Divoké po objektoch Výstava Liebes Ding v Leverkusene - Umenie - Kultúra - WDR

Nová sekcia

Divoký po objektoch: Morsbroich ukazuje „Liebes Ding“

Thomas Köster

Prečo milujeme veci? Nakúpite, uschováte, opäť rozdáte? V Morsbroichovom múzeu je veľká umelecká výstava venovaná vzťahu medzi ľuďmi a vecami - vzrušujúce objektové umenie iného druhu.

galéria

Je to desivé, podľa štúdií vlastníme v priemere Európania okolo 10 000 vecí. Prečo? Čo nás núti nakupovať veci? Milovať ju, nenávidieť? Rozdávať alebo si nechať? Relácia „Liebes Ding - Object Love“ skúma tieto otázky. Tu je izba Melanie Bonajo.

galéria

V múzeu Morsbroich sa zhromaždilo 22 umelcov a kolektívov, ktorí sa zaoberajú našim vzťahom k veciam. Vrátane dua Ari Versluis a Ellie Uyttenbroek, ktorí od roku 1994 fotografujú neustále sa meniacu pouličnú módu. A portréty zoraďte podľa nápadných podobností.

galéria

Karsten Bott je tiež jedným z vystavovaných umelcov. Od roku 1988 pracuje ako akýsi etnológ vlastného „kmeňa“ v „archíve pre súčasné dejiny“. Predmety každodennej potreby zoradené podľa funkcie pripomínajú predovšetkým deťom narodeným v 60. rokoch ich detstvo („Von Jedem Eins“, 2020). A pripomínajú nám, že predmety nás sprevádzajú od kolísky po hrob.

galéria

„Ľudia zvykli používať málo vecí,“ hovorí Bott. „Všetko bolo použité, nič vyhodené. Ale žijeme v spoločnosti na zahodenie. Čo vlastne potrebujete?“ Otázka, ktorú si mnohí návštevníci - dúfajme - kladú pri pohľade z móla na toto preplnené more vecí.

galéria

Pri tejto práci na objednávku z akrylovej živice spojil Holanďan Ted Noten lásku ku kabelke so svadobným zvykom. "Požiadala som všetkých členov rodiny a priateľov nevesty a ženícha, aby dali zlaté prstene. Potom som ich odliala vo forme kabelky, ktorú mala nevesta oblečenú v deň svadby." („Ageeth’s Dowry“, 1999).

galéria

A Notens „Superbitch-Bag“ (2000) ukazuje, čo by ešte mohlo zostať, keby si ženy museli vo svojich taškách zvoliť iba jednu vec. Nie, taška je vlastne výsledkom projektu Noten 'Design Against Crime, pre ktorý umelec kúpil zbrane od ľudí v Amsterdame, ktorí sa už vo svojom meste necítili bezpečne.

galéria

Dôležitou funkciou vecí je, že si ich môžete kúpiť - a tým sa odmeniť. Alebo že vám pripomínajú situácie, v ktorých ste dosiahli vynikajúce výsledky. Ako poháre. Vika Mitrichenko usporiadala v Morsbroiche veľmi zvláštne vzorky tak, aby vytvorili pyramídu. Táto trofej je určená pre ľudí, ktorí neoplakávajú zmeškané príležitosti.

galéria

Babičkin záhadný porcelán, výchova rodičov - u Mitrichenka je umenie akosi pretkané rodinnou históriou. „Môj otec vyvinul vlastnú tréningovú metódu,“ hovorí v súvislosti so svojimi „pohármi o pohár“ (2013). "Celý tvoj život bol o úspechoch a víťazstvách. Ale možno budeš šťastnejšia, keď budeš sledovať iné hodnoty."

galéria

Budete šťastnejší nosiť Pradu ako čert? Na tom nezáleží. Inscenácia tovaru v obchodnom dome rozhodne patrí k krátkemu šťastiu spotrebiteľa. Andreas Gursky fotografoval tento mystický oltár topánky pre film „Prada I“ (1996): kvázi náboženský tanec okolo zlatého obchodného teľa v 40 pároch značkových topánok.

