Recenzie na film Domino od Briana de Palmy a Suicide Tourist od Jonasa Alexandra Arnbyho - v kine

  • Domov
  • Blog
  • Recenzie pre tlač
  • Knihy
  • kino
  • časopis
  • archív
  • Spravodaj
  • Reklama v perleťovom potápači:
    Tu nájdete všetky informácie o našich reklamných formátoch a cenách
  • Perlentaucher-Debate Literárna kritika na internete: inicioval Wolfram Schütte. S príspevkami Sieglinde Geisel, Jan Dress a ďalších
  • Daniele Dell'Agli: Povstanie v dočasnej sfére: prosba o oslobodenie otázky eutanázie z dosahu politiky a s ňou aj asociačných elít
  • Debata o monoteizme v Perlentaucher: inicioval Jan Assmann. S príspevkami Klausa Müllera, Petra Sloterdijka a ďalších
  • Debata o obriezke: u perlových potápačov a v iných médiách
  • Diskusia „Islam v Európe“: S príspevkami Pascala Brucknera, Iana Burumu, Necly Kelekovej, Larsa Gustafssona, Adama Krzeminského, Bassama Tibiho a ďalších.
  • Spor o dánsku karikatúru: Európska tlačová správa
  • Walserova aféra: Spor o román Martina Walsera „Smrť kritika“
  • 11. september: Prehľad tlače
  • Padajúce lístie: Dnes na pozícii stránok funkcií
  • Götz Aly
  • Iľja Braun
  • Pascal Bruckner
  • Thierry Chervel
  • Thekla Dannenberg
  • Daniele Dell'Agli
  • Lukas Foerster
  • Thomas Groh
  • Andre Glucksmann
  • Jürgen Habermas
  • Necla Kelek
  • Georg Klein
  • Ekkehard Knörer
  • Marie Luise Knott
  • Wolfgang Kraushaar
  • Matthias Küntzel
  • Eva Quistorp
  • Anja Seeliger
  • Wolfgang Ullrich
  • Martin Vogel
  • Arno Widmann
  • Rüdiger Wischenbart

V kine

Ária svetla a tieňa

Stĺpec filmu. Autor: Nicolai Bühnemann, Karsten Munt

Dva Dánski policajti: Vidíme staršieho Larsa (Søren Malling) v súmraku jeho obývačky, čelové svetlá áut jazdiacich vonku na ulici mu zakrývajú tvár tieňmi, zadkom v ruke, fľašou pálenky na stole pred ním. Obraz človeka, ktorý musí viesť vnútorný boj. O čo presne ide, sa dozvieme až neskôr - keď už je pre neho neskoro. Keď vyzdvihol svojho mladšieho, energického kolegu Christiana Tofta (Nikolaj Coster-Waldau), aby spolu hliadkoval, trvalo mu žena, s ktorou bol na rande, tak dlho držané v posteli, že keď sa konečne ponáhľa, zabudne na služobnú zbraň. Je to osobná účasť, ktorá ponorí postavy v „Domine“ do biedy.

palmy

De Palma nakoniec nechá obe svoje postavy a diváci stratia pôdu pod nohami. Medzi nimi a priepasťou stojí iba vratký dažďový žľab, na ktorý sa lipnú lovci a lovení. Po páde do hlbín, ktorý obaja muži prežili bez ujmy, je Hares konečne schopný uniknúť. Tak, ako De Palma v tejto predohre stále ovláda afektový stroj kina, ani sa nesnaží zakryť skutočnosť, že veľkoleposť čias minulých tu lacnými digitálny vzhľad európskeho televízneho filmu súčasnosť sa zrazí. Práve z kontrastu medzi jeho ambíciami na jednej strane a finančnými a technickými prostriedkami na strane druhej vzniká produktívna disonancia, ktorá je v strede filmu.

