Popup - Viedenský orchester

Dirigent Daniel Meyer - hudobný riaditeľ Asheville Symphony and Erie Philharmonic - svojimi inovatívnymi programami, podmanivou prítomnosťou a bystrým hudobným intelektom premiestnil oba orchestre do americkej orchestrálnej krajiny.

Na začiatku sezóny 2014/15 povedie Daniel Meyer po prvý raz letnú pracovnú fázu viedenského orchestra Jeunesse s dielami Richarda Straussa a Bélu Bartóka a koncertmi vo Viedni a Bratislave. V Asheville kurátoruje festival Amadeus, týždeň Mozartových udalostí a koncertov s klaviristom Emmanuelom Axom. V Asheville a Erie pokračuje aj v úspešnom programovaní diel amerických skladateľov 20. a 21. storočia vrátane Johna Adamsa, Anne Clyne, Jennifer Higdona a vojvodu Ellingtona, s ktorými spolupracuje na klasických dielach Beethovena, Bartóka, Dvoráka a Ravela. predstavuje.

Hosťujúci dirigenti ho v sezóne 2013/2014 zobrali do Rochester Philharmonic, Hilton Head Symphony a do Neue Philharmonie Westfalen v Európe. Dirigoval tiež Pucciniho Suor Angelica, Leoncavallos I. Pagliacci a Mozartovu Čarovnú flautu v Lyrickej opere v Asheville. Ďalšími vrcholmi uplynulých sezón bol jeho kriticky ocenený európsky debut v roku 2011 v Stuttgartskom štátnom orchestri so sólistom Thomasom Zehetmairom a hosťovanie v orchestroch v Pittsburghu, Columbuse, Phoenixe, Alabame, Knoxville, Utahu, Fort Worthe, San Antoniu, Syrakúzach, Tallahassee., Youngstown, Lexington, Portland a Santa Barbara. Letné koncerty ho zaviedli na hudobný festival Blossom s orchestrom v Clevelande, ako aj hosťovanie na hudobnom festivale Aspen a Grand Teton Music Festival.

V roku 2003 bol Daniel Meyer pozvaný Marissom Jansonsom, aby sa stal rezidentným dirigentom Pittsburghského symfonického orchestra a hudobným riaditeľom Pittsburghského symfonického mládežníckeho orchestra. Túto funkciu zastával do roku 2009. Tento čas sa vyznačoval úzkou spoluprácou s dirigentmi Manfredom Honeckom, Marissom Jansonsom, sirom Andrewom Davisom a Charlesom Dutoitom. Dirigoval orchester na turné a spolupracoval s renomovanými sólistami ako Pinchas Zukerman, Sarah Chang a Marvin Hamlisch. V roku 2007 dirigoval svetovú premiéru komisie Richarda Danielpoursa Pastime, komisie Pittsburghského symfonického orchestra, Atlantského symfonického orchestra a Brooklynskej filharmónie.

Pod jeho vedením ako hudobného riaditeľa absolvoval Pittsburgh Symphony Youth Orchestra po prvýkrát koncertné turné v Číne, ako aj európske turné v Budapešti, Prahe, Lipsku a Viedni. Medzi ďalšie významné udalosti patrila svetová premiéra Klarinetového koncertu Davida Stocka so sólistom Richardom Stoltzmanom a Štyroch symfonických spomienok Mary Lou Williamsovej od Johna Harbisona.

V roku 2002 mu David Zinman udelil prestížnu cenu za vedenie Aspenu a vyzval ho na predplatný koncert v rámci Aspen Music Festival.

Daniel Meyer sa narodil v Clevelande a začal študovať na Denison University a College-Conservatory of Music na University of Cincinnati. Skomponoval množstvo diel, ktoré ako dirigent uviedol v súboroch oboch škôl, vrátane diela Stabat Mater pre soprán, zbor a orchester. V štúdiu orchestrálneho dirigovania pokračoval na Bostonskej univerzite, kde získal cenu orchestrálneho dirigovania. Ako rotačný veľvyslanec študoval tiež na Vysokej škole múzických umení vo Viedni.

Nareh Arghamanyan, klavír

„Nareh Arghamanyan bola skutočnou smrťou sily a temperamentu, úžasne rozvinula poéziu druhej vety [Čajkovského č. 1]“
Frankfurter Allgemeine Zeitung

V 24 rokoch je Nareh Arghamanyan nielen technicky jednou z najlepších z novej generácie klaviristov, vďaka svojej bohatej fantázii farieb a veľkej rozprávačskej sile má aj niečo veľmi zvláštne a vzácne.

V posledných dvoch sezónach úspešne debutovala s takými renomovanými orchestrami, ako sú Viedenský symfonický orchester, City of Birmingham Symphony Orchestra, Tonhalle Orchestra Zurich (koncert Nadácie Orpheum, Zurich), Frankfurtský rozhlasový symfonický orchester, NDR Symphony Orchestra Hamburg, Orchester Philharmonique de Strasbourg a Orchester Philharmonique de Monte-Carlo. Jej vystúpenie ju priviedlo okrem iného k filharmónii Berlín, Laeiszhalle Hamburg, Konzerthaus Wien, Musikverein Wien a Tonhalle Zurich.

Medzi vrcholy sezóny 2013/2014 patria jej debuty v Mníchove a na Klavírnom festivale v Luzerne. Prvýkrát ju zaznie so Symfonickým orchestrom Berlínskeho rozhlasu vo Veľkej sále Berlínskej filharmónie. Ďalšie koncerty ju vedú do Filharmónie v Essene a Stuttgarte a do Viedenského orchestra. Hrá s Kymi Sinfonietta v Kotke a Helsinkách a debutuje v Írsku s Národným symfonickým orchestrom RTÈ v Dubline.

