Zvukové inžinierstvo nahrávacieho štúdia, zvukový dizajn, hudobná produkcia
. také sexi, tak 80. roky

Aj keď boli dobré časy: samotné nahrávacie štúdio a mixér už hudbu nerobia.
Na nasledujúcich stránkach môžete získať predstavu o mojich oblastiach zodpovednosti. Stačí kliknúť na:
Všeobecné informácie o nahrávacom štúdiu
História nahrávacieho štúdia
Priestory
Klasické nahrávacie štúdiá na nahrávanie hudby, najmä štúdiá pre veľké súbory (ako sú orchestre, spevácke zbory a big bandy), zvyčajne pozostávajú z niekoľkých miestností alebo vedľajších miestností, ktoré sú na jednej strane dobre chránené pred vonkajšími zvukmi a na druhej strane sú vybavené zodpovedajúcimi akusticky tlmiacimi prvkami miestnosti. ktoré zabezpečujú požadovanú akustiku v každom prípade.
Kontrolná miestnosť
Vyžaduje sa najmenej jedna riadiaca miestnosť, známa tiež ako riadiaca miestnosť v rozhlasových štúdiách, v ktorej sedí a koordinuje nahrávanie jeden alebo viac ľudí (napríklad neaktívni hudobníci, zvukári, zvukári alebo špecializovaný manažér nahrávania). Odtiaľ je zaznamenaný zvukový materiál monitorovaný a hodnotený pomocou štúdiových monitorov (reproduktorov) a neskôr vhodne zmiešaný a upravovaný. Obsahuje väčšinu technológií, ako sú mixéry, zvukové generátory a efektové zariadenia. Odtiaľto sú napájaní aj hudobníci a speváci.
Velín potrebuje nenápadnú, najlepšie neutrálnu akustiku. Doba dozvuku by nemala presiahnuť približne 0,3 sekundy v celom frekvenčnom spektre, aby sa uľahčilo hodnotenie záznamu a následného mixu. Koncepcia vybavenia velína sa nazýva LEDE („Live End Dead End“). Predná časť velína je navrhnutá tak, aby bola vysoko absorpčná, zatiaľ čo v zadnej časti dominujú difúzory a reflektory.
Nahrávacia miestnosť
V nahrávacích štúdiách je jedna alebo viac miestností, ktoré sú akusticky upravené na zaznamenávanie spevu, hudobných nástrojov, reči alebo dokonca zvukov. Dizajn môže byť veľmi odlišný: Klasickí hudobníci a veľké kapely tradične vyžadujú nosnú akustiku s dobou dozvuku medzi 1,6 a 2 sekundami („polosuchá akustika“), moderní hudobníci a reproduktory naopak vyžadujú skôr nízkoodrazovú („suchú“) akustiku s dobami dozvuku medzi 0,1 a 0,8 sekundy, aby bolo možné konať optimálne. Bez ohľadu na existujúce akustické podmienky je možné použiť rôzne spôsoby záznamu. Hudobníkov a nástroje je možné nahrávať jednotlivo aj ako súbor; podľa potreby s viac alebo menej akustikou miestnosti. V minulosti sa komory ozveny integrované v nahrávacích štúdiách používali s technológiou analógového záznamu.
Strojovňa
Vo veľkých nahrávacích štúdiách je strojová alebo technická miestnosť malá miestnosť, zvyčajne priamo spojená s riadiacou miestnosťou, a slúži na umiestnenie technických zariadení, ktoré by inak zhoršili situáciu počúvania v riadiacej miestnosti kvôli ventilátoru alebo iným mechanickým zvukom. Patria sem analógové páskové stroje, výkonové zosilňovače, počítače a pevné disky. Strojovňa by mala mať primerané chladenie. Malé alebo domáce štúdiá zvyčajne nemajú určenú strojovňu. Namiesto toho sa tu často používajú pracovné stanice podobné počítačom so zníženým hlukom.
