Weltexpresso - ROZHOVOR S KRISTENOM STEWARTOM
Paríž (Weltexpresso) - Recenzia filmu sa zhodla na tom, že zosobnením Maureen v PERSONAL SHOPPER bola doteraz najsilnejšia rola Kristen Stewart, a preto je rozhovor s jej skúsenosťami z natáčania poučný. Redakcia
Mysleli by ste si, že len dva roky po CLOUDS OF SILS MARIA budete opäť spolupracovať s Olivierom Assayasom?
Č. Ale vedel som, že ho bavila práca s rovnakými ľuďmi - hercami a posádkou - a tak som dúfal, že áno. Vychádzali sme spolu veľmi dobre počas natáčania filmu CLOUDS OF SILS MARIA a vedel som, že sa ešte niekedy uvidíme v inom projekte. Nemyslel som si však, že sa to stane tak rýchlo. Som veľmi dobrí priatelia s producentom Olivierom, Charlesom Gillibertom. Povedal mi, že Olivier píše nový scenár. Myslím, že to bolo na premiére CLOUDS OF SILS MARIA v roku
Cannes.
Úprimne povedané, bolo to prvýkrát, čo som stretol ľudí, ktorí boli tak prepojení a vytvorili taký dobrý tím. Nechcel som ju opustiť. Len sme sa našli. Mám veľké šťastie. Keď mi Olivier ponúkol OSOBNÝ NÁKUP, bol som skutočne nadšený, ale nebol veľmi prekvapený. Obaja sme chceli pokračovať v našich spoločných skúsenostiach.
Zdá sa, akoby Olivier Assayas vo vás našiel nielen ideálnu herečku, ale aj ideálneho človeka na stelesnenie mladej, modernej ženy, ktorú chce inscenovať vo svojich filmoch. Môžete o ňom povedať to isté? Je to filmár, ktorého ste hľadali?
Áno, 100%. Obaja sme pracovali s mnohými rôznymi ľuďmi. Ale medzi nami dvoma existuje neverbálna komunikácia, ktorá je pre našu prácu ako stvorená. Nehovoríme veľa, ale rozumieme si. Zdieľame tiež rovnaké záujmy, rovnakú zvedavosť. Je mi potešením s ním pracovať.
Ako vám film predstavil Olivier Assayas?
Povedal mi, že píše scenár a že ho napíše pre mňa, a dúfal, že sa mi bude páčiť. Keď som dostal scenár, spanikáril som, pretože som sa bál, že budem musieť zavolať Charlesovi alebo Olivierovi, aby som im povedal, že to vôbec nie je moja šálka čaju. Našťastie to tak nebolo. Po prečítaní na mňa urobil veľký dojem. Bolo to veľmi odlišné od CLOUDS OF SILS MARIA. Ja, ktorý som si dovtedy myslel, že poznám Oliviera, som nemohol uveriť, že si vymyslel taký príbeh. Mám teda jeho úplne inú, skrytú stránku
Osobnosť objavená. Je to veľmi meditatívny film. V OSOBNOM OBCHODE sa Olivierovi darí predvádzať neviditeľné svety svojím spôsobom, bez toho, aby ich musel pomenovať. Myslím si, že je to osobnejší film ako CLOUDS OF SILS MARIA .
Nie je to analytický film, ale zmyselný, hlboko ľudský film. Olivier je veľmi intelektuálny filmár, ktorý týmto filmom dokázal vyjadriť veľmi dôverné emócie. To bolo naozaj super. Na CLOUDS OF SILS MARIA som s ním nikdy nič také nezažil .
PERSONAL SHOPPER sa zaoberá témami, ktorými sa francúzska kinematografia často nezaoberá - napríklad duchmi alebo duchovnosťou -, ale úplne sa líši od amerických mysterióznych thrillerov.
Áno. V CLOUDS OF SILS MARIA sa nachádza scéna, v ktorej Maria - ktorú hrá Juliette Binoche - a Valentine - moja postava - hovoria o kine. Oni dvaja sa nezhodnú na filme, ktorý práve videli, na dobrodružnom filme o mutantoch vo vesmíre. Valentine zistí, že vo fantasy alebo sci-fi filmoch je toľko pravdy, ako v mnohých takzvaných vážnych filmoch. Tieto filmy používajú symboly a metafory, ale je to tak
nie sú povrchnejšie. Nakoniec sú o rovnakých veciach a odrážajú rovnaké problémy ako otvorené psychologické filmy. Je vtipné, že Olivier svoj následný film doslova vytvoril na základe tohto dialógu z filmu CLOUDS OF SILS MARIA. PERSONAL SHOPPER je žánrový film, ktorým sa líši od väčšiny francúzskych autorských filmov .
Je to žánrový film, ktorý sa nás nesnaží vystrašiť duchmi, ale ponúka spôsob uvažovania o tom, čo je realita. Film sa pýta aj to, čo je podľa mňa najrušujúcejšou otázkou zo všetkých: „Som úplne sám alebo môžem s niekým nadviazať kontakt?“
Čo bolo najťažšie na natáčaní OSOBNÉHO NÁKUPU?
Hrám mladú ženu, ktorá je veľmi osamelá, úplne izolovaná a smutná. Byť vo vnútri takého človeka bolo dosť vyčerpávajúce. Keď som mal aj scénu s inými hercami, nebol som s nimi. Bolo to, akoby to boli duchovia. Nebola som dokonalá, uzavretá osobnosť. Medzi ostatnými ľuďmi a mnou nemohla dôjsť k najmenšej interakcii, pretože som vôbec nemal pocit, že existujem. To bola pre mňa veľmi bolestivá situácia. Našťastie som bol okolo ľudí, ktorých mám naozaj rád a ktorí mi nikdy nedali pocítiť osamelosť.
