Umelkyňa Valeria Heisenbergová; FINE NEMECKÁ GALÉRIA
„Zrkadlový lak na obrázkoch ukazuje potešenie Valerie Heisenbergovej z extrémnych povrchov. Rovnako ako tento lesklý povrch, ktorý si získal fetišský charakter automobilov, ktorých dokonale hladký povrch bol zbavený akejkoľvek stopy po pracovnej ruke. Bezchybná nedotknutá povaha lakovej kože vytvorená v procese kvázi priemyselnej výroby zahŕňa diváka ako odraz a sama ho robí súčasťou objektu. “
Valeria Heisenberg
narodený v Mníchove
Študoval na Städelschule u Raimara Jochimsa a Thomasa Bayrleho
Zbierky
Zbierka hesenskej kultúrnej nadácie vo Wiesbadene
Deutsche Bank, Frankfurt/M.
Výstavy
Art Frankfurt [G]
Výstavná miestnosť Konstantina Adamopoulosa, Frankfurt/M.
Autocenter Berlin [G]
Bar Babette, Berlín [G]
Múzeum bavorskej armády, Ingolstadt [G]
Dresdner Bank Frankfurt [G]
Forum Stadtpark, Graz [G]
Galéria ak, Frankfurt/M.
Galéria v Landesmuseum, Graz [G]
Galerie Andreas Höhne, Mníchov
Funke Gallery, Berlín
Funke Gallery, Berlín [G]
Galéria Giti Nourbakhsch, Berlín
Galéria Giti Nourbakhsch, Berlín [G]
Galerie Köppe, Berlín
Galéria Köppe, Berlín [G]
Galéria Martina Detterera, Frankfur/M. [G]
Galéria MXM, Praha [G]
Galerie Neue Kunst v Mannheimer Kunstverein s Petrom Sauererom
Nová umelecká galéria, Mannheim
Nová umelecká galéria, Mannheim [G]
Galéria Rothe, Frankfurt nad Mohanom [G]
Galéria Rumford 26, Mníchov
Hamburger Kunsthalle [G]
Nemocnica Waldfriede, Berlín [G]
Kunsthalle am Hamburger Platz [G]
Kunstverein Familie Montez, Frankfurt nad Mohanom [G]
Umelecké združenie Flensburg
Umelecké diela, Berlín [G]
Mercedes Benz, Frankfurt/M. [G]
Pekné výtvarné umenie, Pekné [G]
Portikus, Frankfurt nad Mohanom [G]
Salon d’Art, Kolín nad Rýnom [G]
Mestské múzeum Gross-Gerau (K)
Sympózium Langen '93 [G]
Tate Modern, London [G]
Dočasná umelecká galéria Berlín [G]
Cvičná plocha, Suhl [G]
Biele stĺpy, New York [G]
WK Berlin, Kreuzberg Pavilion Kassel, Vienna Art Foundation [G]
Wonderloch Kellerland, Viedeň, Paríž, Hamburg, Berlín [G]
Ocenenia a granty
Cena IG Metall za umenie, Frankfurt/M.
Ročný štúdiový grant od Hessianskej kultúrnej nadácie v New Yorku
Č. 95 (podlaha Framura), 2017
Odraz odrazu
Angela Rosenberg
1
Okno, ktoré sa otvára umením do sveta - renesančný autor a staviteľ Leone Battista Alberti vysvetlil obraz vo svojom pojednaní „De pictura“ z roku 1435. Podľa Albertiho pohľad uchopuje svet ako jeden priestor, motív ako jeden Telo, ako bolo definované od staroveku jeho deliteľnosťou podľa dĺžky, šírky a hĺbky; ale aj telo „ktoré je skryté pod viditeľnými povrchmi alebo ktoré je pokryté povrchom, kde naše videnie dosahuje hranicu.“ Takže umelec musí čeliť samotnému vnímaniu; tieto úvahy, ktoré stáli na počiatku modernizmu, idú následne nad rámec striktného zobrazovacieho charakteru umenia, ktorý je implicitný.
