Pauline Viardot-Garcia - speváčka - Capriccio Kulturforum
Táto stránka používa cookies. Používaním našich webových stránok súhlasíte s tým, aby sme nastavili cookies. Ďalšie informácie
FairyQueen
Dnes, v deň jej narodenín a na základe jemných rád nášho generála, by som rada predstavila ženu, ktorá ako speváčka vždy a stále stála v tieni svojej ešte slávnejšej sestry, takzvanej „Malibran“: Pauline Viardot-Garcia. (1821-1910).
Pauline Viardot-Garcia bola nielen jednou z najslávnejších speváčok svojej doby, ale vo svojom veľmi dlhom a bohatom živote bola aj klaviristkou, skladateľkou, učiteľkou na parížskom konzervatóriu, múzou a zdrojom inšpirácie pre slávnych umelcov (napr. Gounod, Berlioz, George Sand, Turgeniev) a nie naposledy duša kvitnúceho salónu umelcov v Paríži, ako aj manželka a matka štyroch detí (jej dcéra Louise sa tiež stala skladateľkou).
Skutočnosť, že ju usadím tu na Fóre spevákov a nie na Fóre skladateľov, je spôsobená nielen jej vynikajúcou medzinárodnou kariérou mezzosopranistky, ale aj jej rodinou, ktorá si v tomto vlákne tiež nájde svoje miesto.
Pauline Garcia sa narodila v jednej z najobyčajnejších rodín spevákov všetkých čias.
Príbeh Garcíovcov by naplnil celý román a ponúka rovnako veľa materiálu pre kolportáže a melodramy ako pre muzikologické traktáty.
Otec Manuel Garcia bol slávnym tenoristom a pedagógom spevu a viedol operný súbor, ktorý pozostával väčšinou z jeho vlastnej rodiny (vrátane jeho manželky) a do Ameriky priniesol (nielen) Rossiniho diela.
Brat Manuel Garcia junior bol tiež spevákom, ale predovšetkým dnes ešte legendárnym učiteľom spevu, ktorý pomocou vynálezu hrtanového zrkadla spôsobil revolúciu v technike spevu a zachránil tak pred zničenými hlasmi speváčky ako švédska slávica Jenny Lind.
Najslávnejšia však bola staršia sestra Maria, známa tiež ako „Malibran“, ktorá zomrela veľmi mladá na následky neliečenej jazdeckej nehody.
Maria Malibran bola múzou Rossiniho a Belliniho. Bola vysnívanou ideálnou Normou a Bellini transponoval svoju operu „I Puritani“ špeciálne pre ňu, pretože bol tak fascinovaný jej hlasom a výraznosťou, ako aj jej zjavne neobyčajnou krásou, že ju chcel ako Elvíru. Túto malibranskú verziu už nebolo možné bohužiaľ vykonať kvôli Belliniho a Mariinej smrti (obe záhadne zomreli v ten istý deň, Bellini však už rok pred Máriou).
O Marii Malibranovej tu bude pravdepodobne samostatný článok.
Pauline, ktorá bola považovaná za „škaredú“ a nie tak virtuóznu ako speváčka, sa mala pôvodne stať klaviristkou a vždy bola v tieni svojej slávnej a milovanej sestry. .
Doučovala ju Lisztová (s ktorou mala okrem nadšenej lásky v detstve aj celoživotné priateľstvo) a už vo veľmi mladom veku absolvovala úspešné klavírne koncerty. Udržiavala tiež úzke kontakty so svojou virtuóznou „kolegyňou“ Clarou Schumannovou.
Ak veríte životopisnému románu Arièle Butauxovej „La Vestale“, potom Pauline a Maria krátko pred Máriovou smrťou verejne a v dvojitom vzhľade (rovnaké oblečenie v rôznych farbách) naspievali priateľský duet „Mira o Norma“ z Belliniho Normy. Maria Pauline prisľúbila, že po svojej smrti bude ako dedička pokračovať v speváckej ceste.
Toto údajné dedičstvo naplnila so všetkou usilovnosťou, talentom a dokonca vzdala sama seba. Vzdala sa svojej klaviristickej kariéry a odvtedy sa venovala spevu.
Keďže sa dlho nemohla presadiť v Paríži (okrem rôznych intríg na vine bola údajne jej nedostatočná príťažlivosť), jej kariéra sa odohrávala hlavne v zahraničí.
