72

Filmový festival v Cannes sa tento rok otvoril novým filmom Jima Jarmuscha THE DEAD DON’T DIE (UPI), žánrovou paródiou ako jeho posledný IBA MILOVNÍCI ZOSTALI NAŽIVO. Tentokrát ale nejde o upírov, ale o zombie, ktoré sa zobudí, a teda nepripomína iba ŽIVÉHO Mŕtveho od Georga Romera, ale celý žáner, ako aj samotný film a jeho skvelých hercov. Skutočnosť, že Jim Jarmusch mal tú česť otvoriť festival v komerčnom prostredí ROCKETMANA RAZ AŽ ČAS ... IN HOLLYWOOD, mohla byť spôsobená jeho slávnym obsadením, ale je to jasné vyhlásenie aj pre filmové umenie.

našich kinách

Mŕtvi neumierajú - 2019

Takto cituje Jarmusch naprieč filmovou históriou a opakovane uspeje v snímkach plných vtipu a poézie, napríklad keď sa nemŕtvi so svetielkujúcimi mobilnými telefónmi zháňajú po tmavom lese a hľadajú WiFi. A ak sa nakoniec šťastný koniec nenaplní a Süddeutsche Zeitung si položí otázku, o čo v celej veci išlo, možno poukázať na diskrétne rozptýlené politické narážky, ktoré môžu naznačovať, že hriechy minulosti nás vždy dobehnú, najneskôr v Súdny deň, ak zatiaľ iba v kine.

Les Misérables - 2019

Ly, ktorý získal cenu poroty za svoje prvé dielo, dokáže navodiť takmer akékoľvek napätie a tempo, takže aj divákom hrozí, že im dôjde dych. Pritom môže odhaliť, že tu nie je takmer nič dobré alebo zlé. Všetci, ktorých sa to týka, sú obeťami systému, ktorý už dávno stratil svoje civilizačné korene. Ak sa nakoniec krádež malého leva vyrieši a video sa zabezpečí, verejný poriadok sa stále neobnoví. Mladí ľudia sa búria nielen proti policajnému násiliu, ale aj proti mocenským štruktúram vo svojom susedstve a brutalitou, ktorá vlastne pripomína pouličné boje Victora Huga v „Les Misérables“. Film sa končí citátom Huga: „Neexistujú zlí ľudia ani rastliny, sú len zlí záhradníci.“

Režisér festivalu Thierry Fremaux sa ako vždy pri výbere filmov do súťaže opieral o známe mená, porovnával ich však s ohromujúcim počtom debutových diel a filmov mladých režisérok a nakoniec aj režisérok. A nováčikovia v skutočnosti zabodovali v mladom, sviežom kine, ktoré si tiež niečo trúfne, zatiaľ čo starí známi stagnovali na priznane vysokej úrovni.

Ospravedlňujeme sa, že ste nám chýbali - 2019

Napríklad s Kenom Loachom, ktorý predstavil jeden zo svojich typických pracovných príbehov so SORRY WE MISS OF YOU. Urobil si s nimi meno. V tom čase sprevádzal jeho popis neudržateľných pracovných podmienok humor robotníkov, ktorí sa z každej prekérnej situácie dokázali vytrhnúť dôvtipom, silou vôle, solidaritou a v prípade potreby aj vlastnými vlasmi. Tento zmysel pre humor stratil pred niekoľkými filmami a teraz - zdá sa - tiež solidaritou. To môže byť pochopiteľné, pretože film je zasadený do balíkového priemyslu v časoch neoliberalizmu. Tu sa Ricky najskôr musí zadĺžiť a prenajať Sprintera, aby získal jednu z prestížnych franšízových dohôd, ktoré mu ukladajú veľa povinností, ale otvárajú len veľmi málo možností príjmu. V celom filme nie je žiadny odborár a kolegovia sa už dávno stali konkurenciou. Všetci bojujú o prežitie a radi využívajú slabosti toho druhého, nikto si tu nemôže dovoliť solidaritu.

Ken Loach ako vždy popisuje tento nový svet práce mimoriadne presne a dôveryhodne, takmer dokumentárne, a nikto ho nebude obviňovať z toho, že sa nedrží pravdy, ale aj tak prestrelí cieľ: Pretože Ricky obetuje všetko pre svoju prácu a nielen sa staví je ohrozené jeho zdravie, ale aj voľný čas, rodina a priateľstvá, ktoré stále zostávajú na stope porazeného. Rovnako ako film, tak jednoducho nemôže dostať krivku, iba jeho žena sa nakoniec dostane do bodu, keď v naštvanej reči zhrnie, čo tento systém robí s ľuďmi. Film „The Guardian“ oslavoval film ako dojímavé majstrovské dielo, iní ho vnímali triezvejšie ako opakovanie starých tém, ktoré sú čoraz viac neisté. Ken Loach akosi narazil na zem pri popise britského pracovného sveta a už to nemôže ísť hlbšie.

