Pamätník zavraždeným Židom v Európe - Nadácia Pamätník zavraždeným Židom v Európe
Pole stél a miesto informácií
Pamätník zavraždeným európskym Židom uprostred Berlína je ústredným pamätníkom holokaustu v Nemecku, miestom pamiatky a pamiatky až šiestich miliónov židovských obetí holokaustu. Oficiálne bol otvorený 10. mája 2005. Pamätník pozostáva z poľa stél navrhnutých Petrom Eisenmanom a podzemného informačného centra. Vstup je voľný.

Pole stél
denne 24h
prístupný
Cora-Berliner-Strasse 1
10117 Berlín
KONTAKT
Pole stél a architekt Peter Eisenman
Výstava v informačnom centre
História pamätníka
Publikácie o pamätníku
Ponuky pre návštevníkov a často kladené otázky
Prístupnosť a návštevné predpisy
Pole stél a architekt Peter Eisenman
Veľkosť poľa stél: 19 073 m²
Počet stupňov: 2 710 (z betónu)
Výstavná plocha: 800 m²
Celkové náklady na výstavbu: 27,6 milióna eur (federálne fondy)
Rozmery stély: 0,95 m široká, 2,38 m dlhá, výšky od 0 do 4,7 m, sklon od 0,5 ° do 2 °
811 stél s výškou 0,2 až 2 metre, 916 stél s výškami od 2 do 3,5 metra a 872 stél s výškami od 3,5 do 4,7 metra. 112 vstavaných stél (konštrukčná výška 0,2 metra) je umiestnených v okrajových častiach poľa stél a na verejnom chodníku.
Hmotnosť 4,7 m vysokej stély: približne 16 t
Priemerná hmotnosť stély: približne 8 t
Stromy: 41 (vrátane borovíc, líp, parohov) prechod do zoo
Stély stoja na mierne, ale nepravidelne zníženej ploche asi 19 000 m². Do tejto úplne pochôdznej stavby sa môžete ponoriť zo všetkých štyroch strán, ktorých vlnový tvar je z každého miesta vnímaný odlišne.
Architektúra je o pamiatkach a hroboch, uviedol architekt Adolf Loos na prelome 20. storočia. Týmto chcel povedať, že na človeka možno myslieť prostredníctvom kameňa, tabletu, kríža alebo hviezdy. Od holokaustu, od Hirošimy, od existencie mechanizmu hromadného zabíjania už táto jednoduchá myšlienka neplatí. Dnes si už jednotlivec nemôže byť istý smrťou jednotlivca a architektúra už nemôže pripomínať život ako predtým. Značky, ktoré boli predtým symbolmi smrti jednotlivca, je teraz potrebné zmeniť, čo malo zásadný vplyv na myšlienku pamäti a pamätníka. Rozsah a rozsah holokaustu nevyhnutne spôsobujú, že akýkoľvek pokus o jeho zastúpenie tradičnými prostriedkami predstavuje beznádejné úsilie. Pamätať na holokaust nemôže byť nikdy nostalgia.
Pamätník zavraždeným Židom v Európe stojí v kontexte nesmiernosti banálu. Projekt ukazuje nestabilitu obsiahnutú v systéme so zdanlivo racionálnou štruktúrou a potenciál jeho postupného rozkladu. Ukazuje sa, že údajne racionálny a usporiadaný systém stráca odkaz na ľudský rozum, ak je príliš veľký a prerastie pôvodné rozmery. . Potom sa začnú otvorene objavovať poruchy a potenciály chaosu vlastné všetkým zjavne usporiadaným systémom a bude zrejmé, že všetky uzavreté systémy s uzavretým poriadkom musia zlyhať.
Myšlienka, že stĺpy zaberajú priestor medzi dvoma rozkladacími mriežkami a tvoria tak hornú úroveň v úrovni očí, zostáva nezmenená. Spôsob, akým tieto dva systémy navzájom súvisia, tiež popisuje zónu nestability. Tieto nestability alebo nepravidelnosti navrstvujú tak topografiu lokality, ako aj hornú úroveň poľa betónových mól. Tým sa vytvorí citeľná a koncepčná odchýlka medzi topografiou miesta a topografiou povrchov stély. Táto divergencia označuje rozdiel v koncepcii času, ktorý filozof Henri Bergson nazýva rozdiel medzi chronologickým, naratívnym časom a časom ako trvanie. Reprodukovaním tohto rozdielu v koncepcii pamätníka sa vytvára priestor pre stratu a rozjímanie, pre prvky pamäti.
V predvídavom okamihu rozlišuje Marcel Proust vo svojej knihe „Hľadanie strateného času“ dva rôzne typy pamäti: Nostalgia ležiaca v minulosti, ktorá je spojená so sentimentalitou, ktorá si nepamätá veci také, aké boli, ale ako si to chceme zapamätať a živú pamäť, aktívnu v súčasnosti a zbavenú nostalgie po zapamätanej minulosti. Na holokaust nemožno spomínať so sentimentálnou nostalgiou, pretože hrôza holokaustu navždy vyhladila spojenie medzi nostalgiou a pamäťou. Pamäť holokaustu môže mať iba živú formu, v ktorej minulosť zostáva aktívna v súčasnosti.
V tejto súvislosti sa pamätník snaží rozvinúť novú myšlienku pamäti, ktorá sa zjavne líši od nostalgie. Navrhujeme, aby sa čas pamätníka, jeho trvanie, líšil od času ľudskej skúsenosti a porozumenia. Tradičná pamiatka sa chápe prostredníctvom jej symbolických obrazov, prostredníctvom toho, čo predstavuje. Takáto pamiatka sa nechápe v čase, ale priamo v priestore; je to videné a pochopené súčasne. Dokonca aj v tradičnej architektúre, napríklad v labyrintoch a bludiskách, existuje časopriestorové kontinuum medzi skúsenosťami a poznatkami: Jeden má cieľ nájsť si cestu dovnútra a von.
