Technikové reflexie v televíznych seriáloch - Relax-a-Cizor a Karussell - KIT Scientific Publishing
Úvahy o technológii v televíznych seriáloch

Televízne seriály a ich sériové využitie technológie
Celý text
V jedenástej epizóde prvej sezóny Mad Men (AMC, 2007 - 2015), ktorá sa v Nemecku vysielala pod názvom Hitzewelle, má Peggy Olson v reklamnej agentúre Sterling Cooper opäť pomáhať mužskej posádke okolo Dona Drapera na skokoch: Áno Zdanlivo naivnej sekretárke sa raz na prekvapenie chlapčenskej skupiny podarilo preukázať, že vie písať ako muž - najmä pokiaľ ide o zmyselnosť žien. Teraz profesionáli v reklame v agentúre sedia stratení pred elektrickým zoštíhľovacím pásom, ktorý vyzerá ako plastové spodky spodnej farby s káblovým diaľkovým ovládaním. Testovacie jazdy, do ktorých si najali svoje vlastné ženy, by podľa ich žartovne sexistických malých rečí nepriniesli vôbec žiadne chudnutie. Predovšetkým manželky nechceli veľmi komentovať. Falošní inzerenti tiež nemôžu myslieť na nič dobré, aj keď ako vždy predvádzajú svoje znalosti o záležitostiach žien.
1 Peggy potom vyskúša zariadenie doma na svojej úzkej samostatnej posteli potom, ako preventívne uzamkla svoju izbu od suseda: Kabínový opasok pomocou káblov spojí s kufrom. Okamžite s prúdom prichádzajú vibrácie, ktoré Peggy okamžite odmieta, celkom rozhorčene odhodením plastových nohavíc. Z tohto zariadenia určite nebudete štíhle. Ale doma stimuluje telo k sexu samému.
2 Pri prezentácii svojho reklamného konceptu pred zhromaždeným tímom v agentúre navrhuje Peggy štítok „The Rejuvenator“ pre dané zariadenie. Nemecká synchronizácia z nej urobí „regenerátor“ (01/11, 00:33:13, 00:33:30; porovnaj pre prezentáciu celkovo 00: 32: 15-00: 35: 37). A ako sa na seba-referencie, ktoré sa v Mad Men inak zvyknú prejavovať, Peggy zhŕňa mediológiu televízneho seriálu: Televízny seriál je tiež strojom, ktorý svoje S (t) simulácie uvádza z jedného pokračovania do druhého. Ich pohlcujúci účinok, a teda účinnosť pri spájaní ich divákov, je návykový. So stále novými podnetmi epizód pod rúškom známeho rámca sú vždy znovu spokojní, aby mohli stále čakať na ďalšie vysielanie nevykúpené. Nechcete prestať užívať liek náhle. Týmto spôsobom je táto mašinéria na konzumáciu sebauspokojenia vždy napájaná, pretože zisky sú obrovské.
- 1 Takže rovnako autoreferenčný komentár Dona Drapera k dopadu televízneho seriálu (S (.)
- 2 obrazy sexu s klimatizačným prostriedkom stúpajú v jej vnútri, ktorá s (.)
3 Generátor (z latinského generare, „vyniesť“, „vygenerovať“, ako vysvetľuje Peggy vo svojej prezentácii; 01/11, 00:33:08: „návrat mladosti“) je zariadenie, ktoré premieňa mechanickú energiu na elektrickú . Vo vzťahu k televíznemu seriálu: „Regenerátor“ elektrizuje diváka. A seriál, ako „opakujúce sa umenie“ (porovnaj Eco 1988, 155 - 180), získava svoje účinky z generovania scénických prvkov (prvky zápletky, stereotypné schémy podľa formátu a žánrových špecifikácií) novými spôsobmi. Skutočnosť, že Mad Men vypli sexuálnu stimuláciu pomocou prístroja na opísanej scéne, sa potvrdzuje o niečo neskôr v tejto epizóde, keď Draperova manželka Betty v najteplejší deň babieho leta („Niekto nepovedal slnku, že je október“ 1) na vibrujúcom Washer cíti rovnaké vzrušenie ako predtým Peggy s omladzovačom (01/11, 00: 35: 38-00: 37: 03)
4 Účelom všetkých týchto každodenných technológií, ako aj samotnej reklamy je stimulácia ako simulácia (a naopak). Obsahový materiál má v reklame tiež druhoradý význam: napríklad u karcinogénnych cigariet, ktoré sú v Mad Men vždy hlboko inhalované. Predovšetkým je to o pocite, ktorý prekoná všetko, o vnútornom efekte, ktorý reklama priamo ovláda bez toho, aby ste sa proti tomu skutočne dokázali brániť. V Mad Men je účinnosť reklamy vyjadrená dômyselným sloganom, ktorý Don Draper vymýšľa pre Lucky Strike: „Je to opečené“ - hoci v skutočnosti každá cigaretová spoločnosť vyrába týmto spôsobom rovnaké „žeravé tyčinky“. Každý fungujúci reklamný koncept teda hovorí aj divákovi televízneho seriálu: Je to v poriadku, cítite sa dobre. Alebo slovami Peggy: „Omladenie má latinský koreň, čo v doslovnom preklade znamená návrat mladosti. Omladzovač vám dodá nával a žiaru nielen toho, čo môžete mať po hodinách cvičenia, ale určite ako mladého dievčaťa. “(01/11, 00: 33: 08-00: 33: 23) Nielen to sa oslavuje Návrat mládeže prostredníctvom technických pomôcok, ale aj vzkriesenie šesťdesiatych rokov v samotnej sérii Mad Men.
