Tanečné štúdio ProDance

Discofox

prodance

Vznik
Diskofox sa vynoril z foxtrotu, keď sa okolo roku 1973 voľne improvizované diskotéky vrátili do tanečnej polohy a obohatili klasický foxtrot o prvky swingu, boogie-woogie a two-step. To malo za následok Hustle (tiež Hussle) v USA a Discofox v Európe, ktoré boli v roku 1979 zaradené do svetového tanečného programu. Prvé turnaje sa konali vo Švajčiarsku na konci 80. rokov; Názov Disco Swing sa prejavoval tým, že do Discofoxu bolo integrovaných čoraz viac prvkov z iných tancov ako Rock'n'Roll, Boogie Woogie, Swing, Mambo, Salsa a Cha-Cha-Cha. Prvý svetový šampionát Discofox sa konal v Bazileji v roku 1992 a organizoval ho Medzinárodný tanečný zväz. Druhý svetový šampionát v Miami nasledoval o osem rokov neskôr, odvtedy sa však európske a svetové šampionáty konajú každoročne.

technológie
Discofox je fúzia mnohých rôznych prvkov z iných tancov, a preto nevyvíja svoje vlastné technické prvky, ale pozostáva z tých ostatných tancov. Kombinuje krokový vzor odvodený od foxtrotu s držaním tela klasického tanca, slobodou improvizácie švihu, technikami otáčania latinskoamerických tancov, obtiahnutými figúrkami salsy a akrobatickými figúrkami rock'n'rollu a boogie woogie.

Rytmus a hudba
Discofox je založený na 4/4 čase, aj keď čas sa nepočíta ako celok, ale skôr sa rytmy počítajú individuálne. V Discofoxe a príbuznom americkom Three Count Hustle obsahuje základný krok tri údery, v iných štýloch ako napr B. New York Hustle štyri zásahy. Zatiaľ čo v klasickom Discofoxe sa používa 3 krok, t. J. Pre každé tri zásahy sú tri kroky, 4 krok sa používa v Three Count Hustle a Discofox po vzore Hustle, t.j. H. Štyri kroky padnú na tri zásahy:

rumba

Rumba je erotický komerčný tanec pochádzajúci z Kuby afro-kubánskeho pôvodu. Je to otvorený párový tanec s niekedy komplikovanými tanečnými figúrami, ktorý sa vracia k africkým tradíciám s charakteristickými pohybmi bedier a panvy.

príbeh
Rumba sa vyvinula z tanca fandango, ktorý prišiel na Kubu zo Španielska. Pokiaľ ide o rytmus, vychádza to z čísla clave, ktoré prišlo na Kubu s africkými otrokmi. Okrem foriem rumby Columbia a Yambъ, ktoré sú rozšírené na Kube, je dnes najobľúbenejšou formou mestská guaguancу. Tento tanec sa vyznačuje erotickými pohybmi. Rumba sa ako módny tanec prvýkrát objavila v New Yorku v roku 1914. Rytmicky zjednodušene sa dostala do Európy začiatkom 30. rokov. Národní socialisti zakázali rumbu ako zdegenerované umenie, záujem však upadol aj v ďalších krajinách.

Po druhej svetovej vojne bola rumba znovuobjavená, ale v dvoch úplne odlišných variáciách. Na jednej strane námestie alebo carbská rumba ovplyvnená Američanmi, na druhej strane rumba v kubánskom štýle, ktorú propaguje Francúz Pierre Lavelle, ktorý žije v Anglicku. V rokoch 1956 až 1958 a 1961 až 1963 to viedlo k násilným stretom medzi Anglickom a Francúzskom, takzvaných „Rumba Wars“, v ktorých obe školy chceli zaviesť „svoju“ Rumbu na medzinárodnej úrovni. Nakoniec sa dohodlo na povolení oboch variantov. Pomalá rumba pod názvom Square Rumba bola zaradená do svetového tanečného programu a náročnejšia kubánska Rumba v roku 1964 do turnajového tanečného programu. Kubánsky štýl sa v súčasnosti etabloval v medzinárodnom tanečnom športe. Square Rumba sa v Európe vyučuje zriedka - väčšinou medzi začiatočníkmi tanečných škôl, ale v USA je stále rozšírená.

