Stretnutie s Marinou Abramovićovou
Marina Abramović mi otvára dvere svojho newyorského bytu v čiernom župane a papučiach. Dlhé čierne vlasy nosí otvorené. Práve vyšla zo sprchy, hovorí, nie ospravedlňujúco, a pýta sa ma tak priateľsky, že to musíš nazvať teplou.
Tento koncept je pre predstavenie výkonu pomerne pôsobivý: žiadny neexistuje. To je koncept. 512 hodín bez koncepcie. Keď sme si sadli k vášmu jedálenskému stolu, žiadam vás, aby ste mi to vysvetlili podrobnejšie.
Nepriateľstvo z umeleckých kruhov
Aj ľudia, ktorí sa nezaujímajú o umelecké umenie, by mali poznať Marinu Abramović najneskôr od roku 2010, keď newyorské Múzeum moderného umenia ukázalo retrospektívu jej tvorby, v ktorej urobila nové predstavenie: „The Artist Is Present „. Sedela na stoličke a návštevníci si mohli sadnúť na stoličku oproti a sedieť tam tak dlho, ako chceli. Nikto neprehovoril. Abramović sedel takmer nehybne sedem hodín denne a díval sa jeden druhému do očí. Prišlo viac ako 800 000 návštevníkov. Asi 1400 sedelo oproti nej. Mnohí plakali. Je o tom dokument a dokonca aj v ňom je mimoriadna koncentrácia, áno, prítomnosť tohto umelca, ktorý iba sedel a videl a nič iné sa neprenáša.
Odvtedy Marina Abramović, narodená v Belehrade v roku 1946, ktorá v 60. a 70. rokoch predviedla vzrušujúce a nebezpečne sebadeštruktívne vystúpenia, takmer viackrát zomrela v procese, nikdy nemala peniaze a roky žila v prívese, slávna a oslavovaná a možno aj skutočne profitovala Peniaze. A odvtedy sa, samozrejme, nepriateľsky drží aj v umeleckých kruhoch, pretože sa údajne predáva, slúži mainstreamu, obklopuje sa známymi osobnosťami zo sveta módy a hudby, a teda podľa názoru vznešeného ideálu performancie, ktorý je akosi zbavený sveta zradený.
Koncept nedostatku nápadov
Ale to všetko je známe, takže sa obráťme na prácu, ktorá nás čaká. Ako sa dostala k myšlienke, že v podstate nemá nápad? (Mimochodom, nápad, ktorým sa v súčasnosti prihovárajú ďalší, menej známi umelci, ktorí hovoria, že ho mali ako prví, ale pravdepodobne predtým, ako Yves Klein, niekto už namaľoval modrou farbu.)
Nuda je dobrá
Pre prípad, že by v sklade v Serpentine Gallery boli rekvizity, stoličky, postele, čokoľvek, čo by ste potrebovali. Ráno galériu odomkne a večer opäť zavrie. Môže prísť ktokoľvek - návštevníci musia odovzdať svoje mobilné telefóny iba pri vchode, aby ich koncentrácia nemohla narušiť žiadne živé tweetovanie alebo blogovanie.
"Nie je nič a z toho nič sa môže, ale nemusí stať niečo." Pracoval som toľko s nehmotnosťou, precestoval som toľko kultúr, absolvoval toľko workshopov - chcem zistiť, či teraz naozaj mám toľko energie, chcem si dokázať, že skutočne môžem vytvoriť charizmatický, nehmotný priestor, v ktorom publikum je môj materiál. A ja jej. A potom uvidíme, kam nás to zavedie. ““
Nie je riziko, že to bude ako divadelná improvizácia?
