Paul Curran Je naliehavo potrebné reštrukturalizovať ONB; O opere
Pre milovníkov opery v Rumunsku je meno Paul Curran veľmi známe, pretože je jednomyseľným autorom uznávanej inscenácie diela La traviata od ONB, ktoré otvorilo sezónu 2014 - 2015, v novo zrekonštruovanej budove na Námestí hrdinov. Bola to skutočná ukážka sily, ak vezmeme do úvahy, že skúšky prebiehali súčasne s rekonštrukčnými prácami. Táto inscenácia je zároveň ojedinelým prípadom kultúrneho exportu v histórii ONB, ktorá bola zapožičaná na jeseň minulého roku Filadelfskej opere a do Opera di Roma jej chýbalo, presnejšie ticho.
Menej známe je, že okrem veľmi dôslednej kariéry režiséra, účinkovania v Kráľovskej opere v Covent Garden, v Teatro alla Scala di Milano alebo v Metropolitnej opere v New Yorku, bol v mladosti Paul Curran profesionálnym tanečníkom., ale aj umelecký šéf opery v Oslo v Nórsku. Inými slovami, pokiaľ ide o dramatické udalosti minulého mesiaca na ONB, Paul Curran má veľmi kompetentný pohľad na všetky aspekty tejto krízy: balet, manažment, stav operného umelca, multikulturalizmus.
Škótsky režisér odpovedal na desať otázok, ktoré som mu položil:
Alexandru Pătrașcu: V roku 2014 ste uviedli La Traviatu v Bukurešťskej národnej opere. Aká bola táto skúsenosť ako hosťujúceho režiséra?
Paul Curran: Zážitok bol nesmierne šťastný a cítil som sa veľmi spokojný. Ohromilo ma nadšenie všetkých, s ktorými som spolupracoval, najmä zboru a sólistov, ktorí boli tak radi, že môžu opäť pracovať, a to novým a súčasným spôsobom, operou, ktorú spievali celé desaťročia. Inscenácia nebola „modernistická“ - konala sa koncom 50. rokov. Bola však moderná pre tých, ktorí ju spievali až v inscenácii z polovice 19. storočia. Opera: tí, ktorí vyrábali kostýmy, kulisy atď.
Pred začiatkom som s manažérovým tímom diskutoval o obsadení a trval na tom, aby pre Violettu existoval medzinárodný rumunský soprán. Navrhli Aureliu Florianovú, ktorá bola v tejto úlohe nádherná. Verím, že Aurelia prostredníctvom svojho výnimočného umeleckého majstrovstva pomohla vytvoriť inscenáciu tak, ako vznikla.
A.P.: Ste režisérom, ale boli ste aj operným režisérom v Osle. Ako sa vám z manažérskeho hľadiska javila Bukureštská národná opera v období, keď ste pracovali na „Traviate“?
P. C.: Totálny chaos. Chaos, ktorý rástol zo dňa na deň. Padlo rozhodnutie o obnove opery súčasne s prípravou tejto inscenácie a otvorením sezóny. Pochopil som, že všetko sa skončí začiatkom skúšok. Ale zjavne to tak nebolo, práve naopak. Nebolo to múdre rozhodnutie a viedlo to k niekoľkým ťažkým chvíľam počas skúšok. Viackrát som musel zastaviť skúšky kvôli prachu a znečisteniu ovzdušia. Bolo pôsobivé, že zamestnanci, technici a umelci chceli pokračovať v práci v podmienkach, ktoré by si v inej krajine vyžadovali zatvorenie budovy. Keby som si nemyslel, že by sme s mojím tímom mohli niečo vybaviť, nepokračoval by som. Kvôli tomuto úžasnému tímu, ktorý dokázal prácu nemožné v nesmierne náročných podmienkach, sme sa rozhodli ísť ďalej. Ak sa však situácia zhoršila, bol som pripravený všetko zastaviť.
A.P.: Udalosti na ONB ste sledovali posledný mesiac?
P. C.: Samozrejme, bolo ťažké ich nesledovať. Situácia bola prezentovaná v britskej, európskej a americkej tlači. Všetci v umeleckom svete sú veľmi zvedaví, ako to nakoniec dopadne - pôjde Rumunsko k pokroku alebo sa vráti? Umelci, ktorým je zakázaný vstup na pracovisko? V Európskej únii? Je to horúca téma diskusie.
