Rozhovor s generálnym riaditeľom UFA Sebastianom Werningerom; Medzinárodný úspech je čoraz dôležitejší
Od marca ste súčasťou päťčlenného riadiaceho tímu v UFA Fiction. Čím sa považujete za - výkonného riaditeľa, producenta, showrunnera, alebo, citujem Nica Hofmanna, „ako jeho nepostrádateľný počítací stroj“?
Nenazval by som sa showrunnerom, ale vnímam sa ako manažér a producent. Aj keď sa definujem trochu inak ako moji kolegovia a vnímam seba viac ako kľúčovú postavu v jadre kreatívneho tímu, ktorý je zodpovedný za vytvorenie najlepších rámcových podmienok a najlepšej platformy pre tvorivé talenty, aby som potom mohol produkovať hodnotné a komerčne úspešné filmy a seriály na výrobu. Moja kľúčová kompetencia spočíva predovšetkým vo financovaní a štruktúrovaní výroby. Okrem toho som aktívny aj v kreatívnej oblasti.
V ktorej konštelácii pracujete s ostatnými generálnymi riaditeľmi? Existujú rozdiely medzi Benjaminom Benedictom, Markusom Brunnemannom, Joachimom Kosackom alebo Jörgom Wingerom?
Samozrejme, existuje aj určité prekrytie. Všeobecne sme sa rozdelili na obchodné oblasti s jasným zameraním na kino a špičkovú drámu. Robím to do veľkej miery spolu s Benjaminom Benedictom a Jörgom Wingerom. Ale pretože som zodpovedný za celú produkčnú oblasť a riadim predajné rameno UFA, distribúciu UFA, ktorá bola založená pred niekoľkými rokmi, som zapojený aj do našej dlhoročnej série, ako sú „Sokos“ alebo „Donna Leon“ a všetko, čo má spoločné s produkciou, financovaním a správou práv v ostatných oblastiach.
Ako sa prijímajú rozhodnutia? V rámci tohto päťčlenného výboru alebo v koordinácii s vedením?
Veľa sa deje po vzájomnej dohode, ale každý má tiež svoje vlastné oblasti kompetencií a zodpovedajúcej zodpovednosti v riadení. Dvaja alebo traja z nás sú vždy zodpovední za jednu oblasť podnikania a rozhodujeme v tejto oblasti nezávisle. Všetci robíme rozsiahlejšie rozhodnutia, napríklad personálne otázky.
V určitom okamihu ste sa dostali do bodu, keď ste cítili potrebu viac sa venovať tvorivej oblasti?
Ako vedúci výroby som musel byť vždy veľmi kreatívny pred komplexnými produkciami, ako sú napríklad naše matky, naši otcovia, „Drážďany“ alebo Die Flucht. “Ako osoba zodpovedná za financovanie a náklady. Takže záujem o obsah tu vždy bol. To sa rozšírilo o oblasť kina, a tak som sa začal sám vyrábať. Je zábavné sledovať, ktoré formáty fungujú a ako sú na trhu. Aký drahý môže byť film, aby sa dostal k pokladni, zlomil a nakoniec návratnosť investícií.
V rámci beletrie UFA vás tiež môžu nazvať ovládačom?
V našom tíme s veľmi skúsenými kolegami z manažérov už máme zamerané financie. Jedným z ťažiskových bodov mojej práce je vlastne mať na pamäti, že produkcie majú ekonomický zmysel aj kreatívny úspech. Z dlhodobého hľadiska môžete úspešne vyrábať, iba ak sa obaja spoja. Stále tam vidím svoju hlavnú úlohu - tiež v novej konštelácii s Nico Hofmannom a Wolfom Bauerom ako spoluzakladateľmi UFA. Spolupráca s Nico je stále veľmi úzka, a to aj preto, že - okrem svojej hlavnej funkcie Co-CEO - stále iniciuje a koprodukuje nové projekty, ako napríklad súčasný „Siegfried & Roy“. Philipp Stölzl je tu ako režisér a kreatívny producent. Aj v takýchto konšteláciách som primárne zodpovedný za zabezpečenie toho, aby bol projekt nakoniec uskutočniteľný a cenovo dostupný a aby mohol byť úspešne uvedený na medzinárodný trh.
Dôležitá súčasť.
Teraz sa tento výraz používa čoraz častejšie: Ako definujete špičkovú drámu? Nahradil to termín udalosti?