Albertiho koncept umeleckého okna, ktorý je nástrojom poznania pre porozumenie sveta, formuloval teoretický základ pre matematický popis perspektívnej reprezentácie. Tieto úvahy o perspektívnej pyramíde, ktorej hrot tvorí šošovku ľudského oka, o rozhraní medzi vnútorným a vonkajším, je na počiatku moderny: poznanie spočíva v hĺbke vesmíru.
Na obrázkoch Valerie Heisenbergovej sa perspektívny trojuholník odráža v jej maľovaných odleskoch a opäť v ich lakovanom povrchu. Divák vo svojej reflexii blokuje pohľad na obrázok, ktorý mu ukazuje, čo stálo za umelcom, keď sa urobila pôvodná fotografia: konkrétne to, čo bolo v popredí a teraz je zobrazené v maľovaných odrazoch. To, čo bežne na obrázkoch nevidíme - kvôli ich perspektíve - je tu výslovne súčasťou obrázka. Vidíme, čo stálo za umelcom. Priestor sa rozširuje nielen dopredu, nad to, čo je namaľované, ale tiež zasahuje v čase, prelína minulosť a prítomnosť, umelca a diváka.
Obrazový priestor, v ktorom si divák môže predstaviť alebo fantazírovať, je hravo rozpustený dvojitou reflexiou a superpozíciou diváckeho uhla pohľadu. Okno umenia, ako ho popisuje Alberti, prestáva byť jasne vymedzenou hranicou medzi realitou a obrazom.
2
Fotografie spočiatku spĺňajú implicitný charakter ilustrácie a ako predloha slúžia fotografie od Valerie Heisenbergovej. Svoje snímky prenáša na pozadie obrazu pomocou epidiaskopu, najskôr skicuje ťahmi ceruzky, potom ďalej vykonáva akrylovými a alkydovými farbami. Akonáhle je obrázok v základnej štruktúre, urobí umelkyňa neobvyklý krok: sotva niektorý z jej obrazov opustí jej ateliér bez desiatich alebo viacerých obchádzok v autolakovni. Po každej dôležitej zmene nechá umelec poslednú vrstvu farby zafarbiť lakovaním v transparentnom laku s vysokým leskom. Zalepený obraz sa vráti do štúdia, umelec nanesie ďalšiu vrstvu, obraz sa vráti do lakovne, a tak to bude prechádzať tam a späť, kým nebude obraz pokrytý hrubou priehľadnou vrstvou laku, ktorého reflexná plocha má štruktúru Zahŕňa maľovanie.
Pečať na obrázkoch Valerie Heisenbergovej vedie k tomu, že z maľby je stiahnuté spontánne, všetka zmyselnosť je iba nepriama. Ako niečo na dne jazera môžete vidieť zamrznuté ťahy štetcom v celej svojej jasnosti, ale aj vzdialené, neprístupné a mŕtve. Zabíja to, čo miluje, ťahy štetcom a tampóny to zmrazia a visia vo vrstvách, podobne ako fotografia odstraňuje okamihy, iba preukázať svoju nenahraditeľnosť. Ale obrázky Valerie Heisenbergovej sú viac ako dômyselne naštudované metafory morte. Rozoberajú svoj vlastný pôvod a akoby mimochodom spracovávajú fotografiu, ktorá im slúžila ako zdroj. Moment prežitý a zachytený na fotografii je pretvorený do minulosti a reprodukovaný v romantickej póze zombie, ktorého zmyselnosť spočíva pod sklom ako v rakve Snehulienky.
Zrkadlový lak na obrázkoch ukazuje potešenie Valerie Heisenbergovej z extrémnych povrchov. Rovnako ako tento lesklý povrch, ktorý si získal fetišský charakter automobilov, ktorého dokonale hladký povrch zbavil akejkoľvek stopy po pracovnej ruke. Bezchybná nedotknutá povaha lakovej kože vytvorená v kvázi priemyselnom výrobnom procese zahŕňa diváka ako odraz a sama ho robí súčasťou objektu. Ale povrch, ako je okno, nás tiež oddeľuje od vecí, ktorých odraz odhaľuje konečnosť diváka.
