Značka
Viedenská štátna opera
2. marca 2017
Thomas Procházka
Na začiatku pôstneho obdobia: Prvé stretnutie s pokusmi stevarda Martinotyho vysvetliť Mozartovo dramatické giocoso. Bolo by lepšie zaobísť sa bez: Nielen vzhľadom na pokyny k hre, ktoré často protirečia hudbe. Na tribúnach sa možno opakovane ozýva potlesk: Dostali ste iba pôstne jedlo, vezmite iba všetko.
Toto je prvé zistenie.
II.
Ádám Fischer, viete, že to nie je človek pre akvarel. Jeden by musel ísť na púť do Theater an der Wien v marci 2014, kde Nikolaus Harnoncourt rozobral partitúru s Concentus Musicus Wien a analyticky sa rozprúdil a ponúkol svoje čítanie v čiastočne anemickom prevedení.
Fischer predstavuje úchvatného Mozarta maľovaného impresionistickými líniami: namiesto vody olej. Jeho stvárnenie je založené na veľkom oblúku a sem-tam obetuje detaily kvôli napínavému ťahu hudby vpred. S Fischerovým Mozartom sa vždy stretávam s tým, ako si pamätám nahrávky symfónií s Josefom Kripsom pri stole Concertgebouw Orkest. A jeho viedenská nahrávka Dona Giovanniho, ktorú rovnako oceňujú mnohí fajnšmekri.
III.
Čím sa dostávame k problému včerajšieho vystúpenia: V tom čase mal Krips k dispozícii prvotriedny spevácky tím: súbor, ktorý spolu vyrástol a zatvrdil ho katastrofa svetovej vojny. Včera súbor - tiež oslabený chorobou - dosiahol svoje spevácke limity. Plusom večera bol opäť bod, ktorý viedla Albena Danailova Orchester Štátnej opery (panovník: Stephen Hopkins na fortepiano). Po drsnom štarte sa Fischer pod Fischerovým vedením stal dobre namazaným motorom celej veci.
IV.
Valentina Naforniţa dal Zerlina po prvý raz vo Viedni. Zdá sa, že Spielvogtovo stvárnenie a rozloženie hry vyhovovalo jej povahe. Vokálny prejav: bezchybný pre člena súboru. Pre medzinárodného dopravcu prvého rádu však - riskujem, že sa budem opakovať - v nízkom registri chýbalo legato, všestrannosť v hudobnom prejave a hlasitosť.
Avšak: vaše Masetto (Igor Oniščenko na jeho rolovom debute v Štátnej opere) Naforniţa spievala na stene. Ostáva nádej, že to bolo spôsobené nervozitou Oniščenka.
V.
Caroline Wenborne bol povolaný v krátkom čase ako Donna Anna. Skutočnosť, že túto časť nespievala prvýkrát v Haus am Ring, je súčasťou tragédie včerajšieho večera: ani dobre mienení poslucháči sa nevyhnú početným intonačným problémom. Vysoký register znel celý ostro, hlas často stratil zameranie. Mozart jednoducho nie je Wagner.
Váš Don Ottavio bol, rovnako ako v premiérovej sérii, Saimir Pirgu spievané príjemne tmavým hlasom. Pirgu uspel v uspokojivej hlasovej interpretácii, úbohé legato a jednorozmerná charakteristika nevďačného milenca neprekážali väčšine divákov, včera minimálne.
Jedným z nich je volajúci v púšti: Každý, kto pred tromi rokmi mohol v tejto úlohe počuť Maura Petra, vie, že don Ottavio by mal znieť inak.
VI.
Il Commendatore bol Dan Paul Dumitrescu, spoľahlivý člen domu. Chýba mu táto hrozba v hlase, ktorú treba od tejto postavy čakať, ak sa pekelným výletom darebáka nemá zvrhnúť bábkové divadlo. Medvedík namiesto pomsteného anjela. Niečo také existuje.
Jeden túžil Jongmin Parkhlas za túto časť. Vyhlásený Park dosiahol prekvapujúco dobrý výkon ako Leporello po pôvodne slabom začiatku s niekoľkými rozkolísanými (čítajte: príliš neskoro) stávkami. Juhokórejčan snáď dokáže, že „Madamina, il catalogo è questo“ sa dá spievať inak v jednom z nasledujúcich predstavení.
VII.
Donna Elvira, ktorá bola rovnako zamilovaná do Dona Giovanniho bez poďakovania Oľga Bezsmertna bol poverený. Nie je ani debutantkou. Nádeje, ktoré niektorí recenzenti vzbudili po vystúpení Bezsmertny ako Desdemona, však rýchlo ustúpili tvrdej realite: Existujú správy o slabej hlasovej prítomnosti v nízkych a vysokých registroch a o čiastočne bezmocnej hudobnej implementácii (napr. V piesni „Mi tradi quell‘ alma ingrata “).
Keď Don Giovanni stál v prestrojení Adam Plachetka na javisku. Zamaskovaný? Plachetka môže byť dobrým Leporellom. Don Giovanni - nie je. ... Táto časť - môžete si ju prečítať v poznámkach k programu Harnoncourt - požaduje jasný (džentlmenský) barytón ako Eberhard Wächter alebo Simon Keenlyside. A po perfektnom zvládnutí legátového spevu.
„Deh vieni alla finestra“ prekvitá v Mozartovom hudobnom dôvtipu: vedľa seba postavil legato hlas Dona Giovanniho s mandolínou. V partitúre nie je potrebná samostatná notácia nadávok. Ovládanie tejto techniky nebolo povinné iba za Mozartových čias, ale až do konca 19. storočia. Plachetkin hlas sa na to zdal príliš ťažký, ako to bolo v L’elisir d’amore. Aj tu museli tí, ktorí chceli počúvať, robiť kompromisy. (Dobre rozohraná cesta do pekla to nevyrovnala.)
VIII.
Recenzent je predovšetkým hovorcom pravdy. Takže potom: Na interpretáciu Mozarta, ktorá zohľadňuje reputáciu domu, je potrebných viac.