Bologna Film Festival 2012 - KinoTV & copy 21. novembra 2020 od Unicorn Media
Bolonský filmový festival 2012 - KinoTV
Ivan A. Pyrjev retrospektíva
«(.) V roku 1958 film vyšiel Ten idiot (.), v ktorom Jurij Jakovlev hrá princa Myshkina. Toto je skutočná symfónia detailných záberov, ktoré sú možné iba vo filme. Myshkin vôbec neodsudzuje hrozné podmienky v cárskom Rusku. Ale nevedome robí úsudok o týchto podmienkach - prostredníctvom svojho pohľadu, ktorý je teraz smutný, teraz zdesený, teraz mučený. Keď mu policajt Iwolgin v záchvate hnevu vrazil facku, pretože chránil Ivolginovu sestru pred bratovým hnevom, Jakovlev-Myshkin nereaguje prívalom agitácie sprevádzanej násilnými gestami. Iba si priloží ruku k lícu. Toto jednoduché, prirodzené gesto a zdesený smutný pohľad majú silnejší účinok ako akékoľvek slová, vyjadrujú bolesť, ktorú si Ivolgin nechal unášať k takému nedôstojnému činu. Jakovlev z nás robí princa, tohto skvelého mimozemšťana, ktorý nechápe, ako zapadnúť do svojho prostredia, veľmi roztomilý. “ [Valeri Tulitsyn, sovietsky film č. 5, máj 1962, str. 9]
«Táto tvár je fascinujúca: krásna a rovnomerne strihaná, srší z nej pokora, láskavosť, čistota - nevyliečiteľná choroba však žije v hlboko zakorenených očiach. Je to tvár, ktorá sa skutočne nehodí do petrohradskej spoločnosti minulého storočia, je to tvár z iného sveta. (.) Ivan Pyrjev nezostal nič dlžný ako scenárista a režisér vo svojom filme Dostojevskij. Filmové skrátenie románu, ktoré je nevyhnutné z hľadiska filmu, sa rovná kondenzácii a skutočnosť, že režisér dáva niektorým postavám a niektorým scénam nuansu ostrejšiu ako načrtnuté Dostojevskij, filmu iba prospieva. Počnúc takmer príliš vychutnávaným maľovaním na intímnu náladu a utlmenými obrazmi postáv, Pyrjev potom suverénne postaví dej na strhujúce furioso výbušnej vášne (.) »[Christoph Funke, Der Morgen, Berlín, 13. júna 1959]
«Penny román v mŕtvolnej zelenej -" Idiot "- Film z ruského altánu. Ruské filmy sa v tejto krajine zvyčajne pozerajú so zvláštnym záujmom. To, čo človek doteraz videl, menovite Eisensteinova filmová klasika a „Keď sa žeriavy hýbu“, všade upevnili dojem, že minimálne filmové umenie v Moskve je v plnom kvete. Film „Der Idiot“, ktorý môžete potvrdiť takmer všetkým, len nie umením, dokázal, že sa darí aj tomu, čo sa jednoducho a trefne nazýva Kintopp. To isté zjavne utieklo už v čase, keď začali pracovať na slávnom Dostojevského románe (I. časť) s dramaturgickým kladivom, aby ho potom pretlačili do dialógovej podoby, ktorá už v 20. storočí nie je možná. by držal. (.) »[Duisburger Generalanzeiger, 22. júna 1960]
«(.) Fotoaparát hrá najdôležitejšiu úlohu v tomto Dostojevského filme. Znova a znova sa blíži k tváram veľmi blízko. Detailný záber nasleduje detailný záber. Je zrejmé, čo chcel režisér Pyrjev urobiť s týmto materiálom: psychologická štúdia (.) »[Heinz Schwewe, Die Welt, Hamburg, 15. júla 1958]
«(.) Celkovo to je: divadelná hra. Fotoaparát sa všeobecne nikdy nestane produktívnym, scenéria sa hýbe, vzbudzuje sa zvláštny uhol pohľadu. Ale predovšetkým je tu Dostojevského zúrivosť, jeho dramatická búrka, jeho paradoxná, psychologická náladu. A tak je to napriek všetkému veľmi pôsobivý film. ““ [Willy Haas, Die Welt, Hamburg, 20. augusta 1960]
«(.) Film nebol bez výrazných prvkov (napríklad scéna prísahy) a Eisenstein sa nemýlil, keď film označil za primitívny, zároveň však uznal, že sovietska kinematografia nie je nikde a nikdy nie je podobne sugestívna Vytvorila postavu straníckeho vodcu hnutia odporu. ““ [Jerzy Toeplitz, Dejiny filmu IV, s. 123]
Film bol v príkrom rozpore s realitou v ZSSR. Sovietsky zväz počas streľby umrel od hladu a herci, ktorí spievali o rajských podmienkach v kolchozoch pretekajúcich zrnom, boli skutočne hladní a podvyživení.