Christian a jeho kolegyňa Alex (Carice Van Houten), ktorá mala pomer s Larsom, ktorý čoskoro v nemocnici zraneniu podľahol a čaká dieťa, sa vydajú hľadať Haresa, ktorý sa v skutočnosti volá Ezra Tarzi. Ich lov ich vedie do prostredia Islamistický terorista; a teda medzi fronty vojny, v ktorej náboženskí fanatici na svojej vražednej krížovej výprave proti „neveriacim“ klzkých a cynická CIA-agent Joe Martin (Guy Pearce) čelí. Muž, ktorý patrí k organizácii, ktorá vedie mučenie na Guantáname, sa nevyhýba tomu, aby za neho špinavú prácu robil hľadaný policajný vrah. Je nevyhnutné, aby Tarzi mohol pracovať aj inými spôsobmi, pretože nie je pod dohľadom americkej tlače. De Palma vo svojom predposlednom filme „Redakčný“ vojnový mockumentárny vojnový dokument ukázal, že vojny blížiaceho sa 21. storočia boli v podstate založené Vojny s obrázkami sú. Tam, kde je zámerom násilia CIA vyhnúť sa viditeľnosti, má IS v úmysle ukázať svoje skutky celému svetu na internete.

Krvavé akty IS sú predovšetkým zásahy do obehu hegemonické západné obrázky - v prípade Domina by to bol guľometný masaker na európskom filmovom festivale. Islamisti zároveň používajú estetiku západných médií. V jednej scéne Christian Alex poukazuje na to, aké prepracované sú ich videá s popravením. The Útok bol natočený naživo opäť pripomína strelcov z pohľadu prvej osoby, čo by mohlo naznačovať, že zničenie ľudského života si vyžaduje beletrizáciu skutočných obetí. Myšlienka, že to útočníkom umožňuje iba psychologicky vykonávať ich krvné kúpele, prinajmenšom rezonuje. Obrázky však odkazujú aj na (západnú) Autentickosť fetiš, že musia dosiahnuť svoj politický cieľ: šírenie strachu a teroru.

Finále Furioso, natočené takmer výlučne v spomalenom zábere a bez dialógov, spája štyri hlavné postavy filmu na mieste, kde sa oslavuje aj podívaná na rituálne zabíjanie: v južnej Španielsku Býčia aréna. Ostáva im iba trpké uvedomenie si, že žijú vo svete, v ktorom sa dajú najlepšie vyriešiť ich súkromné ​​spletence uspokojením ich túžby po pomste. Väčšie štruktúry, ktoré ohrozujú a čiastočne ničia životy ich blízkych, sa už dlho pohybovali v sfére, ktorá je nad možnosti jednotlivca. To isté v konečnom dôsledku platí aj pre samotný film: emocionálny a estetický exces, ktorý tvoril osobný podpis žánrového autora 20. storočia, už dávno vyzeral v štandardizovanom toku obrazov 21. ako anachronické cudzie teleso. Tí, pre ktorých sú obrázky úplne vlastné Fungujú ako politické zbrane vzostup, už pre ne dávno vyhrali vojnu.

Nicolai Bühnemann

Domino - Dánsko 2019 - Réžia: Brian de Palma - Herci: Nikolaj Coster-Waldau, Søren Malling, Eriq Ebouaney, Carice Van Houten, Guy Pearce - Dĺžka: 89 minút. „Domino“ pri justwatch

Max udeľuje päť bodov za svoju fyzickú pohodu. Päť z desiatich. Aplikácia, ktorá sa pravidelne pýta na jeho zdravie, zaznamenáva nerozhodnosť, ktorá sa odráža v počtoch, a pripomína mu rannú prax reči. Existuje dôvod pre rutinu, že sa odvíja tak svedomito a bez radosti ako hovorca jazykom, ktorý si jazykové vzdelávanie hodnotí: Max má jeden Mozgový nádor. S diagnózou, ktorá prichádza načas k jeho 40. narodeninám, sa jeho život zastaví o 5/10. Jeho práca ako poisťovacieho agenta bola čoskoro rovnako mechanická ako jeho vzťah s priateľkou Lærke (Tuva Novotný).