5 Na konci prvej sezóny, v 13. epizóde, sa zariadenie volá „Relax-a-Cizor“, pretože Draper okamžite podozrieva, že „Rejuvenator“ nie je koniec koncov celkom správne slovo, hoci si je vedomý návrhu a odôvodnenia Peggy Olsonovej. je svojím konceptom veľmi ohromený.3 V novom slove prichádza do úvahy zúženie relaxu a cvičenia (relaxácie a cvičenia/tréningu), ktoré vzniká v prvej diskusii o zariadení na začiatku epizódy 11: konkrétne ako PER, ako režim pasívneho cvičenia (porovnaj 01/11, 00:02:55; diskusia: 00: 02: 19-00: 05: 28). Relax-a-Cizor možno tiež čítať ako „uvoľniť (D) nožnice“, takže tvorcovia Mad Men môžu mať ďalšie dôsledky. Zariadenie, ktoré sa inzeruje, je teda prostriedkom na udržanie súčasnej simulácie. Reklama funguje podobným spôsobom ako televízia: ako emočné ponorenie. A presne tak psychoanalytik pracuje s Betty in Mad Men. Na záver je divák televízneho seriálu stimulovaný v sede (alebo v ľahu) pred obrazovkou a (nevykúpený) spokojný, takže zostáva pri pruhu od epizódy po epizódu (alebo od terapeutického sedenia k terapeutickému sedeniu).
7 S krásnou značkou Peggy vstupujú do hry Mad Men historické aspekty, najmä preto, že táto séria so svojimi historizujúcimi prejavmi nostalgicky pripomína „časy nepokojov“ 4 v období prechodu z päťdesiatych do šesťdesiatych rokov: nepokoj ktorá odvtedy dominuje ako populárna kultúra. Šialení muži demonštrujú nielen mechanizmy emocionálneho ponorenia sa do divákov prostredníctvom vecí. Séria skôr dosť očividne ukazuje potrebné triky pri vzniku ich priemyselnej dokonalosti - práve prostredníctvom televízie, ktorá si v súčasnosti získava masové prijatie. Vodička nákladného auta Peggy sa stretáva na večernom stretnutí, neverí tomu, keď hovorí o svojej práci v agentúre: „Reklama na mňa nefunguje. Je to len nejaký druh ľudí, ktorí na vás kričia z televízie. “„ To je na reklame dobre. Nikto neverí, že to bude fungovať, “hovorí sucho Peggy (01/11, 00: 29: 50-00: 30: 00) predtým, ako sa s týmto bláznom predčasne rozlúči.
- 5 Slogan predstavila spoločnosť AMC pre finále druhej sezóny Breaking Bad a v roku 2013 (.)
- 6 Pozrite si prezentáciu spoločnosti Kodak (01/13, 00: 33: 25-00: 36: 40).
10 Mad Men tak dosahuje úroveň reflexie, nad ktorou hrá technológia nielen úlohu v diegézii, ale reflektuje aj technológiu samotného príbehu: napríklad keď zamestnanec agentúry krátko pred ihriskom Kodak vyjadruje svoju fascináciu prehistorickými odtlačkami ruky. v jaskyniach Lascaux.7 Aj keď vie, že obrazy vznikli tak, že na ňu položil ruky a potom ich namaľoval, stále sa mu zdá, že ruka je prítomná v samotnom kameni, akoby sa prejavovala v skutočnej prítomnosti zvnútra (porov. 01/13, 00: 22: 25-00: 25: 25, tu 00: 24: 15-00: 24: 50). Aj napriek tomu, že je technická výroba vedená do vedomia, artefakt má stále takmer magický efekt, vďaka ktorého vyvolaniu ustupuje výroba. V tomto zmysle predstavuje Mad Men vzkriesenie zašlej éry ako prelínanie reflexie a ponorenia: formy a spôsoby inscenovania sú neustále zdôrazňované a mechanizmy kritickej analýzy sú viditeľné. Čísla a diváci sú napriek tomu touto inscenáciou dojatí, napriek tomu vidia cez machinácie série mediálnu mágiu.
Rovnako ako karusel diaprojektoru Kodak, aj Relax-a-Cizor ručí za to, čo zaujíma túto antológiu: osvetľuje úlohu technológie pri fungovaní televízneho seriálu. Zároveň to možno považovať za pozorovací nástroj na hodnotenie dopadov technológií v každodennom živote.