Pre nás je špičková dráma vlastne ďalší vývoj televízneho podujatia v sériovejšej a medzinárodnej podobe. Programy vyššej kategórie musia fungovať a uspieť na medzinárodnom trhu. Naproti tomu vyrábame hlavne klasické televízne udalosti pre nemecký trh. Samozrejme, chceme v tom úspešne pokračovať, je to súčasť DNA beletrie UFA.
Pokračovanie Hanni & Nanni "je momentálne na programe. Nebolo samozrejmosťou, že bude pokračovať - aj kvôli veku dvoch popredných herečiek.
V tom čase sme dlho uvažovali o zmene formátu a jeho prispôsobení staršej cieľovej skupine, ale potom sme sa ho vzdali, pretože značka „Hanni & Nanni“ jednoznačne znamená detský program. Nakrútili sme tri úspešné filmy, pričom všetky mali okolo milióna návštevníkov v nemecky hovoriacich krajinách. Potom boli dvojčatá, s ktorými sme doteraz strieľali, skutočne príliš staré. Keď sa nás Universal opýtalo, prečo nebudeme pokračovať v tejto úspešnej značke, rozhodli sme sa s Hermannom Florinom, že by sme to mali zopakovať. Tentokrát však trochu inak.
Samozrejme, chceme zachovať značku kina, ktorú predstavuje film „Hanni & Nanni“, zostane základná konštelácia, ale bude chladnejšia a sviežejšia. Väčšiu rolu bude hrať aj hudba. Spolu s našim partnerom BMG sme vytvorili hudobný koncept na mieru a s The BossHoss sme mohli získať skutočné hviezdy pre ústrednú pieseň. Speváčka skupiny BossHoss Sascha Vollmer hrá tiež otca dvojčiat, matku Jessicu Schwarz. Je tu aj Maria Schrader a s Lailou a Rosou Meinecke sme našli skvelé nové dvojčatá. Vedome sme prevzali Katharinu Thalbachovú ako jedinú zo súboru predchádzajúcej série Hanni & Nanni. Ako učiteľka francúzštiny je jednoducho nenahraditeľná. Okrem toho hrajú aj prvotriedni herci ako Henry Hübchen či Julia Koschitz. Celkovo sme na toto skvelé obsadenie veľmi hrdí.
Dvojčatá sú skutočnými nováčikmi?
Po celom Nemecku sme obsadili viac ako 100 párov dvojčiat. Laila a Rosa Meinecke, jedenásť rokov, nemajú žiadne herecké skúsenosti, ale sú neskutočne talentovaní. Sme presvedčení, že s oboma to bude skutočný výbuch. V obsadení máme aj mladé hviezdy na YouTube, ako napríklad Faye Montana. A vraciame sa k našej koncepcii práce s mladým, nastupujúcim režisérom. Isabell Suba režíruje tentokrát po tom, čo sme robili druhú časť s Juliou von Heinz, ktorá mimochodom tiež rástla s nami a režírovala náš úspech v pokladni „Idem preč“.
Čo hovorí za mladšie režisérky?
Odvážnejší prístup a vôľa robiť to inak. Pri réžii sa spoliehame na vedúcich oddelení, ktorí majú veľké skúsenosti s kinematografiou, ako napríklad kameramanka Sonja Rom a produkčný dizajnér Lars Lange. Takto sa zíde štáb, ktorý má skúsenosti z oblasti špičkových kín a ktorej dáva inú dynamiku nasmerovanie ďalšej generácie. Nie je zlé, ak je režisér oveľa bližšie k cieľovej skupine ako my producenti.
Aká je vaša prognóza? Ak film opäť dosiahne nadmorskú výšku svojho predchodcu?
Tentokrát chceme rozlúsknuť milión divákov nielen v nemecky hovoriacich krajinách, ale aj konkrétne v Nemecku a podrobne sme sa pozreli na to, prečo sú také detské filmy ako Bibi & Tina „alebo Five Friends“ také úspešné. Aj keď je potrebné povedať, že pred rokmi sme v tomto segmente dokázali dosiahnuť veľkú sledovanosť.
K akým záverom vás viedlo vaše pozorovanie trhu?
Sme zďaleka najmladšou značkou v tejto oblasti. Stále musíme vidieť, že sa nám darí ešte viac vyzdvihnúť rodičov. Samozrejme, hlavnou cieľovou skupinou zostávajú deti vo veku od šesť do dvanásť rokov, ale cieľovú skupinu je potrebné definovať širšie.
Ako celkovo hodnotíte trh s detskými filmami?
