Smrť predavača; Stefan Morgenstern, scénický a kostýmný výtvarník
(...) Produkcia Carstena Knödlera ukazuje nielen zlyhanie amerického sna. Predovšetkým je to represívna štúdia veľkej lži v živote, ktorá je posadnutá lipnutím na nej a ktorej tragédia je preto o to ničivejšia.
Veľký potlesk - najmä pre popredného herca Dirka Gloddeho.
(...)
Yvonne Friedrich „Morgenpost Chemnitz“ 07.05.2018
(…) Carsten Knödler uvádza „Smrť predavača“ blízko textu Arthura Millera, vynechané „Requiem“ na konci drámy je jedinou skutočne veľkou líniou. Flashbacky sú zakomponované do deja, rodina potom pravidelne omladzuje. To dáva súboru priestor pre všestrannosť: Členovia rodiny od Dirka Glodde ako Willyho po Katku Kurzovú ako Lindu po Martina Essera a Konstantina Webera ako synovia Biff a Happy Loman pôsobia oveľa dôveryhodnejšie v kontexte konfliktov a klamstiev Minulosť môže konečne preraziť.
Stefan Morgenstern vytvoril scénu, ktorá symbolizuje narušenie rodiny: Napríklad obývacia izba je namontovaná zvisle na bočnú stenu: keď Willy leží na chvíľu odpočinku na pohovke, doslova visí vo vzduchu. A v tejto inscenácii je toho pravého ešte veľa, od obsadenia menších rolí cez výber hudby až po presvedčivého popredného herca.
„Stadtsreicher“ vydanie 06/2018
Zo sna
Nič s pojmom „každý si vytvára svoje vlastné šťastie“. Rímsky konzul Appius Claudius Caecus, ktorý vynašiel príslovie o Sallustovi (na prelome storočia), rozšíril práva nižšej triedy, rímskych proletárov, okolo roku 300 pred n. L., Dokonca umožnil otrokom (neslýchaným!) . Keby správne utvárali šťastie, mohli sa stať dokonca senátormi.
U Millera a Knödlera už nič z toho. Biff Loman, syn, ktorý sa má mať lepšie, nie je schopný ísť za snom šťastia, bez ohľadu na to, koľko pracovných miest skúša, bez ohľadu na to, v koľkých krajinách. Už dávno sa vzdal svojich „neodňateľných práv“ k „slobode a hľadaniu šťastia“ (tak, ako boli konštitucionalizované v Americkej deklarácii nezávislosti). Martin Esser hrá tohto porazeného, ktorý nemôže ani len potešiť svojho otca (kvôli spoločnosti), pretože ho sklamal, od dospievajúcich na píšťalke otcov až po mysliacich dospelých („Som veľmi ďaleko potom „Z tejto klamnej spoločnosti) s veľkou mocou pribúdať. Zúčtovanie s otcom, ktoré je zároveň jeho prvým vyznaním lásky, mení Essera na veľké divadlo až po plačúci kolaps. Zbalil si to pre seba: Teraz a tu som človek ... Zo sna. Ale veľmi odlišné.
Jeho brat Happy, asistent asistenta asistenta asistenta, sa snov nezaoberá. Žije tak, ako sa mu hodí do pančuchy. Konstantin Weber je tento živý kontrast, ktorý prenáša jeho mozog, pokiaľ ide o ženy alebo dievčatá, na jeho jazyk a nohavice. Zo sna, pre neho tiež. Nikdy nebude patriť do spoločnosti, sadne si na rampu, nechápe nič, absolútne nič z toho, čo poháňa otca a brata. Keď už hovoríme o rampe: k úspechu tohto vystúpenia veľmi prispieva praktický aj hovoriaci scénický návrh od Stefana Morgensterna. Umožňuje predznamenať hrozbu pre malé 25-ročné splatné šťastie, ktorú predstavujú Trumpove výškové budovy, robí z normálneho spánku pred časom výzvu, na stenu a telefón zavesí nepohodlnú pohovku, ktorá oberá Lomana o spánok, o čo sa matka Linda snaží. nadmerné, také vysoké, že môže priniesť iba zlé správy. Realita je zvláštnejšia ako akýkoľvek sen.