Tieniace koncepty
Zvuková izolácia zabraňuje prenikaniu zvukov zvonka dovnútra alebo zvnútra von. Iba tak je možné zaznamenávať záznamy kedykoľvek počas dňa bez toho, aby boli ovplyvňovaní hlukom z dopravy alebo inými rušivými vplyvmi alebo aby sa musel venovať pozornosť pokojným časom v obytných štvrtiach alebo predpisom o ochrane pred hlukom. To sa deje vybudovaním dvojitých stenových systémov (koncept izba v miestnosti) s izoláciou medzi nimi, pričom steny sa môžu dotýkať čo najmenej, takže sa vytvorí iba nízka akustická väzba. Takto sa vytvorí vnútorná miestnosť s ďalším vonkajším plášťom. Pri takomto usporiadaní je podlaha tiež mäkko podopretá, napríklad plávajúca poterová podlaha na rohožiach proti kročajovému hluku. Prirodzene, keď zvuk prechádza médiom, potlačenie vysokých frekvencií, ktoré sú v rozsahu hrúbky steny alebo nižšie, je všeobecne lepšie. Hrubé a ťažké materiály majú celkovo lepší izolačný účinok.
Akustické koncepty
Koncept jednej miestnosti
Rozdelenie medzi riadiacou a záznamovou miestnosťou nie je absolútne nevyhnutné, ak sa zvolí umelé riešenie „room-in-room“. Používa sa (mobilný) nahrávací stánok, v ktorom účinkuje sólista alebo rečník, čo znamená, že ako riadiaca miestnosť je potrebná iba jedna štúdiová miestnosť. Nahrávacie štúdiá pre čistý zvukový dizajn a spracovanie zvuku pre filmové, rozhlasové a počítačové hry majú často iba malú alebo vôbec žiadnu nahrávaciu miestnosť.
Zariaďovacie predmety
Zvukové zariadenie sa môže veľmi líšiť. Štúdiá pre populárnu hudbu majú zvyčajne podstatne viac zariadení na úpravu a spracovanie zvuku ako na záznam zvukov klasickej hudby. V popovej oblasti sú technické možnosti manipulácie zámerne zakomponované do aranžmánu a celkového zvuku, zatiaľ čo nahrávky klasickej hudby sú okrem malých korekcií skôr o „realistickom“ a priestorovom znázornení zvukového telesa.
Technológia mikrofónu
V závislosti od požiadaviek sa v nahrávacích štúdiách používajú všetky známe spôsoby stereofónneho a priestorového nahrávania. Najbežnejšou metódou nahrávania je však akceptácia každého nástroja pomocou jedného mikrofónu (mono), pričom priestorový dojem (stereo, surround) sa v mixe prejaví až neskôr. Používajú sa mikrofóny najrôznejších prevedení a typov, ktoré v závislosti od prevedenia buď znejú neutrálne, alebo podporujú nahrávanie určitých nástrojov alebo hlasu. Napríklad kondenzátorové mikrofóny s veľkou membránou - niekedy s elektrónkovými zosilňovačmi - sa zvyčajne používajú pre reproduktory, zatiaľ čo mikrofóny s malou membránou - tiež využívajúce technológiu kondenzátora - sa zvyčajne používajú pre stereofónne nahrávky. Pri nahrávaní bicích a dychových nástrojov sa niekedy dajú nájsť dynamické mikrofóny.
Záznamové zariadenia
Záznamové zariadenia v nahrávacích štúdiách sú zvyčajne viacstopové rekordéry, ktoré dokážu zaznamenávať rôzne zdroje zvuku na mnoho samostatných zvukových stôp (8, 16, 24 stôp alebo viac) a umožňujú ich tak neskoršie mixovanie pomocou mixéra (overdubbing). Od roku 1990 sa čoraz viac používajú digitálne rekordéry alebo záznamové systémy podporované počítačom (digitálne zvukové pracovné stanice), čo potlačilo analógové viacstopové rekordéry v pozadí.
