Danny Boyle nad; Trance - nebezpečná pamäť; Jedlo pre mňa
Film „Trance“ sa po filmoch „Slumdog Millionaire“ a „127 Hours“ stal opäť veľmi britským filmom. Bolo to zámerne? Dej sa mohol odohrávať v ktoromkoľvek väčšom meste na svete. Anonymita veľkého mesta bola dôležitá, pretože umožňuje a umožňuje typ trestnej činnosti, o ktorej hovoríme. Ako miesto sme si vybrali Londýn, pretože som bol v polovici prípravy na olympijské hry a bol som vždy v pohotovosti. Bolo príjemné vrátiť sa do práce. Angličania boli pre mňa možno tak dôležití, pretože som chcel vyvážiť túto významnú medzinárodnú udalosť. Preto som chcel, aby mal film nezávislý pocit, ktorý bol iba mojim vkusom. A chcel som to dokončiť tak, aby to automaticky nebolo súčasťou sezóny udeľovania cien. Rýchlo sa dostanete do začarovaného kruhu, vďaka ktorému ste spokojní a malátni. Už toľko neriskujete. Ale to je presne to, čo som s "Trance" chcel.
„Tranz“ bol teda vítaným odreagovaním od olympiády? Bolo to oveľa viac. Bolo to pre mňa jedlo! Som presvedčený, že otvorenie by nebolo také dobré, keby som neurobil „Trance“. Bolo to ako obnova. Dokázal som dobiť energiu a vrátiť sa a znovu bojovať za to, čo bolo pre mňa dôležité pre olympiádu. Som veľmi šťastný, že som mal „tranz“.
Film ste nakrúcali pred olympijskými hrami a až potom, čo sa otvoril, ste ho upravovali a dokončovali až o mesiace neskôr. Bola to dobrá skúsenosť? Keď natáčate film, viete všetko o filme, ktorý chcete natočiť. Cítite sa nadľudsky, pretože si myslíte, že máte na očiach všetky malé detaily. Musíte tiež preto, lebo ihneď potom idete do rezu. Vždy to musí byť rýchle, pretože investori chcú čo najskôr vidieť svoje peniaze znova. Nebezpečenstvo je, že ste príliš blízko materiálu. Vidíte iba jednu vec, na ktorú ste zafixovaní. A samozrejme si myslíš, že na to všetko nikdy nezabudneš. Nebolo to tak? Nebolo to tak. Dohodli sme sa, že v prestávke medzi natáčaním a dokončením necháme materiál nedotknutý, nebudeme sa na to pozerať. Po olympiáde sme sa stretli, aby sme si spoločne pozreli nahrávky. Bolo to úžasné. Zabudol som vsetko. Videl som scény, ktoré som si nemohol ani len spomenúť na natáčanie. Pretože príbeh je dosť komplikovaný, v skutočnosti to pomohlo, pretože vzdialenosť od natáčaného filmu umožnila oveľa jasnejšie vidieť, ako by sa mal príbeh rozprávať a dať dohromady.
Veľký luxus, nie? Luxus, ktorý už určite nikdy nebudem mať. Filmy nie sú také ľahké. Bod. Ani „Cast Away“ s Tomom Hanksom nemal taký luxus. Počas natáčania bola niekoľko mesiacov prestávka, aby Hanks mohol schudnúť. Ale počas tejto doby sa to, čo už bolo natočené, zostrihalo a pripravilo sa to, čo sa ešte malo natočiť. Naša práca bola nečinná viac ako pol roka. Ktorý finančník to umožňuje? Ale môj producent Christian Colson ich presvedčil. Mali sme veľké šťastie.
Používajú nástroje filmu noir, amerického žánru, ktorý bol spôsobený ekonomickými ťažkosťami a dezorientáciou po druhej svetovej vojne. Vidíte podobné spojenia pre „trance“? To by bola náhoda. Rozumiem však dobre. Chcel som urobiť noir, pretože myšlienka femme fatale bola pre mňa dôležitá. Rosario Dawson je femme fatale v seriáli „Trance“, ale nie ľadovo chladná blondínka ako v tom čase, ktorá je cynickejšia ako muži. Spočiatku sa to tak javí, ale je to súčasť ich plánu, ktorý má veľmi emotívne jadro. Klasická femme fatale je naopak emocionálna.
Film „Trance“ je o ukradnutej maľbe Goya. Myslíte si, že by si Goya vybral film ako svoje umelecké médium v dnešnej dobe? Goya bol veľkým inovátorom. Nepreháňate, keď hovoríte, že s ním začína moderna. Veľa z jeho práce naznačuje, že by mohol byť skvelým filmárom. Ale ak mám byť úprimný, neviem, či je film stále vzrušujúci a inovatívny a dostatočne nový pre výnimočného umelca, akým je Goya. Kino sa veľmi zmenilo a je možno zastarané ako prostriedok priameho umeleckého prejavu. Myslím, že Goya by urobil niekoľko veľmi zaujímavých inštalácií. Je to skôr jeho vec.
„Trance“ je ďalšie dielo, ktoré sa neriadi pravidlami štúdia. Je to čoraz ťažšie aj pre vás? Myslím si, že pretekáme na plný plyn smerom k útesu, závislosť od pokračovaní, značiek, franšíz, ktoré vytláčajú všetky alternatívy. Kino sa čoraz viac skladá z pokračovaní, z postáv, ktoré človek už pozná. Hrdinovia, darebáci - všetci starí známi. Na druhej strane si myslím, že je relevantné rozprávať príbehy o postavách, ktoré ešte nepoznáte, ktoré musíte odhaliť a ktoré majú stále tajomstvo. Bola by škoda, keby sa stratila táto strana kina. Objavy sú dôležité. Kino by nás malo rušiť, vzrušovať, vzrušovať, prekvapovať. ts