Mal som veľké šťastie. Keby nebolo tak pozitívnej a priateľskej atmosféry na nakrúcaní, zahynul by som a zrútil som sa. Vo filme nestojím ani chvíľu na mieste, stále chodím okolo, som stále v pohybe. Pri natáčaní som dosť schudol. Bolo to vyčerpávajúce.
Maureen sa nenávidí ako osobná kupujúca rovnako ako bohatá a slávna žena, pre ktorú pracuje. A napriek tomu nedokáže odolať vkĺznuť do ich šiat, prekročiť hranice zakázaného a tešiť sa z neho.
Maureen je fascinovaná tým, čím pohŕda. Prežíva krízu identity. Páčilo sa mi, že nebola vykreslená ako feministka kritizujúca povrchnosť konzumnej spoločnosti. Vedie vnútorný boj. Cíti sa veľmi priťahovaná svetom, v ktorom sa pohybuje, ale zároveň sa za ňu hanbí. Rozumiem tomuto pocitu, do istej miery to dokážeme všetci. Príbeh sa odohráva v dnešnom módnom svete, ale rovnako by sa mohol odohrávať v Hollywoode v 30. rokoch. Neviem, či to bolo predtým lepšie alebo horšie. Ľudia boli vždy priťahovaní k pozlátku a lesku ako mole na svetlo.
OSOBNÝ OBCHODNÍK je o smútku, ale aj o emancipácii mladej ženy, ktorá sa snaží oslobodiť cudzou cestou.
Áno. Najbrilantnejším kapitolám môjho života vždy predchádzajú drámy. Po traumatických udalostiach vždy nasledujú chvíle rovnováhy a hojnosti. Keď sa dostanete do kontaktu so smrťou, cítite sa viac nažive. Na konci filmu sa Maureen podarí narovnať - aj keď nenašla to, čo hľadala.
Ako ste sa pripravovali na úlohu Maureen? Venujte veľkú pozornosť vzhľadu svojich postáv?
Nevyhnutne. Chcel som, aby ľudia cítili, že Maureen je dvojča, ktoré hľadá nejakú doplnkovú osobu, pretože od smrti svojho brata jej chýba. Takže som si predstavil jej veľmi jednoduchý pohľad, takmer až androgýnny. Jej vzhľad tiež odráža jej vzťah lásky a nenávisti k módnemu svetu. Výber oblečenia bol preto veľmi dôležitý. Čo sa týka prípravy filmu, predtým som čítal scenár iba raz. Nechcem to čítať častejšie, pretože chcem každý nový deň natáčania objavovať scény pre seba. Pre tento film som sa nemusel učiť nič špeciálne. Olivier chcel v skutočnosti fotografovať skôr, aby som mohol fotografovať s Woodym Allenom, v ktorom hrám očarujúcu, ženskú a šťastnú mladú ženu. Necítil som sa však schopný nakrútiť tieto dva filmy v uvedenom poradí, pretože som vedel, že v OSOBNOM OBCHODE musím veľa absolvovať a na konci natáčania budem vyčerpaný a prestanem sa prezentovať! Naozaj som sa nepripravoval, ale vždy som vedel, kde zoženiem to, čo potrebujem. Vedel som, kde je spúšť, len som musel stlačiť spúšť. Bol som pripravený urobiť to pre tento film.
Strieľali ste v parížskych uliciach 48 hodín pred útokmi z 13. novembra 2015. Je ťažké prehliadnuť to, keď sledujete film, pretože v sebe skrýva napätie a nepokoj, ktorý je charakteristický pre dnešok.
Keď sledujem film, myslím si, že všetci žijeme vo svojom vlastnom svete a sme úplne pohltení vecami, ktoré sa týkajú iba nás. Maureen je taká ponorená do posadnutosti, že ľuďom a veciam okolo nevenuje prakticky žiadnu pozornosť. Nie je to skutočne v Paríži ani nikde inde. Keď vidím film, cítim bolesť, pretože zobrazuje človeka, ktorý sa pohybuje v čoskoro zranenom meste bez toho, aby cítil najmenšiu radosť. Je to skutočne bolestivé a srdcervúce. Nie je mi potešením tvrdiť, že sme od neho mali šťastie. Deň po 13. novembri sme mali robiť ďalší strelecký deň a prakticky sa nedalo pracovať. Natočiť film v štúdiu sa zdalo také nesprávne.
Aký bol váš vzťah k francúzskej kinematografii pred prácou s Assayasom?
Predtým som videl niekoľko významných filmov ako MIMO DÝCHANIE alebo JULES AND JIM. Charles, Olivier a celý tím mi otvorili oči do nového sveta, do sveta Cinéphilie. Na DVD som objavil veľa francúzskych filmov. Pre americkú herečku je jedinečný prístup do tohto vesmíru. To je naozaj super.
V Hollywoode majú všetci ľudia v podstate rovnaké hodnoty. Tu vo Francúzsku je to oveľa nedôslednejšie a rozbujnenejšie. V USA sa filmy vyrábajú pre zábavu a pre zarábanie peňazí. Autorské filmy, kino ako umelecká forma, majú v americkom filmovom priemysle len veľmi malé miesto. Americkí filmári, ktorých mám rád, majú nakoniec na kinematografiu dosť podobný názor ako európski a francúzski autori. Motivácia na výrobu filmu je vo Francúzsku iná ako v Hollywoode. Existuje vôľa riskovať - na rozdiel od komerčnej americkej kinematografie, ktorá sa primárne snaží reprodukovať vzorce úspechu.