Najmä v Rusku oslávila svoje prvé opojné triumfy a cárska rodina ju obdarovala vzácnymi klenotmi.
Tam sa stretla s mužom, ktorý mal rozhodujúcim spôsobom formovať jej život, a ešte viac sa stretla s mužom: spisovateľom Ivanom Turgenevom.
Pokračovanie alebo zodpovedanie akýchkoľvek otázok a nikto by sa nemal cítiť prekážať dočasnou povahou - bohužiaľ nič iné ako nedostatok času - napísať alebo sa na niečo opýtať hneď teraz.
Général Lavine
Ma plus digne Reine,
opäť ma to vyhodí z ponožiek, ako rýchlo ste zobrali môj malý popud a dali nám túto zvedavosť na vzrušujúcejší a očarujúcejší príspevok. Môžem len povedať:
Aký úchvatný životopis umelca!
Vyžaduje si určité úsilie, aby ste túto ženu správne ocenili vo všetkých jej aspektoch. A som si istý, že toto úsilie stojí za to. Mimoriadne ma fascinuje sebavedomie a suverenita, s ktorými PVG zaujala vedúce úlohy v spoločenskom živote nielen vo Francúzsku, Španielsku, Taliansku a Rusku, ale v neposlednom rade aj v Nemecku kvôli vynikajúcim jazykovým znalostiam. A to ako žena, ktorá stála v tieni slávnej sestry a zjavne nebola obdarená malibranskou milosťou, lolamontetskou erotikou či rozprávkovým šarmom. Dlho žila na ulici Fremersbergstrasse v Bádensku-Badensku (susedkou bola Turgenevová) a bola pravdepodobne hlavným faktorom toho, že sa z tohto čiernohorského hniezda stalo očarujúce letné hlavné mesto spoločnosti a európskej šľachty. Ako veľmi zaujímavý sa mi javí nielen spôsob jednania s inými umelcami, ale aj mocníni svojej doby.
To, že bola veľmi vplyvnou učiteľkou spevu a tiež matkou štyroch detí, je takmer na okraj.
Aká bola vaša pozícia v napätí medzi novou nemeckou školou (Liszt, Wagner) a konzervatívcami (Schumann, Brahms)?
Lavine
FairyQueen
Vážený pán generál, nemôžem vám odporovať.
Úprimne povedané, toto vlákno som vo veľkej miere recykloval z iného vlákna a Pauline narodeniny beriem len ako príležitosť na ich dnešné opätovné spustenie.
Okrem toho momentálne skúšam na koncert na počesť Pauline Viardot a jej sestry Maria-Beriot-Malibran-Garcia - téma je veľmi blízka.: udica:
Mimochodom, minulý rok som sledoval ich stopy v Baden-Badene a pozeral sa na niektoré dokumenty v mestskej knižnici.
Aj dnes môžete cítiť, že to bola veľmi mimoriadna osobnosť, ktorá bez ohľadu na vzhľad, ktorý nezodpovedal ideálu krásy, dokázala ľudí zaujať a inšpirovať.
Čo sa týka ich postavenia medzi novou nemčinou a starou školou, v súčasnosti som trochu ohromený.
Čo viem, je, že bola dobrými priateľmi so Schumannsom a Brahms si ju tak vážil, že jej venoval svoju Alto rapsódiu. Liszt bol jej učiteľom klavíra a bola do neho zamilovaná (kto nebol?).
To však hovorí len málo o jej hudobnej pozícii skladateľky.
Poznám jej piesne a jej operetu Cendrillon.
Pre mňa je to úplne v epoche vysokého romantizmu a v tradícii romantickej piesne podľa Schumanna a prevzala obe zložky francúzskej melódie aj nemeckej piesne. Ich väzby na Rusko tiež zanechali svoje stopy a niektoré situácie ruských básnikov pokrýva veľká melanchólia údajnej „ruskej duše“. Mnohé z nich nám pripomína Čajkovského ako skladateľa piesní.!
K jednotlivým skladbám sa ale ešte vrátim osobitne.
Osobne ju vidím bližšie k Brahmsovi ako k Lisztovej, ale nedokážem to podrobne vysvetliť z hľadiska hudobnej teórie.
K jej životopisu speváčky:
Oficiálny operný debut absolvovala v Londýne ako 17-ročná s Desdemonou z Rossiniho Othella. Jej poslednou verejnou premiérou bolo oratórium Marie-Madeleine od Julesa Masseneta v roku 1873. Potom však pokračovala v súkromných koncertoch a predstaveniach. Na tú dobu neobvykle dlhá kariéra speváčky.