A.P.: Ako komentujete situáciu?
P. C.: Považujem za veľmi smutné, že taká veľká skupina umelcov a progresívnych ľudí je upadnutá do stavu regresie, najmä preto, že som ich videla tak šťastných a nadšených, že napredujú. Plač xenofóbie bol alarmujúci. Nechápem potrebu robiť niečo také, hlavne v umeleckej oblasti. Neviem o nijakej opere na svete, ktorá by nemala veľké množstvo zahraničných umelcov alebo technických tímov. V Nórsku som stretnutia organizoval v nórčine, angličtine alebo inom jazyku: pretože ľudia vo Švédsku hovorili švédsky, ľudia v Dánsku dánsky na rovnakom stretnutí! Pretože v Opere bolo veľa cudzincov, veľa skúšok so zborom alebo baletom bolo aj v angličtine. Toto je medzinárodne akceptovaný jazyk ako jazyk moderného divadla. Opakoval som Traviata v zmesi angličtiny a taliančiny - s Aureliou sme hovorili väčšinou taliansky. Nepamätám si, že by sa niekto sťažoval.
Keď som prvýkrát prišiel na stretnutie v Bukurešti, pán Dincă a jeho tím mi hrdo povedali, že ich zámerom je postaviť operu podľa medzinárodných štandardov hudobnej produkcie a produkcie. Viem, že pre mnohých je ľahké povedať „ale my sme už títo“, ale aj tie najväčšie národné operné spoločnosti boli nútené usilovať o zahrnutie nových vplyvov: pozrite sa, čo sa stalo v Mariinskom, Scale, v Met atď. ... Opera, prostredníctvom príroda a jej história, vždy bolo umením, ktoré sa obzeralo okolo seba a zahŕňalo do procesu vývoja mnoho národností. Bolo pre mňa skvelé byť súčasťou tímu, ktorý zahŕňal Stephen Barlow, Graham Vick a Alfred Kirschner. Myslím si, že to ukazuje výnimočnú umeleckú víziu.
Alarmujúcim faktom bol neprofesionálny spôsob, ako k situácii pristupoval bývalý minister kultúry. Zdá sa, že nikdy nebol schopný priviesť všetky zúčastnené strany k stolu, aby prediskutovali sťažnosti alebo návrhy. Mnoho ľudí na Západe uviedlo, že k problému sa pristupovalo autokraticky, stalinisticky. Toto nie je pokrok ani pre spoločnosť, ani pre Rumunsko. Pre mňa je vodca prvý z rovných, nie najsilnejší hlas. Niekoľko komentátorov urobilo paralelu s Donaldom Trumpom a spôsobom jeho priebehu v amerických prezidentských voľbách. Alebo to tak naozaj nemusí byť.
Pri mojich prvých návštevách, na ceste na letisko, na mňa urobila dojem vysoká miera zahraničných investícií v Rumunsku, do telekomunikácií, automobilov, podnikov, tovární, výroby rôznych tovarov atď ... Bol som veľmi ohromený. Veľa som pracoval v bývalom Sovietskom zväze a plynulo hovorím po rusky, takže možno som v inej pozícii a inak vidím vývoj a rozdiel v mentalite v bývalom sovietskom bloku, inak chápem ich vývoj. Všetko je zmena mentality v kombinácii s investíciami a najlepšou investíciou je nový spôsob myslenia.
A.P.: Počas svojho pôsobenia vo funkcii manažéra ste čelili situáciám, ako je tá v ONB? Ak áno, ako ste ich vyriešili?
P. C.: Na úrovni tých, ktorí tu boli, neboli žiadne problémy, ale niečo podobné tu bolo. Nórska opera sa presťahovala do novej budovy a tento krok obťažoval pár ľudí strnulým myslením, boli to ľudia, ktorí celý život robili veci určitým spôsobom a teraz sa im nechcelo prejsť na nový spôsob práce. Ale rozprával som sa, pracoval som ako tím, a keď som tam bol, s hrdosťou môžem povedať, že celý tím konal s cieľom dosiahnuť rovnaký cieľ, vysoký výkon.