3
Nejde o čisto koncepčný počin, skôr o radikálny prieskum, rozobratie možností maľby. Umelec nie vždy používa lak na zdôraznenie vzdialenosti medzi obrazom a divákom, ale na vytvorenie určitej základnej nálady používa aj laky ako farebné glazúry. Pre sériu obrazov ošarpanej fasády Berlínskeho paláca republiky používa priehľadný lak tónovaný meďou na rekonštrukciu farebnosti okien, ktorá bola charakteristická pre niekdajšiu reprezentačnú budovu. Okrem NDR Volkskammer tu sídlili reštaurácie, diskotéka, zmrzlináreň a dokonca aj bowling; Dnes, v roku 2005, sa chystá zbúrať, po odstránení azbestom kontaminovaného interiéru a mramorových prvkov fasády. Ostala drsná zrúcanina z ocele a betónu, v ktorej belgické termálne okná so svojimi červenohnedými sfarbeniami akcentujú a odrážajú okolie: katedrálu, televíznu vežu a červenú radnicu, ale aj turistov, mraky a holuby.
Valeria Heisenberg tieto reflexie zachytáva na svojich maľbách. Hustota odpudzovania skla, zosilnená zhnitými drevenými panelmi, ktoré vypĺňajú medzery v rozbitých tabuliach. Zdôrazňuje pri tom kontrast k chladnej priehľadnosti moderných výškových fasád, blízkosť, takmer hermetickú stavebnú hmotu, ktorá vyzerá ako zrkadlové slnečné okuliare, čo dodáva ruine jej ošúchanú, trblietavú, ale vždy nepreniknuteľnú auru.
Pre svoj obrázok Paláca republiky si vybrala časť fasády a sústredila sa na znázornenie rôznych povrchov, ich štruktúr a nepravidelností. Pomocou štetca sleduje živé graffiti, registruje nečistoty a nepravidelnosti a takmer sa stráca v odrazoch a svetelných reflexoch. Dekoratívny aspekt chladného mriežkového vzoru fasády zažíva takmer výrazný vplyv na fotografické skreslenie, ktoré dodáva obrazu emocionálnu úroveň prostredníctvom zrejmého politického pozadia a voľného štýlu, ale iba opätovné stiahnutie od diváka. Pretože v dialógu Tour-de-Force s lakovňou je zahrnutá každá vrstva jej maľby, ktorá zostáva viditeľná ako gradácia, ako prehistorický hmyz zachovaný v jantári.
4
Presne od takého hmyzu je plán nového života odvodený od filmu Jurského parku Stephena Spielberga. Tento nový život, pretože pochádza z inej doby, je obdarený nepotlačiteľnou ničivou elementárnou silou. Jadro tejto sily je zakopané v trblietavom jantári, z ktorého je oslobodená ako z Pandorinej skrinky. Ako zhnité jablko, pod svojím bezchybným povrchom obsahuje kameň červ, jadro hmoty, jeho skutočná pravda, ktorá je v nezávislom vzťahu k jeho zovňajšku. Podobne je to s freudovskou interpretáciou virtuálnych dinosaurov, ktorí vo filme dosahujú deštruktívne celebrity, ktoré sú plné potlačených sexuálnych konotácií. Aj tu motív ako akýsi dáždnik skrýva hlbšiu pravdu.
