Dejiny maľby
Zmenu, ktorú talianska maľba prešla od konca Leonardovho vplyvu, je možné pochopiť, iba ak začneme všeobecnou zmenou vkusu, ktorá sa udiala od začiatku Cinquecenta. Pretože umelecký štýl prechádza všetkými veľkými epochami, ktoré rovnomerne prenikajú do všetkých prejavov života. Ako ľudia stavajú, ako sa pohybujú a obliekajú, tak aj maľujú. Ak to niekto pozoruje, okamžite pochopí, prečo je maľba neskoršieho Cinquecenta presným opakom toho, ktorý neskoro Quattrocento uctieval ako krásny.

„Cortigiano“, útla kniha uznávaného gentlemana, ktorú vydal gróf Castiglione v roku 1516, učí o tom, čo sa v tom čase považovalo za gentlemanské v doprave. Podľa Castiglioneho je nesprávne robiť prudké uhlové pohyby; nesprávne sa venovať rýchlym tancom. Antika gravitas, Úprimná vážnosť a majestátna dôstojnosť sa nazýva podstata dobrého tónu.
Rovnako vážne a silné, ako sa ľudia javia na svojich portrétoch, sú priestory, v ktorých sa pohybujú, rovnako veľké a silné. V minulosti bola cieľmi, ktoré architekti sledovali vo svojich budovách, svieža ladnosť a štíhla elegancia. Rovnako štíhle ako ľudia v ich priliehavých róbach boli štíhle stĺpy palácov. Steny budov boli zdobené rovnako elegantným ornamentom ako kostýmy. Teraz, keď sa ľudské kostýmy stali jednoducho slávnostnými, ich pohyb je široký a majestátny, existuje v architektúre monumentálna sila a jednoduchá veľkosť. Je zabránené všetkým vírivým ozdobám. Formy sú ťažké a objemné, vážne a dôstojné, priestory vysoké a široké, aby nezúžili majestátnu postavu.
Fotografie musia sedieť týmto ľuďom, týmto miestnostiam. Nový ideál krásy si nachádza cestu do umenia. Stačí porovnať obrazy Madony z Cinquecenta s obrazmi z predchádzajúcej epochy. V Quattrocento boli formy jemné a jemné, jemné a podobné púčikom. V Leonardových dňoch sa začal otvárať zatvorený púčik. Teraz žiari zrelou letnou nádherou. Rozvíja sa ďalší posunkový jazyk. Na obrázkoch Filipínca a Piera Pollajuola kráčali postavy ladnými tanečnými krokmi. Teraz stoja mocne pevne na zemi. Vtedy roztiahli malíčky a držali svoje róby v puntičkárskej elegancii. Teraz nepoznajú ani ladné gestá Quattrocenta, ani jemné, vláčne z obdobia Leonarda. Poznajú iba široké kniežacie gestá. To, čo bolo predtým tiché a jemné, jemné alebo vedomé si seba samého, sa teraz stáva veľkým a mocným.
Z psychologického hľadiska nie je zmena o nič menšia. Ľudia, ktorí sa už na svojich portrétoch nenechali zastupovať modlitebnou knihou a ružencom, ale mečom a vejárom, už nemohli potrebovať pokorných svätcov, nevedeli si predstaviť božské v služobnej podobe. Namiesto umiltГ, čo bol ideál Savonarolovho obdobia, tak sa stáva maestГ . Ak potom Máriine vlasy zakrýval ponurý závoj matrona, teraz je zabalená v kniežacích šatách. Ak bola vtedy oddanou Božou slúžkou, neskôr v Correggiu, dámou sveta, je teraz nebeskou kráľovnou. Z oka jej nesvieti melanchólia ani neha. Pozerá sa pyšne a distingvovane, vznešene a rezervovane. A pach di regina z toho vychádza. S týmito koncepciami vznešenosti a kniežacieho majestátu súvisí aj skutočnosť, že sa už nevyskytuje motív dojčiacej Madony, ktorý Leonardovo obdobie mierne pootočilo zmysly.
Túto novú chuť sleduje aj ideálna krajina. 15. storočie, ktoré hľadalo ostrú hranatú čiaru, milovalo členitú krajinu s ostrými hranami v krajine a ukazovalo ju v ostrej plešatosti svojich foriem. Šestnásta, ktorá sa usiluje o okrúhlu mäkkosť línií, tiež v prírode uprednostňuje okrúhle, zvlnené, vždy sa to prejaví vo výzdobe rastlinného sveta, pretože to zmierňuje náhle formy. V tom čase boli svalovci milovaní, a preto odhaľovali kostru krajiny. Teraz človek miluje ukladanie celých tiel, a preto pokrýva krajinu aj mäsom. 15. storočie, ktoré maľovalo štíhlych ľudí na trikoty, uprednostňovalo cyprus, jedľu a smrek, všetko štíhle stúpalo a ukazovalo. Cinquecentisti sa týmto stromom vyhýbajú, pretože majestátnym ľuďom vyhovuje široký pohyb, ktorý sa pohybuje na obrázkoch, iba úplný zaoblený tvar listnatého stromu. Paralela platí dokonca aj pre kvety. 15. storočie, ktoré vytvorilo ladné obrázky dievčat, videlo v krajine predovšetkým čaro jari. V 16. storočí, ktorého ideálom sa stala úplne vyvinutá žena, bola príroda videná iba v nádhernej letnej nádhere.
A samotní umelci sú rovnako majestátni ako obrázky, ktoré maľujú. V Castagnovej dobe to boli divokí chlapi, vzdorovití a neleštení ako rustikálne steny Palazzo Pitti, v časoch Magnifica to boli rafinovaní estetici. Savonarola z nich urobil bratov. Potom sa nenásytne ponorili do víru života a zahynuli mladí. Teraz sú z toho vážni sedatívni muži gravitas, ktorú Castiglione popisuje ako známku uznávaného gentlemana; obklopený nádherou majestátu, pendlujúci ako rovní medzi rovnými s velikánmi zeme.