Dôvod, prečo som opustil Nórsko, bol ten, že bol menovaný technický riaditeľ bez konzultácie so mnou. Ten človek bol dobrý vo svojom odbore, v ropnom priemysle, ale v Opere bol úplným začiatočníkom. Jasne som povedal generálnemu riaditeľovi a predstavenstvu, aké sú moje námietky, a napriek tomu bol dotyčný človek menovaný. Keďže nebol schopný vykonávať svoju prácu alebo vzbudzovať úctu k tímu alebo k etike úspešnej práce, skončil som pri práci pre dvoch ľudí, nielen pre svoju prácu, a jeden z nás musel odísť. Bolo to najsmutnejšie rozhodnutie môjho života.
Vďaka komunikácii je dnes svet príliš malý a príliš ľahko preskúmateľný, takže je NEMOŽNÉ nekomunikovať v tíme jasne a transparentne.
A.P.: Ako je podľa vás možné tento konflikt vyriešiť v ONB? Je možné, že Johan Kobborg bude vo svojom projekte pokračovať a ako dirigent zostane Tiberiu Soare?
P. C.: Zdá sa mi, že títo dvaja páni sú úplne nezlučiteľní. V prvom rade bol Johan Kobborg jednoznačne jednou z najlepších vecí, ktoré sa kedy baletu ONB stali. Z toho, čo som videl, jeho schopnosť viesť a inšpirovať ľudí rešpektoval každý a nehovorím len o baletnej spoločnosti. Technici, speváci, administrátor, všetci o ňom hovorili tak pekne, že ich bolo radosť počúvať. Kobborg prichádza s desaťročiami medzinárodných skúseností a som si istý, že to môže mnohých ľudí vydesiť alebo rozladiť. Výsledky však boli okamžite viditeľné. Pán Soare nie je v rovnakom postavení a jeho hlas, nech je akýkoľvek silný, jednoducho nemá rovnakú váhu ako Johan, a to ani na národnej, ani na medzinárodnej úrovni. Kričať „Rumunsko je pre Rumunov“ je krátkozraké a retrográdne hľadisko, ktoré z dlhodobého hľadiska môže iba ublížiť. Pozrime sa na konflikt, ktorý už spôsobil.
Kobborg, ktorý z boja neodišiel, očividne preukazuje svoju starostlivosť a odhodlanie zostať v spoločnosti a tento prístup je potrebné brať veľmi vážne. Hovoríme o svetovom lídrovi vo svete tanca. Jeho strata by bola pre Rumunsko katastrofou. Kto, aká osoba medzinárodnej kvality by za ním chcela prísť a zistiť, ako sa s ním zaobchádza?
Ďalším veľkým úspechom, ktorý netreba podceňovať, je prítomnosť baleríny Alina Cojocaru. Jej umelecké majstrovstvo je jedinečné a Alina je jednou z najlepších balerínok na svete. Skutočnosť, že toľko času venuje „príchodu domov“ a že má taký záujem a obavy z toho, čo sa deje v spoločnosti, je hodnotná vec, o ktorej sa nedá žartovať! Všetky veľké spoločnosti potrebujú hviezdy, aby sa mohli inšpirovať a viesť. Je neuveriteľné, že osobnosť ako ona bola zaradená na zoznam ľudí, ktorí majú zákaz vstupu do budovy. Možno je táto jediná hlúpa akcia skrátka celým problémom ONB: veci sa neriadia ani civilne, ani profesionálne.
A.P.: Myslíte si, že tento konflikt je o rivalite alebo hrdosti umelcov?
P. C.: Toto je zjavne to, inak by mali bojovať? Všetci sme hrdí umelci a musíme tomu tak byť. Túto prácu nemôžete robiť bez pýchy, bez vášne a bez toho, aby ste o sebe mali v určitých medziach veľmi dobrú mienku. Nie je to „obyčajné“ povolanie. Každá spoločnosť čelí nespokojnosti zamestnancov, ktorí nie sú predstavení na výstavách alebo sú marginalizovaní, ale je to iba jeden aspekt umeleckého sveta. Na druhej strane, nové príležitosti, ktoré Opera ponúka najatým umelcom, objavovať sa v nových inscenáciách, v nových rolách atď. ... nikto nemôže poprieť tieto skutočnosti.