Momentálne je zaplavená. To je problém. Zažívame obrovské množstvo formátov rodinnej zábavy. Som zvedavý, aký bude ďalší rok. Hneď mi napadne šesť až sedem filmov, ktoré sa začnú v prvej polovici roku 2017. Sme radi, že sme sa v tejto konkurenčnej situácii dokázali s našou koncepciou presadiť z hľadiska financovania a finančných partnerov. Je to veľmi konkurenčný trh. Divákov kín určite nebude viac, ale o to sa v budúcnosti budeme musieť podeliť s piatimi až desiatimi detskými filmami, nielen s dvoma alebo tromi ročne.
A ak budú čísla správne, bude franšíza samozrejme pokračovať.
To je veľká nádej, ale najskôr musíme urobiť dobrý film. Kontinuita pre nás samozrejme zohráva veľkú úlohu bez ohľadu na to, či ide o kino alebo televíziu.
Potom by malo čakať aj pokračovanie Medicusu?
To sa tiež plánuje. Wolf Bauer, Nico Hofmann a ja opäť pracujeme na scenári s Janom Bergerom a Philippom Stölzlom. Chceme tiež pokračovať v spolupráci s Hape Kerkelings Chlapec musí dostať čerstvý vzduch "s Warnerom po„ Budem preč. Dúfame, že budeme môcť nakrúcať budúci rok. Ďalším veľkým projektom kina je natáčanie To much time „pred dverami. Projekt, ktorý Benjamin Benedict vyrábame spolu so mnou Hermannom Florinom. Distribuujeme v Nemecku spolu s Universum, televíznym partnerom je Degeto a pri svetovom predaji spolupracujeme s Global Screen. Režisérom bude Philipp Kadelbach, o scenár sa postaral Stefan Kolditz podľa Franka Goosena. Osvedčená konštelácia, ktorá nám priniesla veľký úspech v televízii a teraz sa venuje veľkej obrazovke. Dostali sme záväzky od mnohých top hviezd pre herecké obsadenie.
Stále viac hľadáte oblasť literatúry, aby ste si vybudovali značky kín? Existujú aj iné prístupy?
Obidve sú pravdivé. Výber bestsellerov je samozrejme dobrý nápad. Máme ale aj svoje vlastné nápady, ktoré ďalej rozvíjame a smerujeme k úspechu. Najlepším príkladom je „Deutschland 83“ alebo „Kudamm 56“. Spraviť z filmu román nie je často ľahké. „Medicus“ a „budem preč“ neboli ľahké úlohy, pretože knihy spočiatku predstavovali úplne odlišné princípy. Buď mali viac ako tisíc strán, alebo nemali dokončenú základnú zápletku. Napísanie úspešného scenára si vyžaduje niečo ako „Siegfried & Roy“.
Biografické filmy boli nedávno klasifikované ako už nie tak atraktívne - a to aj podľa UFA. Ako to zapadá do skupiny „Siegfried & Roy“?
Určite sme sa stali selektívnejšími. Ale ak chcete, „Budem preč“ je tiež životopisný film časti života Hape Kerkelingovej. Film „Siegfried & Roy“ je oveľa viac ako životopisný film. Obsahuje klasický americký sen od nuly po hrdinu a sú tu rôzne neuveriteľne zaujímavé podrobné príbehy. Veľa sme sa s nimi rozprávali a zakaždým z ich fascinujúceho života vychádza niečo nové.
Je založená na autobiografii?
Č. Existuje iba jeden druh komentovanej obrázkovej knihy, dokumentácia stará viac ako desať rokov a početné príbehy. Jan Berger a Philipp Stölzl budú knihu vyvíjať spolu so spoločnosťou Siegfried & Roy. V lete odchádzajú Berger a Stölzl do Las Vegas a spolu s nimi založili akúsi spisovateľskú izbu, kde diskutovali o presnom obryse a na základe toho vypracovali skriptá.
Akou formou sa má realizovať, kino, televízia, miniséria, hybridná forma ako v „Medicuse“?
V súčasnosti nechávame otvorené všetky možnosti. Teraz chceme počkať, ako sa veci vyvinú. V každom prípade som toho názoru, že už nie je žiadny rozdiel medzi kinom a kvalitnými medzinárodnými televíznymi seriálmi. Vedel by som si predstaviť zrealizovať veľkú kinematografickú udalosť v Nemecku s následným viacdielnym televíznym využitím a umiestnením miniseriálu na niektorých územiach v zahraničí. Budeme to koordinovať s našimi partnermi. V každom prípade je záujem o projekt zo strany potenciálnych filmových a televíznych partnerov už teraz veľmi vysoký.
