MARIA CALLAS Oveľa viac ako hlasové noviny z Luzernu
MARIA CALLAS: Oveľa viac ako hlas
Pred štyridsiatimi rokmi zomrel najslávnejší operný spevák 20. storočia. Živé nahrávky v novom remastriu opäť oživujú Mariu Callasovú.
Zo škaredého káčatka sa stala nádherná labuť: Maria Callas v roku 1959. Obrázok: Erio Piccagliani/AP
Príbeh sa začína doslova škaredým káčatkom. V roku 1939 sa žena a jej šestnásťročná dcéra zúčastnili konkurzu na učiteľku spevu Elvíru de Hidalgovú v Aténach. „To, že toto dievča chcelo byť speváčkou, bolo jednoducho smiešne,“ spomína si oveľa neskôr. «Bola vysoká, veľmi tučná a nosila hrubé okuliare. Len čo si ju vyzliekla, pozrela sa na vás veľkými, ale neurčitými a neschopnými očami. Celá jej bytosť bola nepríjemná. ““
Keď táto Maria Kalogeropoulos - ktorej otec si skrátil meno na Callas v USA - začne spievať, je fascinovaná. Počuje „divoké kaskády zvukov, ktoré ešte nie sú úplne ovládané, ale sú plné drámy a emócii“. Elvira de Hidalgo si predstavuje „aké potešenie by malo byť pracovať s takýmto materiálom a formovať ho do dokonalosti“.
O 28 kíl ľahšia - a úplne iná žena
Maria Callas, najslávnejšia operná speváčka 20. storočia, bude na svoju učiteľku myslieť s vďakou po celý život. Okrem obrazu legendárnej speváčky Márie Malibranovej sa v jej byte, keď zomrela 16. septembra 1977, nachádza iba obraz Elvíry de Hidalgo. Aj ambiciózna matka sa už dávno stala neosobou. Ukradla jej detstvo, vysvetľuje dcéra. „Mala som dovolené cítiť sa milovaná, až keď som spievala.“
Zostane ešte dlho škaredé káčatko. Už sa stala kráľovnou milánskej La Scaly, keď kritička píše o jej vystúpení v „Aide“ od Giuseppe Verdiho, že človek nedokáže rozlíšiť medzi nohami slonov na javisku a nohami Márie Callasovej. Nad týmito slovami plače trpké slzy - a napodobňuje svoju štíhlu priateľku podobnú gazelke Audrey Hepburnovej. Schudla dvadsaťosem kíl v sezóne 1953/54, z 92 na 64 kíl. Ako poznamenáva dirigent Carlo Maria Giulini, stáva sa z nej „úplne iná žena, ktorej sa otvorili nové svety prejavu. Objavili sa možnosti, ktoré v nej driemali. ““
Tieto možnosti sú obrovské, hoci Maria Callas nemá dokonalý hlas. Jej mentor Tullio Serafin, ktorý s ňou pracuje na opere za operou - a možno tiež pomáha zabezpečiť, aby po pomerne krátkom čase nebolo možné ignorovať prvé príznaky opotrebovania - hovorí dokonca o „veľkom, škaredom hlase“. Ale ako vysvetľuje jeho fascináciu jej životopisec Jürgen Kesting, „nebol to len hlas alebo oveľa viac ako hlas, konkrétne spevákova schopnosť vyjadrovať život a intenzita emócií; že dôležitejší ako dojem z toho, ako spievala, bol vhľad do toho, prečo spievala: z vášne. “
„Mohla byť pomstychtivá a brutálna“
Môžete to počuť na živých nahrávkach, ktoré teraz vyšli v škatuli k štyridsiatemu výročiu jej smrti (pozri text nižšie). Ukazujú speváčku, ktorá sa naplno venuje svojim rolám, pre každú z týchto rolí nachádza svoj vlastný hlas a ktorému leží pri nohách publikum. Keby s nimi hlasno nebojovalo. Pretože to je druhá strana Márie Callasovej: že sa čoskoro stane extrémne polarizovanou a že každé odmietnutie sa stane škandálom. „Mohla byť pomstychtivá a brutálna,“ hovorí Walter Legge, jej hudobný producent. Maria Callas trpela komplexom nadľudskej podradnosti. „To bolo hnacím motorom ich pokojných a hanebných ambícií, ich monománskej sebestrednosti a ich túžby po sláve.“
Tento hlad je pravdepodobne tiež tým, čo ju vedie k tomu, aby opustila svojho manžela Carla Meneghiniho, ktorý je zároveň jej manažérom, a obrátila sa na majiteľa lode Aristotela Onassisa. Je to milostný vzťah, ktorý rýchlo vychladne, ale otvára Marii Callasovej cestu do sféry, ktorá sa dnes nazýva prúdová súprava.
Ostali Violetta, Tosca, Lucia
Posledných dvanásť rokov, medzi 5. júlom 1965, keď sa objavila na opernom javisku naposledy, a 16. septembrom 1977, keď zomrela v Paríži, „nemá veľa spoločného s príbehom speváčky,“ píše sa v nej. Kesting. „Bolo to dvanásť rokov neustáleho, zúfalého zlyhania.“
Zostáva jej Violetta. Toto je jej Tosca. Toto je jej Lucia di Lammermoor. Toto je jej medea. Stále existujú znepokojujúce portréty hlboko zranených žien. Slovami Kestinga: „Tajomstvo tohto spevu je, že sa trpí a dá sa trpieť. Znie v ňom život ľudských emócií. ““