmových úlohách.

Ollie však prilákala kinematografiu skoro. V roku 1910, ako 18-ročný, prevzal vedenie kina v Milledgeville v štáte Georgia. Pri sledovaní často lacno vyrobených pásov nemého filmu dozrelo rozhodnutie vyskúšať si to ako komik a v rokoch 1913 až 1917 nakrútil pre Jacksonville Studios na Floride ohromujúci počet viac ako sto krátkych filmov.

V tomto období dostal Hardy svoju prezývku, ktorá mala zostať pri ňom celý život a ktorá znie pre človeka s hmotnosťou 130 kg paradoxne: Babe. Hardy však jeho meno prijal. „Prosím, povedz mi, zlato,“ hovorieval na úvod cudzím ľuďom. Aj keď Laurel a Hardy v roku 1921 spolupracovali na nejasnej komédii „Lucky Dog“, ich cesty sa v Hal Roach opäť skrížili až v roku 1926.

Hardy si zjavne užíval, keď sa jeho partnerka zaoberala obchodom za kamerou. Medzi jeho vášne patrilo skôr varenie, dostihy, poker, biliard a golf. Aj napriek tomu bol Hardy plnokrvným profesionálnym hercom. Nikdy nezabudol na text, bol vždy na natáčaní a presne vedel, čo robí pred kamerou.

Na rozdiel od mnohých hviezd nemého filmu Laurel a Hardy bezproblémovo prešli aj do éry zvukových filmov. Gagy už neboli iba vizuálne, ale vyžadoval sa vtipný jazyk a dobrý hlas. Úžasný príklad: Stan a Ollie na úteku. Rozhodli ste sa prijať prácu ako komorník vo veľmi luxusnom dome ako utajenie. Patrónka domu dáva dvom dočasným čašníkom prísne pokyny pre nadchádzajúcu slávnostnú večeru: „Podávajte šalát prosím bez obliekania.“ (Šalát podávajte bez omáčky.) Stan odkazuje na slovo „dressing“ (tiež: oblečenie) na svoju komornícku uniformu a podáva mu zelené spodky. Tiež tu bolo čoraz viac neskutočných gagov. Laurel to nazvala biela mágia.

Najslávnejšia scéna filmu „Dick und Doof in Zwei Ritten nach Texas“ je pravdepodobne scéna s neexistujúcim zapaľovačom. Stanovi sa podarí vykúzliť plameň v ruke trením palca a ukazováka a pokojne s ním zapáli fajku. Hardy sa snaží napodobniť celý film, ale nepodarí sa mu to. Až na konci sa mu to podarí a samozrejme si pri tom popáli prsty.

Jedným z tajomstiev ich úspechu bolo určite to, že na plátne predstavili svoje skutočne jedinečné postavy, ktoré stelesňovali aj mimo kina. Aj v tých najexotickejších rolách zostávajú verní svojim vlastným menám. Vždy zostanete Stan Laure a Oliver Norvell Hardy. Môžu mať svoje chyby a vtipy, ale vždy zostávajú hlboko ľudskými a dokážu sa dostať aj z toho najväčšieho neporiadku. Často s čiernym okom, ale vždy držia spolu a práve to ich robí tak milovými.

Iba raz sa vzťah medzi oboma kamarátmi otočí. V diele „Dick and Doof in: Knowledge is Power“ sa Stan zmenil na intelektuálneho génia úderom do zadnej časti hlavy. Ollie musí hrať na submisívneho sluhu pre elitného študenta - dokonca Albert Einstein žiada Stana o pomoc s jeho teóriou relativity. Vrcholom je scéna, v ktorej snobská Laurel kritizuje nedôstojné správanie tučného muža: „Čo som chcel povedať, tučný chlapec, bohužiaľ som si nedávno všimol, že si bol nedbalý. Vytiahni brucho a ramená hore. Takže teraz bradu, obaja. ““ (Stan narážajúc na Ollieho dvojitú bradu.) Stan potom samozrejme dostane ďalší úder a všetko sa vráti do normálu.

Symbiotický vzťah netoleroval žiadne podráždenie. Je nemožné, aby tieto dve postavy mohli prežiť osamote na tomto svete. Sú len na sebe závislí. A to pokračovalo do súkromného života. V štyridsiatych rokoch duo nakrútilo ešte niekoľko filmov, ktoré však už nemohli nadviazať na svoje veľké úspechy. Oliver Norvell Hardy zomrel 7. augusta 1957 na následky diéty s následným infarktom. Keď Stan Laure počul správu v telefóne, nemohol telefón na niekoľko minút odložiť. Jeho ruka bola ochrnutá a jeho rodinný lekár mu zakázal zúčastniť sa pohrebu jeho priateľa a partnera. V roku 1961 Stan Laure dostal Oscara za celoživotné dielo a priekopnícku prácu v oblasti komediálnych filmov. 23. februára 1965 Stan Laure nasledoval svoju partnerku, z ktorej smrti sa už neprebral.