Edith Piaf, génius a tragédia - Zábava; Vášeň
Režisér Olivier Dahan nám vo filme „La vie en rose“ („La Mome“) ponúka svoju víziu života a osobnosti Edith Piaf, speváčky, ktorej talent očaril celé generácie, dodnes. Emotívny životopisný film, mozaika dôležitých životných momentov toho, ktorý vychádzal z chudobných predmestí Paríža, potom zažiaril na veľkých medzinárodných scénach.
Príbeh života Edith Piaf je pôsobivý už podľa definície. Film o tom, čo bolo „L'oiseau de Paris“ alebo „La Mome“ („Sparrow's Chick“) - ako žurnalisti a diváci nazývali slávneho speváka - môže byť iba emotívny a rozrušený. Pre tých, ktorí toho veľa o ceste života Edith Piaf nevedia, bude film Oliviera Dahana prekvapením a jeho dopad bude ešte väčší.
Piaf (vlastným menom Edith Giovanna Gassion) žila iba 47 rokov (zomrela v roku 1963) a film sa začína koncertom, ktorý absolvovala v New Yorku. Speváčka mala zlé zdravie a vyzerala oveľa staršie ako v skutočnosti kvôli artritíde a zneužívaniu drog a alkoholu.
Príbeh nás potom zavedie späť do špinavých ulíc Paríža, počas prvej svetovej vojny, keď sa nám ukážu podrobnosti o jej pohnutom detstve - opustila ju jej matka (hrá ju Clotilde Courau), roky strávila v babičkinom verejnom dome, v ktorej si ju „adoptovala“ jedna z prostitútok (veľmi dobrá herecká hra Emmanuelle Seignerovej), potom nasledovala „kariéra“ v ranom veku so svojím otcom, cestujúcim akrobatom (Jean-Paul Rouve).
Malá Edith bola ale predurčená na úspech - spievanie v parížskych uliciach, všimol si ju majiteľ klubu navštevovaného strednou triedou, ale aj elita Louis Leplee (Gerard Depardieu), ktorý otvára dvere verejnému uznaniu.
Vyrábať to, čo Leplee považuje za Piafa (výnimočná interpretácia Marion Cotillardovej) - neopracovaný diamant, si vyžadovalo prácu, školenie a disciplínu. Mimoriadny talent, hlas, ktorý otriasa celou vašou bytosťou a rozprúdi vás. A Edith uspela. Dokázala sa presadiť a zničiť - alkohol a drogy, krehký zdravotný stav od detstva (do 14 rokov trpela konjunktivitídou a hluchotou), domýšľavé správanie divy a tyrania sa prejavovala prevažne po tí v jeho okolí.
Marion Cotillard o postave, ktorú hrala, povedala: "Mám k tejto žene obrovský obdiv a časom som zistila, že existujú veci, ktoré neakceptuje. Napríklad jej tyrania som si povedala, že je nemožné mať také vzťahy." s ľuďmi okolo teba. A potom som si uvedomil, že osamelosť pre ňu bola neúnosná, a videl som, že prijala iba niekoľko ľudí, nie nevyhnutne benevolentných, ktorí vstúpili do jej kruhu. A potom som sa k nej veľmi pripútal. “
Piaf bol vždy v znamení geniality a tragédie - jeho prvá láska mu ponúkla dieťa, o ktoré krátko po narodení prišiel, čo poznačilo jeho existenciu až do smrti. Ale hlas Paríža dostal druhú zamilovanú šancu a stretol sa s boxerom Marcelom Cerdanom, ktorého dokonalá milenka bola až do chvíle, keď ho uniesla tragická letecká nehoda, aj keď smeroval k svojej priateľke. Bola to veľká láska k Francúzsku, láska, ktorej tragická dráha priniesla mimoriadny smútok nad nekonečnými utrpeniami Piafovho života.
Spevák vstúpil do okruhu vtedajších celebrít, nadviazal silné priateľstvá s Yvesom Montandom, Jeanom Cocteauom, Charlesom Aznavourom, Marlene Dietrichovou atď. Film sa, bohužiaľ, nesústredí na tieto okamihy (Dietrich je spomenutý Dahanom a ostatné veľké mená sa ani nespomínajú), pretože ide skôr o emotívny príbeh ako chronologický.
To boli len niektoré z dôležitých udalostí v živote Piafa, všetky prítomné alebo spomenuté vo filme „La vie en rose“. Oddych. sami objavíte. Režisér sa radšej sústredil na svoj osobný obraz sólistu a vytvoril film, v ktorom dráma dosahuje fantastické výšky. Bolo by ťažké pokaziť taký neuveriteľný príbeh. Aj napriek tomu treba zdôrazniť zásluhy scenáristov (Olivier Dahan a Isabelle Sobelman), ktoré načrtávajú jedinečnú cestu príbehu.
Herečka Marion Cotillard urobila zatiaľ asi všetko najlepšie - jej úsilie je fantastické a presvedčíte sa o tom pri sledovaní filmu, ktorý z celého srdca odporúčam. Azda najpôsobivejším aspektom je skutočnosť, že dokáže tak dobre ilustrovať postavu bez toho, aby predstieral, že na ňu upozorňuje. Na plátne to tiež „ukradne“ Edith Piaf - speváčka zostáva vždy v centre pozornosti divákov. V každej chvíli máte pocit, že žijete so sólistkou jej tragédie, obavy a frustrácie, že cítite jej chlad a osamelosť.
Postava, vábenie, štýl oblečenia, chôdza, hlas. Marion Cotillard sa počas natáčania úplne zmenila. S výnimočným talentom vstúpila do srdca postavy a stala sa z nej 140 minút filmu Edith Piaf.