Technológia odpočúvania
Kvalita monitorov je veľmi dôležitá, pretože reproduktor je najchudobnejším článkom v signálnom reťazci. S cieľom získať dojem o možných zvukových scenároch pre koncového zákazníka sa v nahrávacích štúdiách zvyčajne zriaďuje niekoľko rôznych monitorovacích reproduktorov, z ktorých niektoré sa etablovali ako referenčné typy. Tieto reproduktory majú spravidla obzvlášť rovnomernú frekvenčnú odozvu a veľmi homogénny radiačný obrazec. Rozlišuje sa medzi monitormi na blízku vzdialenosť (menej ako 2 m) a monitormi na diaľku, ktoré rovnomerne pokrývajú celú miestnosť.
Mixážny pult a monitory
Všetky zariadenia v štúdiu, ako sú monitory, mikrofóny a efektové zariadenia, sú pripojené k mixážnemu pultu, ktorý je centrálnou jednotkou v štúdiu. To je miesto, kde sa vyrába kŕmna zmes pre hudobníkov, predbežné výsledky pre počúvanie v riadiacej miestnosti a konečný zvukový mix ako konečný produkt. Mixér môže byť tiež čisto virtuálny; Väčšinou existujú ovládače, ktoré možno použiť na diaľkové ovládanie mixéra simulovaného počítačom.
ľudí
Okrem umelcov sú na zvukových záznamoch prítomní hudobný producent, zvukári (s hierarchiou: prvý zvukový technik atď.), Zbor v pozadí a štúdioví hudobníci. Ide o hudobníkov, ktorí sú viac-menej pevne spojení s nahrávacím štúdiom a zvyčajne sa zúčastňujú nahrávania. Aranžér a skladateľ/skladateľ sa môžu naďalej zúčastniť, aby bolo možné vykonať potrebné zmeny v diele počas vytvárania zvukového záznamu.
Technické výrazy
V populárnej hudbe a jazze sa zvukové záznamy zvyčajne vytvárajú v jednotlivých krokoch (take), z ktorých sa vyberajú tie najlepšie. Klasická hudba sa nahráva v jednom kroku nahrávania („one take“) rovnako ako koncert. Počas nahrávania je možné použiť zvukové efekty ako kompresor, ekvalizér, reverb, chorus alebo echo. Ak budú hotové zábery k dispozícii, je možné vykonať ďalšie technické vylepšenia v postprodukcii. Rôzne spôsoby sa potom spoja („upravia“) a vytvoria „finálny mix“, ktorý slúži ako hlavná páska pre následnú výrobu zvukových nosičov. Nepoužité, nesprávne alebo inak nepoužiteľné záznamy sa nazývajú „outtakes“. Napokon, pokiaľ ide o zvukové nosiče, rozlišuje sa medzi produktmi vytvorenými v nahrávacích štúdiách („štúdiové nahrávky“) a živými albumami. Nahrávacie štúdio vytvára záznamový list, do ktorého sa zaznamenávajú všetky technické údaje zvukových záznamov (vrátane všetkých nahrávok) a zúčastnených hudobníkov.
Zvukové charakteristiky
Niektoré nezávislé nahrávacie štúdiá vyvinuli charakteristický a identifikovateľný zvuk. Dôvodom môžu byť priestory a ich špecifická akustika, určitý hudobný producent (napr. Chips Moman) alebo vlastný štúdiový hudobník. Kombinácia týchto príčin môže byť tiež zodpovedná za konkrétny zvuk. V populárnej hudbe sú obzvlášť populárne „Motown sound“ (hudobník relácie: Funk Brothers), „Memphis sound“ (hudobník relácie: Booker T. & the MG, Memphis Horns) a „Westcoast sound“ (hudobník relácie: The Wrecking). Crew) alebo „Philadelphia alebo Phillysound“ sa stal známym ako hudobný žáner. Aj keď hudobné diela spojené s určitým zvukom môžu mať heterogénne vlastnosti, ich špecifický zvuk je spojený s určitým nahrávacím štúdiom.