Skrátená životnosť závisí od každého rozhodnutia, pohybu a gesta v Maxovom živote. Samotná myšlienka zdieľať túto váhu s Lærke ohromila Maxa natoľko, že namiesto spoločného rozhovoru o lastúrach, špargli a mangovej omáčke mal čoskoro dôjsť k prvému pokusu o samovraždu. Ale rovnako tesný ako uzol, ktorý mu priviazal referent železiarstva, musí Max so slučkou okolo krku pripustiť, že jeho život nechce byť ľahko ukončený. Úbohé pokusy o odhodlanie rezignovať skôr, ako nádor začne ničiť svoje vlastné bytie, zlyhajú pre profánnu moc konformizmu: najskôr suseda vezie autom, potom v nesprávnom okamihu zazvoní mobilný telefón. „Turista pre samovrahov - Nie je úniku“ je najsilnejší v týchto scénach, ktoré zobrazujú absurdnú komédiu, nikdy sa jej však nevenujú nad rámec empatie. 05/10 je bolestivá hranica medzi životom a smrťou, a neúnosná patová situácia.

Východiskom a tým aj jadrom filmu je obchodný model. Spoločnosť s názvom "Aurora" ponúka Samovražda ako krátka dovolenka v odľahlom luxusnom rezorte. Zomieranie pre vyššiu triedu - bez príbuzných, bez hanby, podľa ich vlastných pravidiel. Max si zarezervuje dovolenku a odteraz bude namiesto zložitého každodenného života s klamami ponúkaný luxusnými raňajkami, meditačným kurzom, kúpeľmi a heroínovým čajom. Smrť by potom mala prísť bezbolestne pomocou jednoduchého tabletu. Pohreb je tam na želanie s eko-urna alebo požadovaná rastlina, pre ktorú môže vlastné jatočné telo poskytnúť živiny. Prezentácia filmu Aurora, ktorý kričí dystopiou dlho predtým, ako sa zdvihne veko kompostovateľnej urny, filmu trvá nesmierne dlho. Samovražda zadaná na trh služieb slúži tiež ako základná štruktúra filmu, v ktorom môžu Maxa prenasledovať spomienky na jeho život.

Takže zatiaľ čo posledný pobyt v luxusnom rezorte sa podľa firemnej politiky spája s dystopickými fanfárami, film rozbaľuje flashbacky prozaickej a skutočne nemilosrdne lineárnej, ale potom úplne rozdrobenej drámy, ktorá sprevádza smrteľnú chorobu: prvé príznaky, návšteva lekára, diagnostika, jazykové školenie, zhoršenie. a nakoniec uviaznutie na mŕtvom bode o 5/10. To, čo chýba hotelu, ktorý sa snaží všetky tieto veci potlačiť z vedomia a ktorý umožňuje Maxovi zažiť rovnaké pochybnosti, aké prišli, keď stál na stoličke s povrazom na krku, je večne odložená diskusia s Lærke. The all inclusive-Samovražda nemôže nahradiť pomoc priateľa, ale táto cesta späť je teraz tiež blokovaná.

To, čo „Turistovi samovrahovi“ chýba, aby mohol formovať drámu osudu do thrilleru, ktorý Max zažil v hoteli, keď sa pokúsil skrátiť si dovolenku bez toho, aby bol spopolnený, je Zmysel času. Vďaka neustálym skokom medzi zanechaným životom a každodenným životom v hoteli Aurora, ktorý sa postupne presúva do zóny súmraku, sa film postupne oddeľuje od bremena smrteľnej choroby a strachu zo straty svojej bytosti. Čas, ktorý neúprosne napredoval s diagnostikou smrteľného nádoru, sa zrazu rozdelil na všetky strany. Samotný personál hotela nám pripomína, niekedy priateľský, niekedy určite, že Max sa čoskoro bude musieť zabiť. Tento film možno skutočne získa svoju hororovú víziu, ktorá vytrhne z útulku súkromnej a rodinnej rodiny dôstojnú smrť a odovzdá ju voľnému trhu, ale potom to tak nie je. Čo teda zostáva, keď dráma skončila smrťou a thriller po sebe zanechal hrôzu? Únik do neurčitosti. Jeden možný nedefinovaná stredná cesta. Päťka na stupnici od desať.

Karsten Munt

Turista pre samovrahov - Nie je úniku - Dánsko 2019 - OT: Selvmordsturisten - Réžia: Jonas Alexander Arnby. V zložení Nikolaj Coster-Waldau, Kate Ashfield, Tuva Novotný, Robert Aramayo, Jan Bijvoet, Sonja Richter - trvanie filmu: 90 minút