Nareh Arghamanyan je pravidelným hosťom na významných medzinárodných hudobných festivaloch, ako sú Marlboro Festival, Schleswig-Holstein Music Festival, Tanglewood a Mecklenburg-Western Pomerania Festival. Medzi dirigentmi, s ktorými spolupracuje, sú Alain Altinoglu, Michael Sanderling, Christian Arming, Howard Griffiths, Sir Neville Marriner, James Gaffigan, John Axelrod, Carl St Clair, Kazuki Yamada, Xian Zhang, Jean-Marie Zeitouni.

Za Atlantikom sólovo účinkovali v newyorskom Lincoln Center, Bostone, Miami, San Franciscu a Philadelphii. Po jej nedávnych debutoch so symfonickými orchestrami vo Vancouveri a Utahu a s orchestrom Métropolitain du Grand Montréal v súčasnosti nasledujú koncerty s Orchester Symphonique de Québec a Edmonton Symphony Orchestra.

V roku 2011 Nareh Arghamanyan podpísal exkluzívnu zmluvu s holandskou nahrávacou spoločnosťou Pentatone. V apríli 2012 vyšlo prvé CD z tejto spolupráce so sólovými dielami Rachmaninova. Nasledovalo nahrávanie lisztových koncertov so Symfonickým orchestrom Berlínskeho rozhlasu pod vedením Alaina Altinoglua. O oboch nahrávkach tlač nadšene diskutovala. Teraz sa plánuje ďalšie CD s dielami Prokofieva a Chatschaturjana. Nahrávky s RSB a Alainom Altinoglu sa uskutočnia v októbri 2013, publikácia je naplánovaná na jar 2014.

V roku 2008 vyhrala medzinárodnú hudobnú súťaž Montréal. Predtým získala prvú cenu na medzinárodnej súťaži Piano Campus v Pontoise a hudobný grant Wörthersee od Kärntner Sparkasse. V roku 2006 získala štipendium Nadácie Herberta von Karajana a o rok skôr vyhrala klavírnu súťaž Josefa Dichlera vo Viedni.
Nareh Arghamanyan, ktorý sa narodil v Arménsku v roku 1989, začal hrať na klavíri ako päťročný. O tri roky neskôr bola prijatá na Čajkovského konzervatórium v Jerevane. V roku 2004 sa presťahovala do Viedne, aby študovala na Vysokej škole múzických umení v klavírnej škole Heinza Medjimorec. V súčasnosti pokračuje v štúdiu u Avedisa Kouyoumdjana vo Viedni a Arie Vardi v Hannoveri.

John Axelrod, dirigent

John Axelrod sa preslávil ako jeden z popredných dirigentov súčasnosti s mimoriadne rozmanitým repertoárom, tvorbou inovatívnych programov a svojím charizmatickým štýlom vystúpenia.

John Axelrod je hudobný riaditeľ Orchestra National des Pays de la Loire (ONPL) a od sezóny 2011/2012 šéfdirigent orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi".

John Axelrod režíroval viac ako 130 orchestrov vrátane orchestrov ako Gewandhausorchester Leipzig, Orchester de Paris, Royal Philharmonic Orchestra London, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Royal Stockholm Philharmonic Orchestra, ORF Radio Symphony Orchestra Vienna a Sinfonia Varsovia. John Axelrod hosťoval aj na festivaloch, ako sú hudobný festival Schleswig-Holstein, festival v Luzerne, Salzburg a Bregenz. Ako hosťujúci dirigent v USA a Ázii absolvoval angažmán v Los Angeles Philharmonic Orchestra (v Hollywood Bowl), NHK Symphony Orchestra Tokyo a Shanghai Symphony Orchestra.

Medzi orchestre, s ktorými sa John Axelrod predstaví v tejto sezóne, patrí Symfonický orchester NDR v Hamburgu, Symfonický orchester v Chicagu a Symfonický orchester Berlínskeho rozhlasu; pôjde na turné s Camerata Salzburg.
Medzi sólistov, s ktorými John Axelrod často spolupracuje, patria Martin Grubinger, Patricia Kopatchinskaya, Lisa Batiashvili, Lilya Zilberstein, Fazil Say, ale aj speváci ako Thomas Hampson, Elina Garança či Ramon Vargas.

John Axelrod dirigoval Bernsteinovu Candide v réžii Roberta Carsena v parížskom Théâtre du Châtelet v Miláne v roku 2007 a v milánskom Teatro alla Scala v roku 2007. Počas svojej poslednej sezóny v divadle v Luzerne dirigoval John Axelrod okrem iného aj nové inscenácie Cisár Atlantídy Rigoletto, Rake's Progress, Don Giovanni, Die Dreigroschenoper a Idomeneo.

John Axelrod sa osobitne zameriava na propagáciu súčasného repertoáru.
Nahrávky s Johnom Axelrodom zahŕňajú Goreckiho 3. symfóniu pre Sony Classical, Berliozovu Herminie, Les Nuits d’été a Ravel ‘Shéhérazade pre Ondina; CD „French Impressions“ pre Warner Classics s uznávanou huslistkou Rachel Kolly d’Alba (nahrávka získala aj Medzinárodnú cenu za klasickú hudbu 2012);

John Axelrod vyštudoval Harvardskú univerzitu v roku 1988. Vyučený Bernsteinom a jeho tradíciou, študoval v roku 1996 na konzervatóriu v Petrohrade u Iľju Musina a absolvoval dirigentský program American Symphony Orchestra League.