11 televíznych seriálov sa len nedávno stalo stredobodom akademickej pozornosti, najmä preto, že nemecké stránky s titulkami si tiež pomerne neskoro všimli, že v USA sa niečo podniklo od čias The Sopranos (1999-2007) alebo The Wire (2002-2008) ktorá má pred sebou intelektuálnu výzvu - takú, ktorú už nemožno obviňovať z toho, že je triviálna. To je miesto, kde vznikajú naratívne vesmíry, ktorých naratívna zložitosť sa za nič nedala porovnať so slávnymi epizódami veľkých románov z 19. storočia, ako je napríklad Balzacova Comédie Humaine. Táto naratívna zložitosť, o ktorej prvýkrát hovoril jeden z popredných amerických amerických vedcov, Jason Mittell (pozri Mittell 2006), iniciovala nie tak dávno diskusiu o takzvanej kvalitnej televízii (pozri Hißnauer/Scherer/Stockinger 2014, 247-255): Znamená to tendenciu riskovať v televízii estetické vlastnosti, ktoré sú podobné sofistikovanému filmu alebo pokrokovej literatúre.
- 9 Tieto vzťahy sú skúmané v KIT Centre pre človeka a technológie (pozri http: //www.m (.)
- 10 Ďalšie informácie nájdete na stránke http://www.mensch-und-technik.kit.edu/174.php (17.12.2014)
14 Oliver Ruf skúma americký sitcom Teória veľkého tresku (2007-) z hľadiska technických a technologických princípov, ako aj ich prognostických vízií a fiktívnych utópií. Pozorovanie sa zameriava na štyri hlavné postavy, ktorých profesionálne prepojenie s teoretickou, experimentálnou, astronomickou a priemyselnou fyzikou poskytuje rôzne pohľady na technické diskurzy z hľadiska rôznych metodologických prístupov. Týmto spôsobom sa dajú otázky na teoretickú vysvetliteľnosť svetových štruktúr zodpovedať odlišne. Najčastejšie ironicky predstavené kultúrne diagnózy fungujú v naratívnom systéme seriálu najmä konfrontáciou štyroch mužských protagonistov so ženskou, technicky naivnou, ale sociálne inteligentnou hlavnou postavou. Aby sme to objasnili, článok sleduje otázku fenomenality technológie a technológie v podmienkach televízneho seriálu. Nakoniec je séria klasifikovaná podľa aspektov televíznych žánrov a televíznej tradície.
16 Silvia Woll sa vo svojom príspevku venuje americkému televíznemu seriálu zo 70. rokov: Muž šiestich miliónov dolárov (1974 - 1978) serializuje technológiu ako prvok zobrazenia možnej budúcej reality. V seriáli o kyborgu Stevovi Austinovi sa očakávajú aspekty transhumanizmu a posthumanizmu. Najmä spojenie človeka a stroja ide nad kladné zastúpenie technológie. Namiesto toho sa vykresľuje utópia, ktorá ponúka možnosť liečiť ľudí pomocou bezchybnej technológie a aspoň efektívnejšie konštruovať (telesné) časti. Okrem tejto transhumanistickej „cyborgizácie“ seriál ukazuje androidy ako implementáciu techno-utopických myšlienok 70. rokov, ktorých zakotvenie sa v seriáli rozširuje o pozastavenie alebo elimináciu smrti (prostredníctvom kryoniky). Zúženie série s modernými a ďalšími (čiastočne vedeckými) debatami z konca 80. rokov o oddelení biologického tela od mozgu alebo ducha robí zistenie očakávania posthumanistických myšlienok realistickými.
20 Záverečný príspevok Andreasa Hirsch-Webera sumarizuje súčasný stav otázky foriem a procesov technologických reflexií v televíznych seriáloch a navrhuje typológiu pre presnejšie odlíšenie ich možností. Prepojenie technológie a televízneho seriálu sa rozširuje prostredníctvom tematických a formálnych prístupov a diskutuje sa o nich pomocou prípadových štúdií. Spektrum reflexie siaha od historickej klasifikácie po charakterizáciu postáv a naratívnu organizáciu s využitím technológií. Uvedomovaná typológia, ktorá si uvedomuje metodologické ťažkosti spojené s kvalitatívne a kvantitatívne komplexnou katalogizáciou sérií, sa chápe ako integrujúci prístup, aby bolo možné pozrieť sa na technologicky špecifické odrazy krajiny sérií USA v celom rozsahu. Na záver článok poskytuje pohľad na ďalší výskum vzťahu medzi reflexiou technológie a televíznymi seriálmi.
Tento zväzok vychádza z workshopu v Karlsruhe (16. - 17. novembra 2012) sponzorovaného KIT Centrom pre človeka a technológie a KIT študentskou radou pre humanitné a spoločenské vedy. Chceli by sme sa pri tejto príležitosti poďakovať za veľkorysú a nekomplikovanú finančnú podporu, bez ktorej by tento projekt nebol možný. Ďakujeme Jennifer Brune a Kristine Kapitel za aktívnu pomoc pri organizovaní a vedení konferencie. Chceli by sme poďakovať Sarah Gari za starostlivú redakčnú spoluprácu na tomto diele.
Bibliografia
Aronsohn, Lee/Lorre, Chuck/Prady, Bill: Teória veľkého tresku. 159+ epizód z 21 minút., USA 2007-.