Novo - umenie medzi estetikou prostitúcie a zbožnými statkami
O Jörgovi Immendorffovi, štátnom umelcovi Berlínskej republiky.
„Súťaž umelcov na voľnom trhu sa zmenila na preteky o priazeň mocných, ktorých výsledok kontroluje tajná polícia.“
Max Horkheimer: Nové umenie a masová kultúra
Je mylné domnievať sa, že spoločenské postavenie diela výtvarného umenia alebo literatúry je určené výlučne jeho estetickou hodnosťou. Často sú to práve tie najbiednejšie, najskvostnejšie, najpatetickejšie a najvážnejšie diela, ktoré zachytávajú ich čas obrázkami alebo slovami. Je pravda, že sú skôr symptómom ako diagnózou spoločnosti, z ktorej pochádzajú - ale v takom eminentnom zmysle, že sa im žiadny spoločenský vedecký výskum z hľadiska sily poskytujúcej vedomosti nevyrovná. Napriek tomu vytvárajú vedomosti proti svojej vôli, pretože bojujú s myslením. Väčšinou nepotrebujete žiadne vyššie interpretačné schopnosti, aby ste zistili, čo to znamená byť diagnostikou doby, pretože je to tak exponované, že divák odmieta - neviete, či je to kvôli ľahostajnosti alebo vzdoru - vziať to na vedomie.
Immendorffov úpadok vlasov za štandardmi stanovenými modernou maľbou je o to viac očividný, keď si uvedomíme, že zadaný portrét v jeho najdôležitejších dielach bol ukážkovým príkladom umenia kritického voči ideológii, ktoré si za svoj cieľ stanovilo, že Nové oblečenie Kaisera neskrýva jeho nahotu. To sa vždy podarilo, keď umelci odolávali reprezentačným potrebám svojich klientov a politicky hľadaným umelcom čelili umelecky pravdivo. Až potom umenie presadilo autonómiu, ktorú umelec vo svojej závislosti od súdu alebo trhu nikdy nemal, keď si umelci spomenuli na tento základný pohľad, ktorý ich teraz stratil: toto pravidlo nie je nikdy správne a treba ho uctievať. znamená nezmazateľnú hanbu. Skutočnosť, že jednotliví umelci odmietli súhlasiť so závislosťou na triedach sponzorovaných štátom, aj keď riskovali krk a krk, nakoniec priniesla ten moment, ktorý charakterizoval portrét moderného umenia: ukončenie služby, umelecké dielo z kultového obrazu, portrét sa líši od ikony.
Možno je to viac než náhoda, že vo všetkom spája portrét Adenauera Oskara Kokoschku tie črty, ktoré vytvárajú úspešný portrét tým, že nechávajú zmiznúť politické telo kancelára a objaví sa prirodzené, smrteľné telo starého muža. Pre Immendorffov maliarsky cézarizmus, ktorý dodáva maske postavy auru ikony, nie je nič tak odporné ako krehkosť Adenauera stvárnená Kokoschkou. Na rozdiel od faraónovho dojmu Immendorffovej idolizácie bývalého kancelára, ktorý sa prostituje ako nástroj vládnutia a zároveň preberá ochrannú známku večnej, nedotknuteľnej, posvätnej, neprístupnej moci a bohatstva v zlatej farbe, Kokoschkas Adenauer do obrazu nevkladá nič menej. Čo podľa Adornovych slov definuje ľudstvo: „sila prírody pamätať si na seba ako na neplatnú“ .3 Namiesto kancelára, ktorý má insígnie svojho postavenia, vykresľuje metamorfózu do starého muža, ktorý bol zároveň kancelárom Adenaurom.
Immendorffov portrét bývalého kancelára nedobrovoľne poskytuje aj informácie o osobe, ktorú si maliar dal za cieľ mytologicky preháňať. Okrem toho navrhuje prognózy vývoja spoločnosti, ktorá so svojou buržoáznou minulosťou úplne skončila. Aj pruský kráľ Fridrich II. By zakázal portrét v štýle Immendorffa. Osvietený absolutista sa videl ako prvý štátny sluha, zatiaľ čo syn upratovačky, ktorý svoj vlastný portrét komentoval výkrikom „silný!“, Sa halucinuje ako faraón. Toto je pilier, ktorý si demokracia pripravila pre svojich divákov po skončení buržoáznej éry.
Páčil sa vám tento text? Čítate Novo pravidelne? Podporte nás, aby sme mohli naďalej rozširovať našu ponuku obsahu.