galéria

A čo sa stane, keď sa láska k veciam u žien zmení z fetiša na nahú posadnutosť? Hovorí o tom multimediálny webový seriál Kathrin Ahäuserovej „Du liebes Ding“ (2012 - 2016), ktorého štyri príklady si môžete pozrieť v Leverkusene. Podľa toho možno zjavne mať milostný pomer s hudobným stojanom, hracím automatom, časťou v lietadle alebo notebookom.

galéria

Keď premyslíte myšlienku až do konca, musíte to urobiť ako umelkyňa Yvonne Dröge Wendel. V roku 1992 sa vydala za toaletný stolík značky „Wendel“ a odvtedy má svoje dvojité meno. Ale ešte veľkolepejšia je „Das Ding (čierna guľa)“, ktorú umelec umiestňuje na rôzne miesta na bezplatné použitie. Teraz v Morsbroichovom múzeu.

galéria

„Okoloidúci si s tým môžu robiť, čo chcú,“ hovorí umelec. „„ Čierna lopta “je niečo ako čierna hmota. Znamená to náš vzťah k svetu objektov. Spočiatku o ňom vieme veľmi málo.“ Máme veci v ruke? Alebo nás jedného dňa prejdete?

galéria

Apropo „prekročenie“: Sme na ceste do sveta inteligentných objektov. Objednávka chladničiek je rovnakou súčasťou ako autonómne vozidlá. Autá s mozgom, takpovediac. Čím sa dostávame k filmu „Braincar“ (2015) od Olafa Mooija. A podľa umelca je braincar dokonca pri vedomí: „Predstavujem si, že auto vidí, kam ide, a že si môže pamätať cestu.“

galéria

„Ľudia považujú auto za priateľa,“ hovorí Mooij. „A keď sa moje vlastné auto vzdalo, uvedomil som si, že môžu tiež zomrieť.“

galéria

A ako sa rodia autá? Aj na to má Mooij odpoveď. Umelecky zabalené ako mýtus, vystavené v alchymistických nádobách nášho, vedecky-racionálneho, kapitalistického sveta, ktorý sa dá vyhnúť („Relikty minulých čias“, 2010 - 2015).

galéria

Iste, potrebujeme veci. Potrebujú nás však veci? Každý, kto sa pozrie na „Závesný pár džbánov“ Márie Roosenovej (2010) so zvodným povrchom, môže o tom pochybovať. Tu vstupujú do dôkladne erotického dialógu dva objekty, ktoré sú sebestačné. Aj keby sa tu už od seba vzdialili.

galéria

Svet by bol každopádne lepším miestom, keby sme ho nezaplavili svojimi vecami. S touto myšlienkou sa pohráva Maarten Vanden Eyndes „Plastic Reef“ (2008 - 2012). Umelec za týmto účelom premenil plastový odpad zo svetových oceánov na koralový útes. Ukážka súčasného trendu v ekologickom umení, ktorý vylieva svoju často jednoduchú správu do estetických podôb.

galéria

Recyklačný variant Machiela Braaksmu je poetickejší. Okrem iného má zarážku naparovacej žehličky na koľajniciach na meraciu pásku pred stanicou z vlnitej lepenky s chrumkavými dverami. „Veríme, že veci vieme“, je jeho krédom. „Driemajú v našich skriniach a čakajú na oživenie. Je to niečo ako kúzlo.“

galéria

Ak sa nachádzate v Morsbroichovom múzeu, mali by ste určite ísť na grafickú podlahu. Neporovnateľný Simon Schubert ich celé obložil bielym papierom a svoje inštalácie, papierové záhyby a kresby z grafitového prachu usporiadal do krikľavého celkového umeleckého diela. A to je skutočne umelecké stretnutie strašidelne krásneho druhu.

galéria

„Liebes Ding - Object Love“ je možné vidieť v múzeu Morsbroich v Leverkusene do 26. apríla 2020, “uzatvára Simon Schubert. Schattenreich“ o týždeň skôr.