Veľmi dobrý príklad financovania špičkových produkcií. Suma okolo 20 miliónov eur už klesla, takže nebudete oslovovať iba jedného partnera, teda jedného vysielateľa, tradičným spôsobom.
Určite nie. Bude niekoľko partnerov, napríklad so spoločnosťou „Der Medicus“, kde sme spolupracovali s významným kinematografom, globálnym distribútorom a tiež silným partnerom v oblasti vysielania. Možností je teraz čoraz viac, pretože teraz môžete ponúkať čoraz kratšie hodnotiace obdobia, a určite sú záujemcovia, ktorí sa po dvoch rokoch zúčastnia ďalšieho hodnotenia. To je milá vec: otvorenie trhu vytvára nových hráčov a nové možnosti financovania. Hodnotiaci reťazec teda môžete navrhnúť veľmi odlišne, ako tomu bolo predtým.
Zdá sa, že je jednoduchšie zvládnuť obrovské rozpočty, pretože ich môžete rozložiť na niekoľko ramien.
Áno. Medzinárodný trh nám ukazuje, ako na to. Napríklad Anglicko. Existujú konštelácie, kde napríklad BBC zdieľa hodnotiace okno s Hulu. Analyzovali sme veľa príkladov, v ktorých klasické televízne kanály spolupracujú s platformami SVoD a rozdeľujú rozpočty. Každý má stále svoj úspech a už nemusí investovať celú sumu. V Nemecku to prežívame ešte ťažšie, ale toto bude v budúcnosti určite možnosť financovania špičkových dramatických diel.
Pravdepodobne sa voláme vysielatelia?
Toto sú témy, ktoré potom prinesiete ako nový člen rady v televíznej sekcii aliancie producentov?
Áno, rovnako ako súčasná téma, že Nemecko nevyhnutne potrebuje model dotácií založený na daniach, aby zostalo medzinárodne konkurencieschopné, najmä v oblasti špičkového dramatického rastu. Je už pravda, že veľa z týchto produkcií sa vyrába v zahraničí kvôli rôznym stimulačným modelom, ktoré sú k dispozícii - napríklad v Českej republike, Anglicku, Taliansku alebo Francúzsku. Sme jednou z mála tradičných produkčných krajín, ktorá nemá taký dotačný model. To je už teraz a z dlhodobého hľadiska sa stane ešte väčším problémom.
Čo hovorí politika, existujú rozhovory?
Áno. Na mnohých úrovniach. Takéto rozhovory však vyžadujú čas. Je len malá nádej, že sa niečo stane pred koncom tohto legislatívneho obdobia. Ale samozrejme sa už snažíme pokračovať v týchto rozhovoroch, aby sme zakotvili naše požiadavky týkajúce sa budúcej koaličnej dohody.
Dá sa dopyt po textovom stimulačnom modeli v Nemecku tiež konkretizovať?
To by bola ďalšia diskusia a samozrejme tiež zváženie toho, ktorý model tu má najväčší zmysel. Bolo by dôležité jednoducho uznať, že takéto modely potrebujeme čo najrýchlejšie, inak v zahraničí budeme naďalej strácať veľa objemu výroby. Uvidí sa, či ide skutočne o model dotácie alebo skôr o daňový úver. Pre oba modely existujú dobré argumenty. Myslíme si, že je to nevyhnutné a veľmi by sme chceli, keby sa mohol zvýšiť a sprístupniť DFFF banka pre špičkové produkcie v televíznom sektore, pretože tento systém sa už osvedčil a mohol by sa rozšíriť pomerne rýchlo a ľahko.
Posledná otázka k špičkovej oblasti: So všetkými rôznymi platformami, verejnými, súkromnými, platenými - kde vidíte najzaujímavejší potenciál pre UFA?
Myslím si, že všetci vysielatelia a platformy práve teraz hladujú po veľkých špičkových sériových formátoch. To sa neobmedzuje iba na poskytovateľov SVoD a platieb. S filmami „Charité“, ktoré režíroval Sönke Wortmann, a „The Same Sky“, ktoré režíroval Oliver Hirschbiegel, sme tento rok vyrobili dve špičkové série s partnermi z oblasti verejných služieb, s ktorými stále pokračujeme a budeme pripravovať veľké projekty. robiť. Takže nevidím ani ten rozdiel. Dopyt po špičkových dramatických produkciách, bez ohľadu na to, či sú lineárne, platené alebo SVoD, je na celom svete veľmi veľký.