Samson and Delilah ”od Camille Saint-Saënsovej, premiérové predstavenia na javisku opery
Bukureštská národná opera otvára sezónu 2019 - 2020 premiérou predstavenia Camille Saint-Saënsovej „Samson a Delilah“. O réžiu sa postaral Giandomenico Vaccari. Choreografiu vytvoril Davide Bombana a scénu a kostýmy pripravila Andreea Koch. Za dirigentským pultom bude majster Vlad Conta.
Článok Petra Ivana | 25. septembra 2019
Premiérové predstavenia sa uskutočnia 5., 6. a 8. októbra so začiatkom o 18:30.
2. decembra 1877 sa vo Weimare konala premiéra opery „Samson a Delilah“ s libretom preloženým do nemčiny. Opera „Samson a Delilah“ bola časom príležitosťou na presadenie mnohých hviezd vo svete lyrického divadla. Najmä rola Delilah je považovaná za jednu z najkomplexnejších rolí mezzosopranistky a hrali ju veľkí umelci ako: Marie Delna, Grace Bumbry, Julia Claussen, Fiorenza Cossotto, Rita Gorr, Denyce Graves, Louise Homer, Marilyn Horne, Elena Obraztsova a Risë Stevens.
Aj keď žiadna z ďalších žánrových kreácií Saint-Saënsa v prvých rokoch neutrpela toľko utrpenia, je rovnako pravda, že ani jedno z týchto diel nemalo v priebehu rokov taký trvalý úspech. čas ako „Samson a Delilah“.
Už v roku 1861 Camille Saint-Saëns ohromila Wagnera svojimi darmi; V liste z roku 1867 ho Berlioz opísal ako „úžasného majstra klaviristu“ a jedného z najväčších hudobníkov našej doby. Obdiv, ktorý u starších hudobníkov vzbudzuje, zdieľajú aj jeho generační kolegovia - najmä Bizet - ktorí v ňom vidia šéfa francúzskej hudobnej školy. Debussy, ktorý ho nemal rád, povedal: „Saint-Saëns je človek, ktorý najlepšie pozná hudbu celého sveta.“.
Ako skladateľ priblížil všetky oblasti, všetky žánre, náboženské i profánne, pričom sa inšpiroval všetkými štýlmi, ľahko pracoval s najrôznejšími vokálnymi formáciami a nástrojmi.
Ak sa stal stelesnením akademickej tradície, slávneho starca, ktorého pamätníky boli postavené ešte predtým, ako zomrel, unavený možno toľkými poctami, ktoré ho ohromili, nezabúdať na všetko, čo mu francúzska hudba vďačí. a najmä návrat k jej najušľachtilejším a najčistejším prameňom, k tomu, čo ponúka neporovnateľne z hľadiska hudobnej kresby, potom k prenikavému pohľadu a proselytickej vášni voči Bachovi a Rameauovi, v dobe, v ktorej boli takmer zabudnutí, ak sa nimi nepohrdlo, a na druhej strane ohnivá obrana toho, o čom sa dalo myslieť, že je ďaleko od jeho bezočivého umenia: tieňových demiurgov, tých prekliatých hudobníkov, ktorých vo svojej štedrej mladosti povýšil, presnejšie Liszt, Berlioz, Schumann, Wagner.