Či už Norma alebo Adalgisa, Isabella alebo Desdemona alebo Rosina, či už Zerlina alebo Sonnambula - od koloratúrneho sopránu po kontraalt, nebolo nič, čo by Pauline Viardot spočiatku nemohla spievať. Napríklad keď bola angažovaná pre Belliniho film „I Capuleti ed i Montecchi“ v Londýne a na mieste zistila, že by nemala spievať plánovanú Giuliettu pre intrigy konkurenčnej Grisi, rýchlo prevzala rolu Romea v nohaviciach.
A oslávil s ňou triumfy.
Pretože sa nemohla presadiť v Paríži pre svoju údajnú škaredosť a intrigy súperiek Grisi, Persiani, Stolz atď., Absolvovala rozsiahle koncertné turné po celej Európe. Triumfovala v Petrohrade a z mesta odišla na tri po sebe nasledujúce operné sezóny naložené zlatom a klenotmi, ktoré jej dal cár. Fandili jej v Londýne, Španielsku, Nemecku a Rakúsku, až sa nakoniec stala primadonkou parížskej opery.
V krku jej tvorili Meyerbeer (Fides v „Le Prophete“), Gounod (Sapho v „Sapho“) a Berlioz.
Gounod, s ktorým zdieľala nenaplnenú lásku z detstva, sa vďaka Paulineho sprostredkovaniu mohla po prvý raz objaviť v Paríži ako operná skladateľka. Aj keď jeho Sapho nemal úspech a bol na programe iba krátko, jeho neskoršia kariéra v Opere bola zmapovaná. Bohužiaľ, svojej patrónke poďakoval málo, pretože jej ako protagonistke vyčítal zlyhanie Sapho. Dnes poznáme iba úžasnú áriu „O ma lyre immortelle“ z prvej Gounodovej opery. Nachádza sa napr. Na CD s Regine Crespinovou alebo Vesselinou Kasarovou.
Ani s Meyerbeerovým Fidesom nemala veľké šťastie na kritiku. Jej priateľka Clara Schumann ju dokonca obvinila, že sa predávala nedôstojnej hudbe.
Na radu svojho brata Manuela Garciu sa Pauline po tridsiatich rokoch rozhodla po začatí hlasových problémov rozlúčiť s (príliš) vysokými sopránovými úlohami a sústrediť sa na spodný mezzo a altový námet. Toto rozhodnutie jej nielen umožnilo pokračovať v medzinárodnej kariére ďaleko po 40. rokoch, čo bolo na vtedajšie pomery dosť neobvyklé, ale umožnilo jej to aj osláviť dlho očakávaný triumf v milovanom Paríži. Hektor Berlioz, ktorý sa jej hlboko venoval, pre ňu prepísal rolu Orpea v Gluckovej „Orphée“, a tak vznikla slávna berliozova verzia tejto opery.
Iba vďaka tejto úlohe nohavíc dokázala Pauline Viardot presvedčiť parížske publikum A kritikov jej vynikajúcej umeleckej osobnosti. Ako Orfeus slávila triumfy!
Vzhľadom na tento obrovský úspech zostala verná skladateľovi Gluckovi a okrem Orfeusa spievala Alceste v mnohých predstaveniach.
Viardot sa preslávila aj mimo operných pódií, ako speváčka a speváčka v oratóriu. Schumann a Fauré tomu venovali piesňové cykly, Brahms svoju alt rapsódiu.
Jej zoznam priateľov znie ako „kto je kto“ francúzskych kultúrnych dejín 19. storočia: Balzac, George Sand (ktorých zvečnila vo svojom románe „Consuelo“), Delacroix, Chopin, Dumas a jeho dáma kamélií Marie Duplessis. zavolať.
Bola vydatá za oveľa staršieho hudobného kritika a publicistu Louisa Viardota na popud svojho budúceho priateľa Georga Sanda (ktorý bol do nej údajne vášnivo zamilovaný) vo veľmi mladom veku a mala veľmi dlhý a veľmi komplikovaný milostný vzťah s Ruskom básnikom Ivanom Turgenievom.
Keďže Turgeniev žil znova a znova s párom Viardotovcov a dokonca sa šírili (nepotvrdené) povesti, že Paul bol jeho jediným synom, dá sa pravdepodobne hovoriť o „menage à trois“.