Picassovo múzeum ukazuje abstraktné umenie z Francúzska „Prostredníctvom ľahkej kultúry

Aktualizované: 10.5.19 - 17:17

picassovo

Elvire Jan ju nazvala abstraktnou maľbou z roku 1958 „kompozíciou“. Obraz je možné vidieť na výstave „Skrz svetlo“ v múzeu Pabla Picassa v Münsteri. Foto: VG-Bildkunst, Bonn 2019

Münster „Je to nový jazyk, rovnako jemný ako ten, ktorý používajú hudobníci už dlho,“ uviedol Alfred Manessier. Francúzsky umelec hľadal nový spôsob vyjadrovania. Jeho maľba „Pozdĺž pobrežia“ (1950) ukazuje s mnohými odtieňmi modrej, malými plochami a štruktúrnymi líniami, že okrem asociácií s loďami, mólami a ľuďmi je cítiť aj pocit života na rieke.

Maliar súhlasí so svojou farebnou abstrakciou, ktorá vychádza zo skutočného modelu a neotvára nový priestor ilúzie. Vo svojej kresbe „Piesok VII“ sa Manessier venuje biomorfným štruktúram, ktoré po sebe zanecháva more na piesočnatom dne. Vzdáva hold prírode.

Múzeum Pabla Picassa v Münsteri predstavuje skupinu francúzskych abstraktných umelcov, ktorí spolu prvýkrát vystavovali v Paríži v roku 1941. Elvire Jan, Gustave Singier, Jean Le Moal, Roger Bissière a Jean Bazaine boli kamaráti s Alfredom Manessierom a navzájom medzi sebou. Nebol žiadny manifest, žiadny program, žiadny svetonázor, šestka sa vydala „abstraktnejšou cestou“ bez toho, aby sa odvrátila od objektívneho sveta. Keď sa po druhej svetovej vojne hovorilo o obnove v umení a figúra stratila na význame, jej abstraktné obrázky sa mali stať módnymi a boli vystavené na dokumente v rokoch 1955 a 1959. To sa ale čoskoro zmenilo.

Výstava „Through Light - Abstraction in France“ pripomína etapu v dejinách umenia. V múzeu Pabla Picassa je k dispozícii celkovo 110 obrázkov. Jadro predstavenia je približne 90 diel. Súkromný zberateľ zo Švajčiarska zhromaždil od 70. rokov okolo 300. Fondation Planque chce spolu s múzeami z Aix-en-Provence, Roubaix a Münster rozšíriť šesť abstraktov o pôžičky od Francúzska a Švajčiarska. Všetci šiesti tiež vytvorili vitráže, boli spojené s prírodou a ich Francúzskom. Aj keď Alfred Manessier získal v roku 1962 veľkú cenu na bienále v Benátkach, abstraktní expresionisti z USA potom dominovali na medzinárodnom trhu s umením. Nasledoval pop art.

Kurátor Florian Rodari z Fondation Planque v Münsteri uviedol, že to bol pre umelcov „šok“ a medzinárodní majitelia galérií zrazu prejavili nezáujem. Prečo? Francúzsky abstrakt nebol rozhodne politický, menej expresívny ako napríklad Willem de Kooning a menej radikálny ako iní umelci, uviedol Rodari. Žiadne prirodzené štrukturálne obrazy a umelci, ktorí chceli kresliť „dotykom a interiérom formy“, ako sa vyjadril Jean Le Moal, neboli vhodní pre politickú revoltu v 60. rokoch. Abstrakty sa vypracovali aj pre katolícke farnosti a zmodernizované okná kostolov. Alfred Manessier, najznámejší z nich, vytvoril okná pre katedrálu v Essene, Sankt Gereon v Kolíne nad Rýnom a pre kostol Panny Márie v Brémach. Všetci šiesti pomáhali obnovovať sakrálne umenie a navrhovali sklárske umenie vo Francúzsku, Švajčiarsku a Nemecku.

V Münsteri jej fotografie opäť priťahujú pozornosť. Spôsob, akým Elvire Jan vložil farbu na plátno pre kompozíciu (1958), je úžasný, akoby bol zachytený lom svetla v krajine. Čierne kontúry vytvárajú predstavu o orientácii, ktorá sa drží niečoho organického - na rozdiel od Informelu. Celá miestnosť je venovaná Gustave Singierovi. Jeho obrazy ako „Kopce Provence III“ (1959) sú nasiaknuté farebnosťou a pripomínajú poetickú abstrakciu Joana Miróa. Obraz Jeana Bazaina „Gesang der Früh II“ (1985) je expresívna farebná nálada a nadčasová.