Mladý Ahmed - 2019

Ešte menej presvedčivý bol YOUNG AHMED od bratov Dardennovcov, ktorí sa do súťaže prihlásili už po ôsmykrát a odštartovali ďalší rekordný pokus na svojej tretej zlatej dlani. Podobne ako Ken Loach, aj ony variujú stále tie isté témy a sú považované za seizmograf sociálnych podmienok a otrasov v Európe. Spravidla to dokazujú pomocou mladých ľudí, na ktorých systém zabudol alebo ktorí jednoducho nechcú zapadnúť. Jedným z nich je Ahmed, trinásťročný belgický chlapec, ktorý sa pomocou svojho imáma radikalizoval a interpretuje Korán tak, že si myslí, že musí zabiť svojho učiteľa. Útok zlyhá a Ahmed musí vykonávať sociálnu prácu v skupine pod dohľadom. V tomto novom prostredí prichádza do kontaktu s ďalšími životnými pokušeniami, ktoré ho udržiavajú v konflikte s jeho vierou.

Aj keď tu Dardennovci otvárajú vzrušujúcu a aktuálnu tému, nedarí sa im priblížiť základné otázky, ktoré kladú. Ahmedova radikalizácia je nepochopiteľná, najmä preto, že vplyv imáma, ktorý je vo filme dosť bledý, musí prijať učiteľa, ktorý ho a jeho milujúcu matku propaguje. Ak tento boj prehráte, pretože život nie je vždy racionálny, mohlo vás zaujímať, ako na také prípady reagujú naše sociálne systémy. Ale Dardennovci tému obchádzajú a končia najzázračnejším obrátením. Je dosť nepochopiteľné, že si tým vyslúžili aj cenu za réžiu, pretože film ORAY s rovnakou tematikou sa premietal na Berlinale in Perspectives, ktorá v skutočnosti ponúka zaujímavé a doposiaľ nevidené náhľady za múrmi mešity. Momentálne beží v našich kinách.

Bol raz v Hollywoode - 2019

Najočakávanejší film o Croisette sa pokúsil napísať (ako vždy kontrafakt) príbeh Hollywoodu v ére hippies so zameraním na Mansonove vraždy: návrat Quentina Tarantina do Cannes, takmer 25 rokov po premiére bol oslavovaný „Pulp Fiction“, ale nemohol celkom uspokojiť vysoké očakávania. Môže to súvisieť aj s tým, že Tarantino až do konca sedel v strižni a dlho nebolo jasné, či bude film dostupný vo finálnej verzii. RAZ ČASU ... V HOLLYWOOD (Sony) trvalo takmer tri hodiny, ale len pár z nich dostalo príležitosť vidieť to, pretože Tarantino využil nedostatok a bolo naplánované iba jedno opakované premietanie, čo viedlo k premiére, keď do sály napriek lístkom neprišlo cez 100 divákov.

Leonardo DiCaprio a Brad Pitt hrajú hlavné úlohy ako Rick Dalton a Cliff Booth - opotrebovaná televízna hviezda a jeho kaskadérsky dvojník. Veľké štúdiá sú na ústupe, nové hollywoodske autorské kino sa pomaly začína formovať, väčšinu divákov však televízia oťukáva westernmi a krimi seriálmi. Keďže Daltonovi bol odobratý vodičský preukaz, pretože šoféroval pod vplyvom alkoholu, musí ho jeho kamarát Booth voziť po LA a občas sa na všetko hrať s dievčatami. Pretože príležitostný bonviván nepotrebuje veľa na to, aby sa cítil slobodný a šťastný, zostáva na rozdiel od svojho zúfalého priateľa úplne uvoľnený.

Je to predovšetkým skvelá interakcia medzi Pittom a DiCapriom, ktorá podporuje celý film a vytvára komédiu. Sledovať ich dvoch, ako sa vo svojom aute preháňajú po legendárnych miestach LA a ako vždy hrá úžasný soundtrack, je zábavné a plné narážok na históriu filmu a krížových odkazov. Zoznámite sa s Bruceom Leeom, prechádzate filmom „Musso & Frank Grill“, ktorý tento rok oslavuje sté výročie, a nahliadnete do natáčania špagetového westernu. Na rozdiel od PULP FICTION, kde každá scéna so skvelým umením vplietla do celku deja nové vlákno, JEDENKRÁT ... V HOLLYWOOD však niečo rozstrapkal. Príliš často máte pocit, že sa pointy nezapália a dialógy neprídu tak ikonické, ako by chceli byť. Zdá sa, že Tarantino nie je úplne spokojný, a oznámil, že pred začiatkom filmu v našich kinách upraví novú verziu. „Palm Dogu“ to stačilo: Charizmatická Pittbull Brandy Brada Pitta vyhlásili za najlepšieho filmového psa.