"Všetko je možné, nikdy som nebol v takej situácii." Závisí to samozrejme aj od ľudí, ktorí prídu. Existuje veľmi veľká možnosť, že sa to úplne pokazí, že sa to všetko pokazí, že publikum bude britské ironické alebo opité alebo čokoľvek iné. Ale ak to nebudem riskovať, nikdy sa to nedozviem. Takže to musím urobiť. Jeden vždy toľko hovorí o materialite v umení, o umení ako o komodite a o tom, aké je všetko drahé, každý pozerá na peniaze, niečo iné už nie je vidieť - umenie je o energii. Chcem to všetko vyzliecť a zistiť, čo sa stane. ““
Čo ak to bude niekedy nudné?
"Ale nuda je taká dobrá." Nuda je prvý krok. “Rozpráva o predstavení, ktoré Nam June Paik kedysi absolvovala počas dokumentu. Pozval ľudí na klavírny koncert a potom 45 minút pred plne obsadenou sálou opakoval: „Tento kúsok bude veľmi, veľmi nudný, opustite prosím miestnosť.“ Sála sa postupne vyprázdňovala, Abramović bol jedným z mála návštevníkov, ktorí zostali. "A potom predviedol nádherné vystúpenie." Vidíte, dostal celý koncept nudy: musíte si odniesť očakávania. Ak nič neočakávate a prejdete nudou, skončíte inde. A až potom. ““
A potom opustíme predmet umenia a hovoríme o ďalších dôležitých veciach v živote.
1.) Móda
V roku 1988, po Abramovićovom dlhoročnom partnerovi, ju opustil nemecký umelec Frank Uwe Laysiepen, ktorý si hovorí Ulay a absolvoval s ňou veľa predstavení, Abramović odletel do Paríža a kúpil tam prvú dizajnérsku časť svojho života: čierny nohavicový kostým Yamamoto, asymetricky strihaný, vrátane malej bielej blúzky. Stále ju má a vďaka svojej súčasnej strave opäť zapadá. Akokoľvek to môže znieť nedôležito, bol to pre ňu rozhodujúci krok: „Mal som 40 rokov, stratil som muža, ktorého som miloval, a svoju prácu s ním, pretože sme vtedy všetko robili spolu, bol som spolu jeden s druhým temný bod. A potom som si kúpila tento krásny, drahý kúsok. Veľmi ma to bavilo. To mi v skutočnosti pomohlo. Všetko to pre mňa zmenilo. ““
Riccardo Tisci je dnes jedným z jej najbližších priateľov, návrhárom značky Givenchy, a je považovaná za jeho múzu. "Nezaujíma ma myšlienka, že umelci by mali vyzerať ako hovno." A to, že nosím lak na nechty a maľujem si pery na červeno, ešte neznamená, že musím dokázať, že nie som zlý umelec. V poslednej dobe som urobila toľko obálok módnych časopisov, to vôbec netušíš. Ale mám 67 rokov. To všetko sa mi stalo až potom, keď som mal viac ako 60 rokov. Som taký nepriateľský voči svojmu vzťahu k módnemu svetu, ale viete, aký ťažký bol môj život? Mnoho rokov som nemal peniaze ani na elektrinu, ani na nič iné. Žil som v aute. Z Juhoslávie som odchádzal s ničím v ruke. A teraz ma fotí móda Mario Testino. Neviete si predstaviť, koľko ma na tom baví. O dva roky budem mať sedemdesiat, myslím, môj bože, každú druhú z toho si naozaj užívam. “
2 muži
Ďalšie odlúčenie: pred piatimi rokmi sa s ňou rozviedol Abramovićov manžel, taliansky umelec Paolo Canevari. "Toľko som trpel, trvalo mi asi štyri roky, kým som sa z toho dostal." Som v pohode iba rok, bolo to len ťažké, ťažké, ťažké. Naozaj môžem povedať, že som v živote nemal šťastie na mužov. Som na teba príliš veľa, naozaj nie som manželský materiál. V prvom rade som posadnutá svojou prácou. Nerozumejú. Často som sa pokúšal zmeniť seba za muža - totálne neúspešne. Ale samozrejme som sa snažil. To je naša spoločnosť - ženy musia hrať úlohu zraniteľných osôb, závislých - ale ja nie. “Momentálne však existuje niekto, s kým je veľmi pekné byť, hovorí, akoby sa mala uistiť, že ste spolu nemusíš sa o ne starať. Viac však k tomu povedať nechce. To nemusí, čo je naša vec.