Charakteristické
Rumba teraz tancuje na pomalšiu hudbu (až 30 bpm), ako tomu bolo pred niekoľkými desaťročiami. Preto je potrebné zdôrazniť nielen celý, ale aj polovičný rytmus. Dobrí tanečníci sa snažia oddialiť svoj pohyb aj nad polovičnú mieru, aby mohli na zvyšnej časti miery vykonať rýchlejší pohyb (hlavne zákruty). Je nevyhnutné, aby krok spiatočky predbehol krok vpred. Každému kroku musí navyše predchádzať prípravný vnútorný pohyb tela „Usadenie“, čiže zníženie tela v oblasti bedra, ktoré zase prebieha v plnom rytme. Súhra medzi touto prípravou a krokom a medzi tancom vpred a vzad sa nazýva „Rytmus a reakcia“.

Existuje ale aj druhý typ pohybu bedier, „rotácia“, ktorý pochádza z prenosu hmotnosti. V polohe bedrového kĺbu zostávajú nohy natiahnuté - zaťažené - aby bolo možné prenos hmotnosti aj tak vykonať, je nevyhnutný osmičkový rotačný pohyb bedrového kĺbu. Voľná ​​noha by mala mať zreteľne ohnuté koleno s loptou nohy. Tým podporuje rotačný pohyb bedrového kĺbu.

Pri rumbe hudba roztaví pár do jedného na zemi. Dáma hrá „arogantnú“, dominantnú časť, nechá pána raz zavrieť a potom ho okamžite opäť nechá „odfláknuť“. Pán vezme dámu k sebe, akoby ju chcel na mieste zviesť, ale potom ju odtlačí viditeľnou bolesťou. Myšlienka „tanečného vyznania lásky“ ilustruje potlačenú vášeň, ktorú má tento tanec vyžarovať oveľa lepšie ako často používaný výraz „tanec lásky“. Zohľadnenie celku nezahŕňa iba chodidlá, dôležitá je samozrejme aj poloha rúk/paží, reč tela a mimika.

Tento tanec je, čo sa týka základného kroku, podobný Cha Cha, ale nemá rýchly krok na 4 + 1, ale tancuje dlhý krok. Je to asi najvášnivejší tanec a zároveň najpomalší, ktorý má symbolicky predstavovať, ako veľmi dáma bojuje s túžbou a oddanosťou. Aj tu sa tancuje veľa bokov. Pomalá hudba umožňuje tanečníkovi „miesiť“ telo a tancovať rýchle akcentujúce akcie.

mambo

„Mambo/salsa«Trochu sa líši v základnej technike od zavedených latinských tancov. Predtým, ako idem tancovať, trochu o terminológii. V tanečných školách sa vždy hovorí o »Mambo/Salsa« (»Mambo-Salsa«). Čo sa vlastne skrýva za týmto pojmom?

Pri tomto vytváraní slov sa zohľadňuje skutočnosť, že vyučovaný štýl je založený na európskych/severoamerických zvykoch prispôsobená technológia činy. Pretože samozrejme tancujete salsu a tiež mambo v krajinách pôvodu inak ako v tejto krajine, a to úplne neformálne, spontánne, nie tak vysoko.

Východiskový bod pre tanec je tam jednoducho iný. Východisko je vždy hudba, rytmus. Potom sa Kubánci/Juhoameričania pohybujú s citom bez toho, aby povedali „Poďme tancovať tanec s názvom Salsa“. Ale tento pocit, ktorý tam majú ľudia, nemôžete naučiť. Takže ste to celé museli uviesť do podoby, ktorá je zrozumiteľná pre masu Európanov, ktorí sa zaujímajú o tanec. A to bolo zhrnuté pod pojmom »Mambo/Salsa«.