Cotillard je rovnako presvedčivý v úlohe predčasne zostarnutého Piafa, ktorý ledva stíha chodiť a rozprávať, nieto ešte spievať. Ako sama herečka povedala príbeh, bolo pre ňu veľmi ťažké túto rolu prekonať a nechať ju za sebou: "Na konci nakrúcania vznikol bumerangový efekt. Zistil som, že nebolo ľahké sa ho zbaviť." Opúšťam Edith Piaf a vraciam sa späť do svojho života, vyšiel som z doby, keď som intenzívne filmoval, a po „La vie en rose“ som skončil, vrátil som sa domov, začal som opäť žiť normálny život, iba Edith Piaf neodišla, neustále ma zasiahli náznaky, ktoré mi nedovolili zabudnúť na ňu.
A potom, keďže nie som a nikdy som nebol obeťou, som iba komička, ktorá hrá komédiu a robí svoju prácu, znovu som vstúpila do reality. A potom som sa začal obávať, že ma prenasleduje postava Edith. Cítil som sa slabý, smiešny, keď som oslovil ľudí okolo seba, zobudil som sa na reakcie Edith Piaf, jej intonáciu. Trvalo mi chvíľu, kým som sa znova začlenil do seba, svojho mozgu a tela a prestal mať „zbožné“ povznesenie. Ale dnes viem, že k takejto úlohe by som nepristupoval rovnako. ““
Hviezda získala úlohu Piafa ešte pred napísaním scenára, čo je jednoznačným uznaním jeho umeleckých schopností. Dokumentácia k tejto úlohe však bola intenzívna, vzhľadom na skutočnosť, že herečka nevedela veľa o živote sólistky, ešte pred prijatím úlohy: „Poznala som niektoré z jej piesní, pretože ako 20-ročná som bola nadšená realistickou hudbou. O živote Veľa som o nej nevedel, jej samotné vyvolanie ma prinútilo myslieť na moju babičku, ktorá bola presne tej istej výšky a výšky ako Edith - a to mi v tomto filme slúžilo ako orientačný bod - a zdá sa mi, že ju počujem (bez aby som zistila, či žartuje, alebo nie): „Mohla som byť speváčkou, ale La Mome Piaf už existuje!“
Ale Cotillard s tým nebol spokojný a „kopal“ viac, pretože sa chcel čo najviac podobať postave: „Videl som niektoré z filmov, v ktorých hrala Edith Piaf, najmä filmy„ Etoile sans lumiere “a„ Les amants de demain “. „Analyzoval som jej televízne rozhovory. Neustále som počúval jej prízvuk, najmä zvláštny spôsob, akým vyslovuje určité samohlásky.“
Herečka dodala: "Čítala som scenár, ale neuvedomila som si žiadne ťažkosti, s ktorými by som sa mohla stretnúť. Čo sa týka nakrúcania, našla som správnu mieru, aby som sa po nej necítila vyčerpaná." Najťažšie bolo nájsť správny pomer pre hranie Piafa bez toho, aby sa z neho stala karikatúra, ale tiež aby sa nezriedil jeho osobnosť, a teda jeho pravdivosť. ale tiež ma to naopak nesmierne potešilo. Počas celého obdobia nakrúcania vládla kúzla! A navyše som sa pripravoval už skôr. “
Film nezačína chronológiou Piafovho života, ale emocionálnou pamäťou, vďaka ktorej sa obraz sólistu vtláča do sietnice cinefila spôsobom, ktorý burcuje jeho dušu. Jej sila a krehkosť ako ženy je zdôraznená v tragickom milostnom príbehu, ktorý žije s Marcelom Cerdanom, a ktorý zdôrazňuje dualitu postavy sólistky. Preto režisér toľko trvá na scénach s milovaným Piafovým boxerom.
Jeho stvárnenie sa javí ako príliš dlhé a možno nie také potrebné, čo odvádza pozornosť od hlavného príbehu, ktorým vždy ostáva Edith Piaf, sama príbehom. Scény sú však „čisté“, rozhodujúci význam má okamih, keď sa spevák dozvie o smrti Cerdana. Výnimočné smerovanie a skutočná cesta sily od Marion Cotillard.
Flashbacky, aj keď sú početné, nebránia prirodzenému pochopeniu témy akcie. Fragmenty Piafovho života sú zmiešané, podobne ako v mozaike, niekedy vytvárajú zmätok, ale akonáhle sa do popredia dostane Cotillardovo vystúpenie, akékoľvek pochybnosti o scenári a smerovaní zmiznú.
Soundtrack k filmu je výnimočný. Najmä v momentoch, ktoré ilustrujú detstvo toho, kto zostal až dodnes kráľovnou francúzskej piesne, je použitá koláž kúskov úžasná. Jej piesne („La vie en rose“, „Je ne regrette rien“, „Milord“ atď.) Ožívajú, impregnované skúsenosťami zo života divy. Zrazu lepšie pochopíte, prečo hlas Edith Piaf preniká do vašej duše a mozgu - hryzie bolesťou, smútkom, láskou. A pieseň vybraná do finále „Je ne regrette rien“ je pre Piafa typická. V jej textoch je stlačená celá jej bytosť a ozveny piesne vás sledujú hodiny po tom, ako opustíte kino.
Film sa oplatí vidieť. Za príbeh utrápeného života, ktorý sa stal čistým úspechom, za zvláštny talent Piaf, za takmer obsedantný milostný príbeh, ktorý žil, za výnimočné piesne, ktoré spieval, za jej úžasný hlas, za desať notové vystúpenie Marion Cotillard, pre radosť svojej duše. Nebudete sklamaní - Edith Piaf si to zaslúži.