„Stretli sa v Moskve, je to filmová opereta alebo presnejšia komická opera. Príbeh lásky funguje iba ako zámienka na vytvorenie farebného (aj keď čiernobieleho) obrazu života kolektívnej farmy v RSFSR a vo vzdialenom Dagestane. (.) Tu nebolo miesto pre psychologické jemnosti a emočné zmeny hrdinov. (.) Pyrjev (.) Chcel ukázať bohatstvo folklóru v socialistickej dedine: „Chcel som vytvoriť národný ruský film vo forme i duchu,“ vyhlásil Ivan Pyrjev. » [Jerzy Toeplitz, Dejiny filmov, IV, s. 111]
«(.) Ktorý ďalší film tak odvážne, vtipne a radostne spieval o nerozbitnom priateľstve národov našej krajiny, ako je tento film?“ [Sergej Eisenstein, Ob Ivane Pyrjeve, str. 455]
«(.) Poetické postavy hrdinov majú obe nohy v našej sovietskej realite. Sú to kreatívni ľudia, ktorí si nevedia predstaviť život bez práce. A tu sa dostávame k jednej z najväčších predností tohto filmu Pyrev. Rovnako ako vo svojich predchádzajúcich filmoch („Bohatá nevesta“ a „Traktoristi“) ilustroval poéziu jednoduchej práce. (.) »[Lev Parfionov, neznačené, asi 1961]
«(.) Odosielateľ (.) Bol ohromený šumivým potvrdením života, ktoré tento filmový pás, napoly opereta, napoly singspiel, môže vyžarovať. (.) Fotografie nádhernej prírody v kombinácii so zaujímavým pohľadom na jednotlivé odvetvia chovu dobytka sú síce pútavé, ale v danom rámci nie sú ani rušivé, ani nudné. Absolútne čistý a kultivovaný spôsob riešenia hroziaceho problému lásky je potešujúci, jednotlivé typy očarujú svojou úžasnou prirodzenosťou a filmovým efektom. Ruské filmy majú zvláštnu zvláštnosť, ktorá ich sympatizuje a dotýka sa ich akýmkoľvek spôsobom (.) »[Pozri Das Volk, Olten, 8. júna 1946]
«(Scenárista Vinogradskaja) sa podarilo úspešne spojiť súvislý námet, pravdivosť postáv a napäté situácie do jedného celku. Tieto výhody scenára pomohli režisérovi Pyrjevovi a jeho kolektívu vytvoriť film, v ktorom je každá epizóda expresívna a nabitá napätím. (.) »[Felix Kusnetsov, Kino, Moskva, 12. mája 1936]
«(.) Objektívne povedané, filmy o potápačoch a diverzantoch museli ľudí cítiť nepríjemne. Diváci sa nestali ostražitejšími, skôr išlo o presvedčenie, že celá krajina sa hemží nepriateľmi (.) In Partyjy bilet (.) Nepriateľom je hľadaný vrah komsomolskej sekretárky, kulak a zároveň muž pozitívnej hrdinky, aktivista v továrni. ““ [Jerzy Toeplitz, Dejiny filmu, III, s. 50f]
Poznámky: «Rovnako ako v mnohých vojnových navrátilcoch z vojny, hrdina, klavirista z Moskvy, dúfa v uzdravenie prostredníctvom života v ústraní a jednoduchosti. Presťahuje sa na Sibír, kde je priestor a úlohy pre vykorenených ľudí, ako je on. Ivan Pyr’ev založil sovietsku hudobnú komédiu už v 30. rokoch 20. storočia, ktorá kombinovala štátne nároky a súkromné šťastie, staré ruské tradície a sovietsku modernizáciu s ľahkosťou, vtipom a romantickým dekorom.
IVAN PYR’EV
Narodený v roku 1901 v ruskom Kamene. 1922 až 1923 herec v Proletkultovom divadle, študent Sergeja Eisensteina, neskorší študent a herec Vsevoloda Meyerholda. 1929 Debutoval ako režisér. Jeden z najvýznamnejších režisérov hudobného zábavného priemyslu v Sovietskom zväze. Dlhoročný riaditeľ štúdií Mosfilm. Zomiera v Moskve v roku 1968. “ (filmmuseum.at)
»(.) Napriek solídnym hlasovým prejavom slabo a nepríjemne naštudované» [Lexicon of International Films]
«"O šiestej večer po vojne"je dramatický muzikál. Delostrelca Kudrjasov a učiteľka v materskej škole Varya si navzájom sľúbili, že sa stretnú v deň prímeria o šiestej večer. Zatiaľ čo Varya ide na front k protilietadlovým jednotkám, Kudryasov je v priebehu bitky zranený a jeden musí amputujte mu nohu. Od tej doby už nie je hoden jej lásky a rozhodne sa predstierať smrť. Film, ktorý svedčí o „nádeji sovietskych obyvateľov, že peklo bojov sa konečne skončí“. (Eisenstein) »(Katalóg Locarno Film Festival 2000)
«Myšlienka filmu o víťazstve sa zrodila počas urputných bojov o Stalingrad. Počas návštevy na čele Moskovského delostreleckého pluku sa režisér a scenárista [Viktor Gusev] rozhodol venovať svoj budúci film delostrelcom. (.) Je to láskavý film, ale bez emotívneho rozruchu a dotieravej didaktiky. (.) Plusom filmu - okrem hudby - bola dobre prezentovaná krajina. (.) Moskva na jeseň 1941 je zobrazená obzvlášť sugestívne, kontrastuje s poslednou sekvenciou filmu so svetlou a veselou Moskvou. A tak sa vojna vo filme skončila v novembri 1944. »[Jerzy Toeplitz, Dejiny filmu, IV, s. 147f]
Poznámky: Narážka v názve siaha až k pikreskálnemu románu Jaroslava Haљka „Dobrodružstvá dobrého vojaka Švejka“ „O šiestej hodine po vojne“ sa Švejk a ženista Voditschka chceli opäť stretnúť v pražskom hostinci „Zum Kelch“. Autor Haљek bol v Sovietskom zväze cudzinec, bol v Červenej armáde a po roku 1918 členom KSSZ. Tichon Khrennikov, ktorý zložil hudbu a stvárnil úlohu epizódy ako sovietsky veliteľ delostrelectva. V roku 1946 získal film Stalinovu cenu.