Premiéra v divadle Hans-Otto v Postupime - Ako sa ľudia strácajú v živote - MAZ - Märkische
Režisér Alexander Nerlich prichádza s neobvyklou verziou Ibsenovej drámy „Peer Gynt“ v divadle Hans-Otto v Postupime. Tridsaťsedemročný mladík rozdelil hlavnú postavu na niekoľko postáv.
Každý životopis možno povedať ako staničnú drámu. Grandiózne sny a náhle odmietnutia formujú mladosť. V strede života nasleduje jedna skúsenosť ďalšia a zvyčajne vedie od jadra pôvodných vízií, konfliktov a otázok. Až smrť ukončí všetko.
Mohlo byť teda úmyselné, aby inscenácia „Peer Gynt“ v divadle Hans-Otto v Postupime stratila v druhej časti napätie. Hrdina titulu sa zrazu objaví na pódiu štyrikrát; zdvojnásobil. Kvarteto Peer Gynt diskutuje o tom, o čom je riadený. Režisér Alexander Nerlich zdôrazňuje skutočnosť, že impulzívny človek „I“ sa stratí v toľkých „falošných svetoch“ tým, že hrá Peer Gynta ako prvý Alexander Finkenwirth, potom Bernd Geiling .
Hranica medzi dobrým a zlým už inšpirovala vysoko talentovaného 37-ročného divadelníka v jeho Postupimskom „Urfauste“ k vytváraniu zrkadlových efektov a dvojitých postáv. Teraz ide o jedného lepšie. „Peer Gynt“ je pekne surové dielo od Henrika Ibsena so severskými umeleckými rozprávkovými motívmi. Jeho neskorší význam ako realistického portrétistu meštianskej spoločnosti („Ľudový nepriateľ“, „John Gabriel Borkman“) nebol v roku 1867 ešte v nedohľadne. Ibsen skôr ako romantický hľadač zmyslu vytvoril „dramatickú báseň“ o kariére outsidera, ktorý bol lakomý na život. Bezohľadný egoista uzatvára faustovskú dohodu s trolmi a sľubmi, že sa nebude držať „práce, dňa a svetla“.
Súbor otvoril Ibsenov jazyk s mimoriadnou intenzitou. Nový preklad Angeliky Gundlachovej vytvára dobrú rovnováhu medzi vysokými tónmi, rýmovanými veršami a každodennými výrazmi. Predovšetkým Rita Feldmeierová ako matka Aase efektívne pendluje medzi pólmi. Jej dialógy s úžasne zreteľnou hrou Finkenwirth, ktoré vrcholia v jej dojímavej scéne smrti, sa stávajú stredobodom predstavenia. Zrazu sa svetlonohý Peer objaví dobrosrdečný a uzemnený.
Javisko Wolfanga Menardiho je takmer čierna surová miestnosť - niekedy bledá osvetlená prísnou mriežkou neónových trubíc. Smerom k parketám je rampa stúpajúca nahor obmedzená trochu nadbytočným vodným kanálom. V polovici vášho pohľadu padá váš pohľad do hrdla v tvare tmavého diamantu. Čierne gumené člny očakávajú konečný motív námorníka, ktorý je ladený aj s vopred zostavenou vstupnou scénou.
Keď Bernd Geiling po prestávke prevezme titulnú rolu, vstupujú do hry farby a komediálne medzihry. Geiling krúti bokmi a spieva „Som skvelý kohút“. Napodobňuje svetového cestovateľa, vojnového zbohatlíka a bonvivána. Ale pocit straty je na okraji cesty.
Hudba Malte Preussa je vynikajúcim počinom v tejto inscenácii. „Zvukový dizajn“ je trefne uvedený v programovej brožúre. Darí sa mu vytvárať jemné poetické nuansy zhromažďovaním zvukov, akordov a melódií pre vytvorenie hlbokých akustických štruktúr. Raz tiež cituje motív Peer Gynt od Edwarda Griega. Kulinárske tóny dávajú večeru aj exotické vokálne prestávky Franziska Melzer ako Solvejg a Denia Nironen ako Anitra.
Ďalšie predstavenia: 29. apríla, 7., 18. a 29. mája, zakaždým o 19.30 hod. Hans-Otto-Theater, Schiffbauergasse Potsdam. Mapy po telefóne: (0331) 98118