Diabol, melancholický filantrop
Tento diabol má dosť terorizmu na Zemi. Rozširovanie zla na ňu mu už neprináša radosť. Má však veľmi pozemské črty a dokonca túži po ľudskej láske. Svojimi zatiaľ nevyčerpanými magickými schopnosťami zaisťuje, aby bol princ Sinodal, ktorý je zasnúbený s krásnou kniežatskou dcérou Tamarou, prepadnutý, vážne zranený a nakoniec zomrel. Mladá atraktívna žena potom ide do kláštora a práve tam ju chce démon, ktorý napáda božskú prevahu, zmocniť sa jej, aby našla vykúpenie. Príbeh sa pre neho končí zle. Zatiaľ čo Tamara ide do raja, je odsúdený na večnú samotu.
Ruský skladateľ Anton Rubinstein vo svojej opere „Démon“ z roku 1871 (premiéra v Petrohrade v roku 1875) použil báseň Michaila Lermontova, ako aj nespočetné množstvo literárnych a hudobných predlôh, aby sa jeho partitúra mohla preniesť na divadelného diabla. Výsledkom je oslnivá postava, ktorá vďačí za svoje gény mnohým otcom, „Faust“ Goetheho, Gounoda alebo Boita, Wagnerov „Fliegendem Holländer“ alebo ruské démonické postavy.
Gran Teatre del Liceu v Barcelone chvályhodne vytiahlo z zabudnutia Rubinsteinovu takmer zabudnutú operu, ale uviazlo v polovici tohto projektu. Skóre sa značne skrátilo a navyše Dmitrij Bertman, zakladateľ a riaditeľ moskovskej opery Helikon, sa vo svojej inscenácii zaobíde bez koherencie a ponúka skôr akési scénické oratórium. To sa hodí k Rubinsteinovej myšlienke „posvätnej opery“, ale predovšetkým scénografia rakúskeho scénografa Hartmuta Schörghofera výrazne obmedzuje priestor pre konanie. Navrhol drevenú trubicu, akýsi časový tunel (s otvormi v strope), cez ktorý sa dá pozerať von do vesmíru. Na konci tunela sa každú chvíľu objaví zemeguľa, na ktorú sa premietajú skutočné obrysy kontinentov a oceánov Zeme, potom opäť abstraktné štruktúry, v treťom dejstve cirkevné okná a ľudské tváre. Schörghofer sa zdanlivo inšpiroval víziami renesančného maliara Hieronyma Boscha pre vesmírne scenérie; asepticky chladne vyzerajúca scéna, občas vystreľovaná svetelnými projekciami, určite pochádza z modernej dizajnovej rysovacej dosky.
Adekvátna náhrada
V hlavnej úlohe mal v skutočnosti zažiariť ruský spevák Dmitrij Hvorostovskij, na ktorého návrh Liceu tento kúsok prijal. Po jeho smrti v novembri minulého roku sa našla adekvátna náhrada u basbarytonistu Egilsa Silinša. Silinš je svojím vrúcnym, zvučným hlasom, samozrejme, vyložene ušľachtilým a nie veľmi mazaným démonickým diablom, ktorý skôr trpí svetskou bolesťou. Arménsko-litovský spevák Asmik Grigorian demonštruje ako Tamaru s nádherne žiarivým, farebne nasýteným sopránom, azda najpôsobivejšie, s jemnosťou, ktorou sú obdarené vokálne partie, ktoré na najlepších miestach predznamenávajú „Eugena Onegina“, majstrovské dielo Rubinsteinovho študenta Petra Čajkovského. Bohužiaľ, Tamarin snúbenec princ Sinodal (s krásnym tenorálnym smaltom: Igor Morozov) je už na konci prvého dejstva mŕtvy; človek by bol rád, keby od neho počul viac tých árijských pasáží, ktoré Lenskeho takmer očakávajú. Anjel, nebeský náprotivok démona, ktorý bol vlastne mezzosopranistkou, bol zverený kontratenoristovi (Yuriy Mynenco).
Rubinstein bol tulákom medzi západnou Európou a Ruskom, za svoju reputáciu vďačil v neposlednom rade turné ako klavírny virtuóz, ktoré ho zaviedlo do Spojených štátov. Niekoľko jeho diel malo premiéru v Nemecku. Jeho „démon“, ktorý je podľa libreta v Gruzínsku nezbedný, prenasleduje všetky kúty hudobného romantizmu; Ozveny ľudovej hudby poskytujú miestnu farbu. Možno je hudba v porovnaní s temným materiálom trochu príliš príjemná, ale skvelá opera je v každom prípade záverečným duetom medzi démonom a Tamarou, ktorého úzkosť Rubinstein seizmograficky vystihuje presne v tónoch. Dirigentovi Michailovi Tatarnikovovi s orchestrom a speváckym zborom Liceu sa, bohužiaľ, nedarí presvedčiť o jemnosti partitúry presvedčivo; veľa vecí znie dosť surovo a surovo.
Oslavy a démoni politických nepokojov
Bola to náhoda, že premiéra Rubinsteinovej opery v Barcelone sa konala v deň Sant Jordi, ale vyšlo to celkom dobre, pretože na meniny svätého Juraja si Katalánci navzájom dávajú červené ruže a knihy, a následne aj démoni slávností politické turbulencie okolo snáh o nezávislosť zostali odvrátené a službu mal iba divadelný diabol. Všeobecne sa ukázalo, že celá kultúrna scéna v Katalánsku je úžasne imúnna voči chaosu na politickej scéne. Aj keď počas horúcej fázy konfliktu došlo k poklesu počtu návštevníkov, situácia sa teraz do značnej miery vrátila do normálu.
Rovnako ako väčšina iných kultúrnych inštitúcií, aj Liceu sa pod umeleckým vedením Christiny Scheppelmannovej snaží čeliť kozmopolitizmu neobvyklými inscenáciami, ako je napríklad premiéra „Demon“, hrozivý relaps úzkoprsého nacionalizmu a provincie. V budúcej sezóne uvedie Liceu dokonca skutočnú svetovú premiéru opery „L’enigma di Lea“ (Lea’s Secret) od katalánskeho skladateľa Beneta Casablancasa.