Carsten Knödler našiel svojho ideálneho Losera Lomana v Dirku Glodde. Režisér a herec musia byť navzájom veľmi závislí, aby takýto príbeh narazil bez toho, aby vyzeral smiešne. Existuje veľké riziko, že divák bude chcieť dať tomuto Willymu Lomanovi kopanec, že sa konečne dostane do tlaku normálneho života. A že sa ho to dotýka iba teatrálne a v horšom prípade vyzerá smiešne. Glodde môže plynulo vkĺznuť do jeho snov alebo ich zväčšiť - Knödler otvára scénu s trochou filmovej hudby podfarbenej, ale bez množstva svetelných ozdôb alebo snových videí, Glodde-Loman bojuje proti frustrácii svojej duše v stratenom dueli s bossom mladíka Wagnerom a môže strašne rozrušené, že jeho manželka Linda sa snaží chytiť šnúrky siloniek - znateľne to je ich svedomie, pretože nemôže získať jej nové. Dal ju nylonicky nenásytnej žene z Bostonu (Andrea Zwicky) - haufenwiese. Pred domácou pútavou sieťkou, za nylonovou štiepačkou na nohy - Knödler vytvára obrázky, ktoré hovoria viac ako tisíc slov.
A jeho sestra, ktorá je zodpovedná za kostýmy, dáva správne tampóny: Marilyn Monroe musela mať na sebe tak hrozivo zvodnú podprsenku, ako ju dala Andrei Zwicky, snu mnohých mužov po celom svete, Arthurovi Millerovi. 1956 bol schopný realizovať. O päť rokov neskôr manželstvo stroskotalo. Zo sna aj tu.
Knödler zaobchádza s tak rozumným a „normálnym“ vďačným Charleym (Wolfgang Adam), malým bratom Elvisovej zmesi Benom (Philipp Otto), ktorý musí vyjsť z chladničky iba raz, potom vieme že sa tu odohrávajú snové scény, ale najmä Katka Kurz, Linda Loman. Vie o všetkom, ale hrá na dojímavú ženu v domácnosti, akoby o ničom netušila (manželka kapitalistu Wagnera sa tiež riadi tradičnou sociálnou schémou: žena v domácnosti a matka nevedia, čo vložili do mikrofónu pásky, nový zázrak. Mali by hovoriť nástroje jej manžela, ktorý je úspešný v úplne inom svete - opäť jedna z tých „maličkostí“, vďaka ktorým je táto inscenácia skvelá). Ale aj táto milujúca žena, ktorá vždy hľadá šťastie druhej ženy, nakoniec praskne golier: Silná, ako Katka Kurzová - konečne by ju chcela niekto zavolať - vykročte zo svojej roly („Ja nie som vaša slúžka“).
Knödler a jeho dramaturgička Kathrin Brune na konci nepotrebujú Lindino životopis Requiem, ako je to v skutočnosti s Arthurom Millerom. A Willy Loman nemusí na pódiu naraziť so svojím starým Chevym na mostný stĺp, aby dokázal, že má väčšiu cenu ako smrť ako život. Prostredníctvom poistnej sumy, minimálne pre príbuzných. Na konci, ako na začiatku, je na pódiu sám. Zo sna.
Nemá boha, ktorý by mu mohol pomôcť, ako Tevje (z „Anatevky“), ktorý nechce nič iné ako Loman: „Koho by som bol bohatý‘ “. A ktorý prechádza životom bez amerického sna, ale s dôverou v Boha. Arthur Miller bol uznávaným ateistom.
Skvelý večer. Veľký (vďačný a vďačný) potlesk riadiacemu tímu a hercom na javisku a za ním v plne obsadenom divadle.