V našej pamiatke nie je žiadny cieľ, žiadny koniec, nijaká cesta dnu ani von. Čas skúsenosti jednotlivca neposkytuje ďalšie porozumenie, pretože porozumenie nie je možné. Čas pamätníka, doba jeho trvania od horného po dolný koniec, je oddelený od času jeho zážitku. V tomto kontexte neexistuje nostalgia, žiadna spomienka na minulosť, iba živá spomienka na individuálny zážitok. Dnes môžeme minulosť chápať iba prostredníctvom jej prejavu v prítomnosti.
(Preklad: Dr. Günter Schlusche)
Peter Eisenman sa narodil v Newarku v New Jersey v roku 1932. Študoval architektúru v rokoch 1951 až 1955 na Cornellovej univerzite v Ithace, potom na Kolumbijskej univerzite v New Yorku a akademické vzdelanie ukončil v roku 1963 doktorandskou prácou z teórie dizajnu.
Od roku 1957/58 pracoval v rôznych architektonických kanceláriách, vrátane kancelárie Waltera Gropia „The Architects Cooperative“. Od roku 1960 Peter Eisenman učil architektúru, napríklad na Princetonskej univerzite v New Jersey, na Cambridgeskej univerzite v Massachusetts alebo na newyorskej škole Cooper Union School, kde učil spolu s Johnom Hejdukom. V rokoch 1967 až 1982 viedol „Ústav architektúry a urbanistických štúdií“. Bol profesorom architektúry na University of Maryland (1978), Harvard University (1982–85), Cooper Union School, New York City a Ohio State University. V prvej profesionálnej fáze pracoval s Charlesom Gwathmayom, Johnom Hejdukom, Michaelom Gravesom a Richardom Meierom v architektonickej skupine „The New York Five“. Eisenman rozvinul svoje princípy teórie dizajnu na diele, ktoré bolo v tom čase vytvorené a publikované v samostatných publikáciách.
Eisenman založil svoju vlastnú architektonickú kanceláriu v New Yorku na začiatku 80. rokov a odvtedy realizoval množstvo dôležitých a rozmanitých návrhov. Do tejto fázy spadol aj jeho veľmi uznávaný návrh bytovej a obchodnej budovy na rohu Kochstrasse a Friedrichstrasse v Berlíne-Kreuzbergu (dnes: Múzeum Berlínskeho múru) ako súčasť Medzinárodnej výstavy budov Berlín 1987 (IBA). Obzvlášť pozoruhodný je sled kultúrnych budov v USA (Wexnerovo centrum pre knižnicu vizuálneho umenia a výtvarného umenia a Greater Columbus Convention Center v Columbuse v štáte Ohio, ako aj Aronoffovo centrum pre dizajn a umenie v Cincinnati v štáte Ohio), ktoré boli postavené v 80. a 90. rokoch. Pred rokmi. Ďalším projektom realizovaným v roku 1990 je ústredie spoločnosti Koizumi Sangyo Corporation v Tokiu.
Od roku 1999 Eisenman zaznamenal niekoľko medzinárodne uznávaných súťažných úspechov. V júni 1999 získal jeho projekt reorganizácie oblasti nábrežia na Manhattane - západ prestížne ocenenie za architektúru v USA. V decembri 1999 získal prvú cenu v medzinárodnej súťaži za návrh kultúrneho mesta v Santiagu de Compostela (Španielsko) pozostávajúci z múzea, knižnice a opery, ktorá sa realizuje od roku 2002. Ďalšou budovou, ktorú navrhol Eisenman, je štadión University of Phoenix, ktorý bol otvorený v roku 2006 pre 68 000 divákov vo Phoenixe v Arizone.
Peter Eisenman sa od svojich prvých novinárskych skúseností ako redaktor v architektonicko-teoretickom časopise Oppositions kontinuálne zaoberal základnými otázkami architektúry a dizajnu ako publicista, ale aj ako akademický pedagóg. Je profesorom architektúry Louisa Kahna na Yale University a hosťujúcim profesorom na Princetonskej univerzite. V roku 2004 získal za celoživotné dielo Zlatého leva na Bienále architektúry v Benátkach. Pôsobivá séria publikácií, ktoré predstavil, ako aj početné medzinárodné akademické aktivity, prednášky a vyznamenania z neho robia jednu z najzaujímavejších architektonických osobností našej doby.
Eisenman sa vo svojich spisoch opakovane venuje historickému obsahu moderného projektu. V tejto zaujatosti filozofickými otázkami a základnými postojmi vyniká angažovanosť Eisenmana s francúzskym filozofom Jacquesom Derridom. Kontinuálnou témou Eisenmanovej reflexnej činnosti je jeho téza o architektúre pamäte, z ktorej odvodzuje postulát lokalizačnej alebo textovej architektúry, ktorá umožňuje používateľovi jedinečný zážitok z priestoru a času, ktorý sa nedá sprostredkovať médiami. Vzhľadom na čoraz zreteľnejšiu dichotómiu medzi modernosťou a fundamentalizmom a dichotómiu medzi obrazom a realitou sa Eisenman domnieva, že je potrebné prehodnotiť úlohu architektúry, ak má prežiť v bitke symbolov a inscenácií a zachovať si kritickú funkciu.