Warhol & Co.
Plechovka polievky Campbell Andyho Warhola a moriak Roya Lichtensteina: Staatsgalerie sťahuje zásoby americkej grafiky z depa „The Great Graphic Boom“.

Stuttgart - úspech sa dá naplánovať. Andy Warhol aspoň vedel, ako na seba upozorniť: známymi osobnosťami. Spracoval fotografie Marilyn Monroe, Jackie Kennedyovej a Elizabeth Taylorovej - a lesk dám na ňom žiaril. Pop-artový umelec mal slabosť pre pohŕdavé spotrebné výrobky, polievky alebo prací prášok, ale svoje portréty vyberal opatrne, bez toho, aby ste sa do obrazu nedostali. Stratégia fungovala, jeho série sú natrvalo spálené v kultúrnej pamäti, najmä preto, že Warhol nevytlačil skromné vydanie s dvadsiatimi alebo tridsiatimi výtlačkami, ale skôr s 200 alebo 300 výtlačkami.
Staatsgalerie Stuttgart vlastní aj niektoré z týchto ikon: sériu „Marilyn Monroe“, na ktorej Warhol zdobil herečkin portrét v rôznych farebných kontrastoch, alebo varianty „Jackie“. Na konci 60. rokov 20. storočia kúpila Staatsgalerie vo veľkom rozsahu tlače od Warhola, Roberta Rauschenberger & Co., čo svedčí o otvorenosti súčasnému umeniu, ale aj o obrovskom vplyve Ameriky na povojnové Nemecko. Teraz boli výtlačky vyňaté z depa pre špeciálnu výstavu „The Great Graphic Boom“, ktorá bola vytvorená v Národnom múzeu v Oslu a zobrazuje americké výtlačky od roku 1960 do roku 1990.
Ťah štetca v bodkovej mriežke
Aj cisár Maximilián použil tlak, rytiny Albrechta Dürera preniesli jeho slávu do sveta. Grafika prešla mnohými vysokými fázami, ale boli obzvlášť dôležité pre umelcov pop-artu, pretože sa chceli venovať malicherným, hromadným výrobkom a spotrebnému tovaru, novinovým obrázkom a komiksu - napríklad Roy Lichtenstein, ktorý zväčšil reklamy alebo jednoduchý ťah štetcom v bodkovej mriežke priniesol do oblasti.
Výstava, ktorej kurátorkou je Corinna Höper, predstavuje niekoľko diel od 22 umelcov, ktorí majú po obsahovej stránke veľa spoločného, okrem toho, že pôsobili v Amerike a používali tlačiarenské techniky, litografiu alebo sieťotlač. Prehliadka sa začína pop artom a papierovými taškami, ktoré Roy Lichtenstein vytlačil moriakom, a Warholom s polievkovou konzervou Campbell. Je pravda, že Warholove motívy už boli trocha unavené, pretože majestátne zbierky Staatsgalerie sú veľké; mnoho múzeí má nakoniec podobné veci.
Hry s písmenami ako „WAR-RAW“
Potom nasledujú baterky na Jaspera Johnsa, ktorý tlačil rady písmen vo vodnej šedej farbe, a listové hry Brucea Naumana ako „WAR-RAW“ (1971). Ed Ruscha je zastúpený s jednou zo svojich vizionárskych čerpacích staníc. Mimochodom, nápis „Hollywood“ vytlačil v roku 1971 diétnym nápojom - ako narážka na kult krásy továrne na sny. Ale Louise Bourgeois, ktorá sa v roku 1938 presťahovala z Paríža do New Yorku, je tiež zahrnutá pod amerického grafika. Jej suchá ihla „Svätá Sébastienská“ je trochu nad rámec predstavenia, list z roku 1992 ukazuje, že telo nahej ženy je zasiahnuté šípmi - Bourgeoisova odpoveď na Svätého Sebastiána.
Aj keď sa zdanie veslovania pozícií umelca zdá trochu monotónne, môžete objaviť zaujímavé, ale aj menej známe polohy, ako napríklad Helen Frankenthaler, ktorá potlačila zmyselné farebné povrchy jednotlivými rozrezanými kusmi dreva, ktoré sú štruktúrované filigránovým vzorom dreva. Kanaďanka Agnes Martin, ktorú v roku 1972 pozvali na Documenta do Kasselu, využila cestu do Nemecka na zhotovenie sieťotlačí v Luitpold Domberger v Bonlandene - ručne kreslené čiary a mriežky. Dôsledne a jednoducho.
Výstava je otvorená od utorka do nedele od 10.00 do 18.00 a vo štvrtok do 20.00 do 5. novembra. Katalóg vydalo vydavateľstvo Sandsteinverlag a stojí 24,90 eur.