Johana som poznal predtým, ako som prišiel do Bukurešti, a mnohokrát som ho videl tancovať. Nikdy som nepočul o Tiberiu Soareovi, ale želám mu veľa úspechov pri vytváraní medzinárodnej kariéry, pre ktorú všetci tak tvrdo pracujeme. Predstavujem si, že tento obrovský rozdiel v skúsenostiach a reputácii môže niektorých ľudí priviesť do rozpakov.
A.P.: Myslíte si, že máme do činenia s krízou operačného systému ONB?
P. C.: Myslím si, že táto kríza je bodom obratu: je to jedinečná šanca dať veci na správnu cestu. Situáciu je potrebné riešiť taktne a demokraticky, nie dekrétom zhora, ktorý vyvolá nové napätie a konflikty. Všetci v umeleckom svete teraz sledujú Rumunsko, je čas, aby krajina ukázala, ako ďaleko postúpila, nie ako ďaleko. Ak pôjde rozhodnutie smerom k xenofóbii a slepému nacionalizmu, bude to mať obrovské dôsledky nielen pre mimovládne organizácie, ale pre všetky kultúrne inštitúcie v Rumunsku. Je to veľmi vážna kríza. Môžeme si položiť otázku, aký je ďalší krok: začnú spoločnosti prepúšťať zahraničných zamestnancov alebo konzultantov? Vstúpilo Rumunsko do EÚ len preto, aby zostalo v situácii, keď nebude vidieť ďalej vlastným nosom? neverím tomu.
A.P.: Čo by ste robili, keby ste boli dočasným generálnym riaditeľom v ONB? Aký by ste mali vzťah k zamestnancom? Ale s ministerstvom kultúry?
P. C.: Hovoril by som s nimi! HOVORIL BY SOM! Diskutoval by som o situácii, nespokojnosti, vytiahol by som hnev a emócie z tlače, z predstavenia. Rozumiem osobným vášňam a názorom, ale verejnosť nemusí trpieť kvôli vnútorným nedorozumeniam. Vlády nebudú v konflikte, takže urobia všetko pre to, aby veci neboli škandálne. Požiadal by som o rozhovor s ministrom kultúry, predsedom vlády a prezidentom, pretože títo sa k situácii vyjadrili. Požiadal by som zástupcov rôznych tímov z Opery, aby so mnou hovorili a hovorili medzi sebou, aby sa tak znížila skutočná teplota situácie, a to mimo hlasov, ktoré sa ozvali predtým. Je to otázka národnej hrdosti a reputácie umelcov i celej krajiny.
A.P.: Čo by sa podľa vás malo v strednodobom horizonte v budúcnosti stať na ONB? Čo je potrebné zmeniť vo fungovaní tejto inštitúcie?
P. C.: Z mojej skúsenosti ako hosťa v ONB si myslím, že je akútna potreba reštrukturalizovať celú spoločnosť. Nová štruktúra riadenia s jasnými cieľmi, hodnotami a prevádzkovými politikami: to je nevyhnutné. Aká spoločnosť dnes funguje, v obchode alebo v umení, bez toho, aby niečo také mala? Musí existovať aj výbor na zastupovanie, ktorého členovia budú voliť členov spoločnosti. Tento výbor bude zahŕňať aj ľudí zvonku, s ktorými všetci súhlasia, a tím konzultantov, ktorí budú podľa potreby sprostredkovávať a zaisťovať, aby veci šli smerom k pokroku. Aj pán Gelb, ktorý sa nachádza v Met, sa zodpovedá takémuto výboru.
Spoločnosť navyše potrebuje umelecké vedenie, ktoré pracuje s kompetentnými ľuďmi v ich odboroch, ale nielen to: nie je potrebné, aby zamestnanci mlčali. Umelecké vedenie vo všeobecnosti znamená, že sa vám podarí vytvoriť veľmi šťastnú skupinu, zatiaľ čo s inou ste úplne nespokojní. Je to permanentná rovnováha a rokovania, ale deje sa to po celom svete s veľkým úspechom.
Za mesiace, ktoré som strávil v Bukurešti, som videl obrovský potenciál a mimoriadnu túžbu. Mám pocit, že táto spoločnosť chce modernú a hlbokú zmenu.