Žijúce legendy a zožierajúci Gert Fröbe - Locarno 2016 (I) Special
Frédéric Jaeger o Jonasovi Mekasovi vo filme Douglasa Gordona, program empatie s protagonistami z cirkusu a dva nemecké filmy, ktoré ukazujú obludnú vec v jedení obéznych, raz dokonca s výstrekom.
Nemal som kam ísť Douglas Gordon
Na začiatku a na konci sa na plátne objaví Jonas Mekas, ktorého hlas prestupuje celým filmom Douglasa Gordona. Mekasov takmer 500-stranový autobiografický román s rovnakým názvom vyšiel v roku 1991 a je k dispozícii iba ako antikvariát. Román a film pozostávajú z poznámok z denníka, počnúc pracovným táborom, do ktorého bol v roku 1944 privezený Litovčan Mekas, vtedy 21, teraz 93, so svojím bratom neďaleko Hamburgu. Zatiaľ čo ich román predstavuje chronologicky, film nachádza voľnú formu, neusporiada ich v nijakom presvedčivom poradí, ale nechá sa unášať. Musel som si prečítať vopred, možno ako varovanie, pre mňa to bol prísľub, že film bude pozostávať z mnohých čiernych rámov. Okamžite som musel myslieť na radikálne diela (znova a znova na jeden z pilierov mojej socializácie kina, Hurlements en faveur de Sade, Guy Debord, 1952), ktoré diváka podozrievali z kina dispositif.
Gordonov film má už od prvej minúty niečo veľmi organické. Žiadna Mekasova napodobenina, ale koncentrované obrázky, veľa výstrižkov, ovocie nakrájané, opica pozerá priamo pred seba. To znie svojvoľne. Zďaleka, keď som čítal román iba v úryvkoch, nemal by som rozumieť všetkým asociáciám, niektoré sa však rýchlo objavia. Film predovšetkým vyžaruje súčasne ponurý a bdelý pokoj. Ak je zvuková stopa niekoľko minút bombardovaná, potom nie je hrozivá a určite nie je tehotná zmysluplne, ale javí sa ako celkom jednoducho pochopiteľná ako ponuka priestoru skúseností, ktoré Mekas prostredníctvom svojho príbehu sprístupňuje.
Mister Universo, autor: Tizza Covi a Rainer Frimmel
Gert Fröbe jesť: Stalo sa to za bieleho dňa a červeného
Tohtoročnej veľkej retrospektíve mladého kina BRD predchádzal dlhý tieň. „Milovaný a potlačovaný“ je názov série, ktorú pripravili Olaf Möller a Roberto Turigliatto a ktorej cieľom je napraviť obraz nemeckej kinematografie v súčasnosti v 50. rokoch (presnejšie: 1949–1963). Možno o tom viac v priebehu festivalu. V prvom rade ma zaujíma zrejmé. V dvoch z prvých troch filmov, ktoré som mal možnosť vidieť, sa Gert Fröbe naje. V obidvoch prípadoch ide o vraha a jeho telo svedčí o tom, čo je na ňom obludné.
Film Die Rote od Helmuta Käutnera z roku 1962 to ukazuje spôsobom, ktorý premení pohľad na obézneho, nekontrolovaného človeka na skutočnú podívanú. Je to možno najzaujímavejšia scéna celého filmu, ktorá je tiež miestami zle nudná, pretože sa stane niečo filmové, čo sa inak povedať nedalo. V bare, kde sa stretávajú muži, ktorí sú „naopak“ a počúvajú jazz, si Gert Fröbe sadne k svojmu protivníkovi. Jedna vec je jasná: nie je tu kvôli mužom, ale kvôli jedlu. Protivník (Giorgio Albertazzi) komentuje scénu pre divákov a jeho spoločnosť, Ruth Leuwerik v úlohe červenej. Súhvezdie je obzvlášť vzrušujúce, pretože samotný riadiaci pohľad na rozčúleného človeka, ktorý musí kŕčovito kýchať zo všetkého jedla, je aj samotným filmom vystavený ako patologický.
Vo švajčiarsko-nemeckom filme Ladislava Vajdu Stalo sa to za bieleho dňa (1958) sú sympatie všeobecne oveľa zreteľnejšie distribuované, ale Gert Fröbe ako vrah dostáva samostatný dej vrátane panovačnej manželky, jeho nutkavého jedenia a vraždenia, ako by ste to dnes mohli urobiť Perspektíva čítania je reakciou na emancipovanú ženu. Nebyť superintendenta, ktorého stvárnil Heinz Rühmann, ktorý ako slobodný človek koná dosť manipulatívne a zaisťuje radostný, vyvážený film, ktorého horké a temné stránky sa stále pekne vynárajú. Gert Fröbe smie jesť iba krátko a je natáčaný zboku bez čelného výstreku, ktorý Käutnerová pripravuje s takým pôžitkom.
Tu nájdete druhú a tretiu časť našich prehľadov z Locarna
Kliknite sem pre náš text o tohtoročnej Locarnovskej retrospektíve „Milovaný a potlačený - Kino mladej Nemeckej spolkovej republiky od roku 1949 do roku 1963“
A tu k nášmu podcastu z Locarna