Matthias & Maxime - 2019

Zmiešaný bol aj nový film Xaviera Dolana, ktorého posledné dielo „Smrť a život Johna F. Donovana“ zlyhalo natoľko, že nemohlo nájsť nemeckého distribútora. S MATTHIAS ET MAXIME tentoraz dokázal, že má stále talent na naštudovanie zaujímavých postáv, z ktorých si jednu sám zahrá. Dvaja priatelia z detstva sa vo filme ocitli v prevratnej situácii: Mladý Maxime (Dolan) chce konečne nechať svoju rozbitú rodinu za sebou a odísť za prácou a cestovaním do Austrálie. Jeho najlepší priateľ Matthias si čoraz viac uvedomuje, čo pre neho vzťah znamená. Pri nakrúcaní krátkeho filmu by mali obaja spontánne skočiť a pobozkať sa v jednej scéne. To, čo sa začína ako mladícka zábava, však vyvolá vlnu nečakaných pocitov. Dolan odvádza vynikajúcu prácu tým, že ukazuje, že láska a erotika nie vždy spadajú do kategórií ako „homo“ a „straight“. Nejde ani tak o definitívne vyjdenie, ako o preskúmanie zmysluplného vzťahu, ktorý sa nekončí priateľstvom. Rovnako ako Tarantino, aj Dolan by potreboval nový strih, pretože aj tu veľa zbytočných dialógov trochu znižuje silu filmu.

Jedným z veľkých favoritov bol nový film Pedra Almodóvara, s ktorým sa vracia do špičkovej formy, aj keď samotná VÁŠNOSŤ A SLÁVA (StudioCanal) je vlastne húževnatým pohľadom na jeho vlastný život umelca. Almodóvar to však neuvedie ako autobiografiu, ale prostredníctvom celej série náhradných postáv, ktoré prežívajú a vyjadrujú režisérove spomienky a pocity. Primárne to robí Antonio Banderas, ktorý hrá starnúceho filmára Salvadora Malla - a za svoje grandiózne predstavenie bol právom ocenený cenou pre najlepšieho herca. Vo svojom živote, ktorý sa dnes vyznačuje hlavne fyzickými chorobami, lieky proti bolesti pretavujú minulosť a prítomnosť do prúdu vedomia. Retrospektíva jeho ranej tvorby mu dáva príležitosť navštíviť starých blízkych a spoločníkov a vrátiť sa na cestu toho, čo ho umelecky a osobne formovalo. To je nielen vysoko emotívne a pôvodne zinscenované na formálnej úrovni, ako vždy, rôzne nastavenia scén sú podmanivé svojimi jasnými farbami a dizajnom tak typickým pre Almodóvar.

Zradca - 2019

Marco Bellocchio neposkytuje jednu, ale takmer dva a pol hodiny (140 min.) So svojím filmom DER VERRÄTER (Pandora), taliansko-francúzsko-nemeckou koprodukciou. Siaha to do 80. rokov, keď sudca Giovanni Falzone postavil pred súd polovicu mafie a Cosa Nostra obchod. Jeho obžaloba bola založená na rozsiahlom priznaní Tommasa Buscettu, prvého vysoko postaveného šéfa talianskej mafie, ktorý porušil sľub mlčanlivosti sicílskej mafie. Predchádzala tomu krvavá vojna gangov, ktorá si vyžiadala takmer 1 000 úmrtí a v ktorej Buscetta stratil nielen svojich synov, ale bol aj ďalší na zozname úmrtí. Utečie do Brazílie, je zatknutý, mučený a vydaný do Talianska, kde vypovedá pod ochranou svedkov.

Bellocchio rozpráva tento príbeh, ktorý v tom čase spôsobil senzáciu aj v Nemecku, s pedantnosťou a presnosťou. Venuje čas, ktorý potrebuje, na predstavenie mnohých hercov a objasnenie ich vzájomných vzťahov. Vytvára sa tak sieť zločineckých mocenských štruktúr, ktoré sa nezastavujú iba pri politike a súdnictve. Keď budú na konci uväznené stovky mafiánov, film ešte zďaleka neskončil, pretože Falzone chce dať na zodpovednosť aj politikov a postaví pred súd predsedu vlády Andreottiho. Ale tu si dvaja hrýzli zuby, Falzone zahynul pri útoku bombou v automobile, zatiaľ čo Buscettovi bolo umožnené starnúť v ochrane svedkov, ale nikdy nemohol pokojne spať.

Skrytý život - 2019