Jádu - kultúra; Goetheho inštitút
Woyzeck a rovnaké príležitosti
Rok pred jeho smrťou, v roku 1836, začal nemecký dramatik Georg Büchner pracovať na hre, ktorá bola inšpirovaná skutočným kriminálnym prípadom: muž zo žiarlivosti dobodal svoju milenku. Z tohto skutočného prípadu si Büchner prepožičal aj meno Woyzeck. K kriminálnemu príbehu stačilo pridať niekoľko historicky overených experimentov s hrachovou kašou na vojakoch a dráma by bola hotová - keby Büchner vo februári 1837 nezomrel na týfus. Aj keď po sebe Büchner zanechal len pár neusporiadaných fragmentov, budte sa Woyzeck pozornosť publika aj v 21. storočí.
To je prípad aj záhradky na Praze-Vinohradech, kde se nachází divadlo D21. Toto nezávislé alternatívne divadlo, ktoré vzniklo z Malého divadla na Vinohradoch, existuje od roku 2012. Má dve divadelné sály s kapacitou okolo 60, respektíve 90 návštevníkov. Vo väčšej sále, takzvanej pyramíde, Büchnerovej Woyzeck uvedené.
Lekársky a sociálny experiment
Herci a zamestnanci Divadla D 21 s Michalom Dudkom vo funkcii Woyzecka na čele skúmajú v Büchnerovej inscenácii mieru, do akej sú ľudia predurčení svojím prostredím a do akej miery sú zodpovední za svoje problémy. Hlavný hrdina skáče pingpongovou loptičkou medzi ostatnými postavami. Podľa tohto princípu sa riadi aj usporiadanie scén. Ľudia v okolí Woyzecku s ním premýšľajú zámerne, najmä fyzicky - keď bola dráma napísaná, na vojakoch sa podľa ich stravy uskutočňovali lekárske experimenty. V snahe ušetriť náklady sa napríklad experimentovalo s diétou, v ktorej vojaci nedostávali počas troch mesiacov nič iné ako hrachovú kašu. Výsledkom boli halucinácie a otravy. Témou pražskej inscenácie je aj psychologická manipulácia, ktorá súvisí s Woyzeckovou neschopnosťou integrovať sa do spoločnosti. Nakoniec sa vzdal všetkých ľudských hodnôt - a tým aj vzťahu s Máriou a ich dieťaťom.
Nemožno poprieť, že tvorcami divadla D21 sú sociálno-politické odhodlanie a odhodlanie. V jej repertoári je okrem iných aj Václav Havels publikum, George Orwells 1984 alebo inscenácia Fuks, ktorá využíva príbeh starnúceho spisovateľa na tematizáciu neslobody počas komunizmu.
V D21 je postava Woyzecka predstavená ako projekt mocných. Jiří Ondra umiestňuje postavy do akéhosi hangáru alebo preskleného domu, kde sa nuda zmení na krutú hru. Podľa riaditeľa to má aj politický význam: „Podľa nášho čítania Büchnerovho textu neexistuje nič ako„ rovnaké príležitosti “. Sociálna priepasť je široká a napriek všetkému úsiliu nemôže znevýhodnený jedinec nič zmeniť. “K dramaturgickej realizácii prispel aj herec Hasan Zahirović zakomponovaním svojich vlastných skúseností z juhoslovanských vojen:„ Vo vojne vyjde na povrch nehumánne, ktoré každý nosí v sebe. Kto nemá peniaze, ale má zbraň, ten má moc. Žiadna vojna nemá pravidlá. Aj keď Büchner napísal svoj text pred takmer 200 rokmi: Počas vojny v Bosne som dostal každú vetu Woyzeck Sám som to zažil. “Zahirović predovšetkým odkazuje na hrôzu, ktorá sa začala po ozbrojenom konflikte. Je presvedčený, že tento príbeh sa bude nanovo odohrávať s každou vojnou.
Divadlo D21 má svoje Woyzeck zaradené do programu, v ktorom existuje spolupráca so školami nad rámec divadelného predstavenia. Uskutočňujú sa stretnutia a diskusie s tvorcami, ktoré by mali slúžiť aj na zvýšenie citlivosti učiteľov na dané témy. V prípade Woyzeck ide o nikdy nekončiaci spoločenský tlak, ktorému je každý jednotlivec vystavený aj v roku 2016, teda 180 rokov po napísaní textu. Riaditeľka divadla Hana Mathauserová zdôrazňuje individuálnu úroveň: „Je na každom z nás, ako sa pred týmto sociálnym stresom chránime. Hovorím o vplyve reklamy, rozhodovaní žien medzi deťmi a kariérou. Finančné potreby často kladieme nad naše morálne normy. To ovplyvňuje nás všetkých - niekto to zvláda lepšie, niekto horšie. ““