Don Carlo “v Grazi Strhujúca dušová dráma ako komorná hra Tiroler Tageszeitung Online - Nachrichten
Skvelá opera v úzkych priestoroch, ktorá nenecháva žiadny priestor na dýchanie a snívanie - to predviedli režisérky Jetske Mijnssenové s filmom Don Carlo od Giuseppe Verdiho v sobotu v Grazi. Šéfdirigentka Oksana Lyniv to nechala oduševnene znieť pri všetkých hlasitostiach a vynikajúci speváci až po najmenšiu rolu zabezpečili úspešný štart do sezóny.
Už s prvými tmavými tónmi a niekoľkými pruhmi predohry je zrejmé, že tu je všetko stratené. Vďaka tomu sa hra o moc, lásku a náboženstvo vyvíja takmer bolestne a intenzívne, osamelosť ľudí sa vyjasňuje každým činom, jej obmedzenie je zrejmé už od začiatku na stenách, ktoré tvoria úzke priestory a niekedy sa dokonca tlačia k sebe. Malé miestnosti z tmavého dreva, všetko veľmi nízke a paralyzujúce. Zadná stena zmizla iba niekoľkokrát a odkrýva maľbu Escoriala alebo krajiny (scéna: Gideon Davey).
Myšlienka režiséra funguje celkom dobre, primárne ukazuje krátke, minimalistické scény medzi dvoma alebo tromi ľuďmi. Na Autodafe sa flámski poslanci s heretikmi, ktorí majú byť upálení, spojili do jednej skupiny mučených ľudí, čo nie je úplne logické, ale neprekáža nám to. Efektné kostýmy (Diueweke van Reij) vychádzajú iba z historického odevu, ale svojimi odtieňmi modrej, sivej a bielej vytvárajú nádherné obrazy.
Najlepšie na večeri bola hudobná stránka a tak by to malo byť aj s operou. Oksana Lyniv vysledovala temnú štruktúru diela - hrá sa talianska verzia pre štyri dejstvá - presne a odhaľuje viac ako jednu priepasť. Málokedy bude duet Carlos-Posa počuť tak pútavo, nie ako čisto krásna pieseň, ale v skutočnosti ako skalopevná prísaha. Táto téma je potom tak jemne spomínaná v údajnej zrade Markízy, že človek verí v cítenie všetkej bolesti zo strateného priateľstva.
Skvelé sú aj hrozivé tóny, ktoré udrie dobre pripravený filharmonický orchester, keď Posa kráľovi pripomenie, že mení krajinu na hrob. Znelo to tak duto, že slová vážili dvakrát toľko. Filipova veľká ária je vždy vrcholom, keď ho jeho milenka nežne utešuje, pretože sa nikdy necítil byť milovaná svojou ženou, nadobúda nový rozmer smútku.
Timo Riihonen bol impozantným kráľom vokálne aj dramaticky a so skvelými basmi dal váhe postavy. Trubkou, ako by si človek mohol len želať, bol Neven Crnic, ktorého vláčny barytón žiaril v každej nuancii. Na druhej strane, Mykhailo Malafii sa dal do pohybu až v priebehu večera, spočiatku jeho tenor, ktorý je sám o sebe krásny, vyznel trochu pevne. Strašlivá žena s jemnými a jasnými tónmi postavila na pódium Aureliu Florianovú (Alžbetu), zatiaľ čo Oksana Volkova s temperamentom a temným, žiarivým hlasom bola nebezpečným Eboli.
Tetjana Miyus prispela anjelskými tónmi ako „hlas zhora“, zatiaľ čo Dmitrii Lebamba dal pochmúrneho Veľkého inkvizítora. V tejto opere bolo nedávno na scéne viac mŕtvol ako zvyčajne, pretože Carlo a Elisabeth unikli svojmu smutnému osudu samovraždou. Odmeňujúci večer, ktorý spojil špičkové hudobné vystúpenia s pevnou réžiou.