3.) milostná choroba
"Láskavosť je neuveriteľná bolesť, ale bolesť je dobrá, pretože sa učíme z bolesti." Nikto sa nikam nedostane so šťastím. Iba bolesť premieňa zážitky. Ak ste šťastní, dobre, potom ste šťastní, ale to je všetko. Bolesť je skutočným učiteľom. Moja práca je vždy o strate strachu z bolesti. A aby ste prekonali bolesť, musíte si najskôr dať plný hrniec. “Má tiež veľmi praktický tip:„ Pre mňa funguje to, že idem do fitnescentra, zacvičím si, potom sa osprchujete a vaše telo sa bude cítiť dobre, aj keď myseľ stále bolí. Ale potom je myseľ zmätená, pretože telo sa cíti dobre. Takže môžete celkom dobre prekabátiť myseľ. ““
4.) A opäť muži
Presnejšie: Ulay a rozhovor, ktorý nedávno poskytol „Welt am Sonntag“. (Povedal v ňom, že v skutočnosti bol skutočným umelcom ich dvoch, že Abramović mu nedopriala a teraz tiež blokovala vydanie jeho autobiografie.)
"Neuveriteľné, že by to mal povedať." Môžem vám povedať svoju stránku príbehu? Keď sme sa rozišli, vzal so sebou kufor, ktorý obsahoval všetky negatíva našej spoločnej práce z dvanástich rokov. Vzal to, nemal som k tomu prístup. O štyri alebo päť rokov neskôr mi ju ponúkol na predaj za 350 000 DM. Celý archív. Kúpil som to. Pretože mi ho predal. Požičal som si na to peniaze a splácal som ich v mesačných splátkach sedem rokov. A vždy, keď niečo z tohto archívu predám, dostane dvadsať percent. Galérie je päťdesiat, ja tridsať, on dvadsať, to je situácia. A robím všetku prácu. To je v poriadku. A teraz robí knihu. A poslali mi vlajky, aby som mohol pustiť fotografie. A zrazu vidím všetky tieto staré fotografie, práve tie, ktoré mi predal. Ako sa teda dostanú do knihy? Určite si urobil kópie. Je smutné, čo sa stalo. Mala som s ním toľko problémov, pretože nedodržiaval naše dohody. Mám dosť. Najal som si právnika a knihu sme zablokovali, kým nenájdeme riešenie v očakávaní, kto má práva na tieto fotografie. Naozaj, no tak. “
Potom hovoríme o jej zväčšení pŕs, laseru ako metóde boja proti vráskam a o inštitúte performačného umenia Marina Abramović, ktorý nedávno založila, za ktorého výstavbu (návrh: Rem Koolhaas, umiestnenie: dve hodiny autom z Manhattanu) čoskoro zaplatí 31 miliónov Nájsť doláre. "Je to šialené, toľko peňazí." Práve som dostal pôžičku na splatenie dlhu, s ktorým som sa už stretol. Bože môj. Toto je naozaj ťažká batožina, ktorú nosím na pleciach. Ale jedna vec po druhej, to je to, čo urobím po hadovi. “Potom musí okamžite ísť ku kaderníčke a pri rozlúčke ma objíme.
Kurátor Klaus Biesenbach o Maríne Abramović povedal, že zvádza všetkých, s ktorými sa stretne. Takže pokiaľ ide o mňa, má pravdu.
Nové predstavenie Marina Abramović „512 hodín“: od 11. júna do 25. augusta v Londýne Hadia galéria