Povrch skrýva pravdu, ktorá s ňou nemusí mať nič spoločné - ale celý svet sa skladá z povrchných javov, ktoré je potrebné prekonať, aby sme mohli preniknúť k pravde. Táto predstava reality je založená na zásadne mystickom chápaní sveta, ktoré súčasne vytvára základ pre filozofické a vedecké prístupy k empirizmu a racionalizmu. Fyzické vysvetlenia dnes stavajú do kontrastu viditeľný svet s hranicami ľudského vnímania a každodennú kvalitu vecí pretvárajú do ťažko pochopiteľných mikrokozmických a makrokozmických javov, ako sú kvarky alebo červie diery. Jednotné, statické a pevné materiály potom pozostávajú z komplexných molekulárnych zlúčenín neuveriteľne rýchlych a chaoticky závodných častíc nepredstaviteľne malých. Takmer na každej úrovni života veci nie sú tak, ako to naznačuje ich vonkajší vzhľad, buď preto, že sa blížime k hranici svojho vnímania, alebo preto, že sme podvedení.
„Zrkadlo, zrkadlo na stene ...“ - Letmé pohľady, ktoré sa neustále vrhajú do výkladov obchodov, kontrolujú svoj vzhľad, hľadajú potvrdenie. Tieto okná nielen lákajú zákazníka na tovar, ktorý predvádzajú, ale svojou márnivosťou zvádzajú aj pozorovateľa k tomu, aby sa stal spolupáchateľom. Veľké sklenené plochy výkladov, diorámy a akvária fascinujú Valeriu Heisenbergovú, pretože svet odráža nielen ich jednotlivé časti, ale aj ich opätovný montáž. Reflexná plocha oddeľuje diváka od objektu, ktorý sleduje, a zároveň ho zahŕňa. Odstráni ho z jeho sveta a spôsobí, že sa veci budú javiť skôr ako možnosti alebo sny. Rovnako ako v maliarskom, lyrickom výskume inštalácií zrkadlového skla od Dana Grahama sú vnútorná a vonkajšia strana prepletené.
5
V slávnom románe Marlen Haushoferovej „Die Wand“ (1963) rozprávačka zažíva znepokojivú situáciu: po tom, čo sa jej hostitelia nevrátia z exkurzie, pokračuje v pátraní a nachádza strašnú príčinu ich neprítomnosti. Cez noc medzi ňou a jej prostredím vznikla neviditeľná a úplne nepreniknuteľná stena, cez ktorú vidí do života bez života, obývaného zmrznutými ľuďmi a zvieratami. Celý život na druhej strane steny bol zničený.
Čo bude ďalej? Na základe postštrukturalistického prístupu videl Roland Barthes svet ako text, ktorý je aktualizovaný, v hre prejavov, ktoré vytvárajú iba ilúziu objektívnej reality. Preto sa musel každý text, ktorý má otvoriť svetu, mýliť, pretože všetok text je iba hrou postáv, ktoré treba preskúmať, ale nakoniec povrchom bez akejkoľvek hĺbky.
Tento postmoderný scenár navyše aplikuje na spoločnosť a svet Jean Baudrillard: súčasná spoločnosť je iba simuláciou spoločnosti, ktorá sa neustále objavuje v amerických televíznych obrazoch, v predstaveniach, ktoré stratili všetok zmysel a len znova a znova odrážajú prázdne povrchy.
Ale poznanie pravdy znamená, že môžete ovládať svoj svet. Aspoň toto je základná myšlienka moderny, podľa ktorej môžeme svoje vedomosti využiť na preskúmanie sveta, jeho zhodnotenie a nakoniec z neho urobíme lepšie miesto. Vedomosti to umožňujú. Ale toto pochopenie spochybňujú postmoderné teórie, že realita je sama osebe iba fiktívna. Nielen naše vnímanie, ale aj každý vysvetľujúci model je ďalšou úrovňou fikcie. Rovnako ako nekonečná cibuľa, aj rôzne úrovne beletrie sú usporiadané jedna nad druhou bez stredu. Pretože život pozostáva iba z konštelácií fikcií, je zrejmé, že je možné považovať život za voľný priestor, v ktorom je dôležité sa v jednotlivých fikciách vynájsť. Analogicky k tomuto obratu je umenie Valerie Heisenbergovej oknom do sveta jej príbehov a vy ste súčasťou tohto príbehu.