»Mambo/Salsa« bola dlhá doba nie je súčasťou oficiálneho obsahu tanečného kurzu v mnohých tanečných školách. Ľudia sa v minulosti chceli iba naučiť Cha-Cha-Cha a Rumbu. Potom sa teda učil iba základný krok, ktorý sa medzitým zmenil.

To by sa prispôsobilo trendu a dopytu. Pretože salsa sa už dávno mimo tanečných škôl zaraďuje medzi klasické latinskoamerické tance najobľúbenejší tanec vypršal. Počuli ste už o relácii cha-cha-cha alebo noci rumba? Salsa párty neustále stúpa a pučia salsa kluby.

Mambo/salsa svojimi krokmi pripomína (kubánsku) rumbu a stáva sa tancovali mimoriadne rýchlo. Existujú rôzne štýly, najbežnejšie v tejto krajine je »Newyorský štýl«. Toto je variant, ktorý sa snaží zosúladiť pôvodný štýl s postavami a správaním klasických latinskoamerických tancov. Tanečné školy sú pomerne silne založené na klasickej latinskej technike. V dôsledku toho Bedro pracoval. Toto sa nikdy nezastaví a valcuje neustále (Uvoľnenie zmluvy).

»Hriešny tanec«Je známy každému, a aj keď milovníci salsy majú pravdepodobne malý záujem o veľmi amerikanizovaný tanečný štýl (s množstvom divadelných vylepšení a divadelných predstavení), dá sa povedať, že tento tanec je jeho veľká obľuba dlhuje hlavne tomuto filmu.

valčík

(Viedenský) valčík je spoločenský a turnajový tanec, ktorý sa tancuje vo dvojiciach a je jedným zo štandardných tancov svetového tanečného programu. S viac ako 60 údermi za minútu je to najrýchlejší tanec na svete v tanečnom programe po baroch, ak nie podľa rytmov.

príbeh
Valčík, ktorý sa obyčajne nazýva viedenský valčík, aby sa odlíšil od valca pomalého (anglický valčík) a francúzskeho valčíka, je najstarším z moderných civilných spoločenských tancov. Prvýkrát sa spomína v komédii Bernardonovho herca Felixa von Kurtza v 70. rokoch 20. storočia a preslávil sa pred francúzskou revolúciou, pretože nahradil šľachtický menuet ako hlavný spoločenský tanec.

Valčík vznikol z „nemeckého tanca“. Či bol lander predchodcom valčíka alebo sa vyvíjal paralelne, je kontroverzné.

Na valčíka sa spočiatku mračili kvôli neprístojnosti, napríklad preto, že boli viditeľné členky žien, ale predovšetkým kvôli neustálemu kontaktu medzi pármi. Spočiatku sa tancovalo veľmi rýchlo a súčasnú „plávajúcu“ podobu získalo až v priebehu 19. storočia. Oficiálne prijatie a dokonca popularitu si získal viedenským kongresom v rokoch 1814/15. Slávne hudobné diela od Josefa Lannera, Johanna Straussa, jeho syna Johanna Straussa a neskôr Petra Iljiča Čajkovského z neho vytvorili rešpektovaný hudobný žáner (pozri Valčík (hudba)). Valčík bol koncom storočia vždy v centre viedenskej operety.

V dôsledku sociálnych zmien a medzinárodných vplyvov začal valčík v 20. rokoch 20. storočia v Nemecku vymierať. Prevládali modernejšie, dynamickejšie tanečné formy zo zámoria. Viedenský valčík nikdy nebol doma v Anglicku, tancovali tam Bostonský valčík alebo neskôr pomalý valčík.

Ako ľudový tanec bol valčík propagovaný v Nemecku a Rakúsku na začiatku 30. rokov 20. storočia, spočiatku ako súčasť populárnej módy a neskôr ako súčasť politického programu zameraného na vylúčenie „nemeckého“. Bývalý funkcionár k.u.k. Karl von Mirkowitsch opäť pripravil viedenský valčík pre spoločnosť a turnaje; viedenský valčík sa na turnajoch tancoval od roku 1932. V roku 1951 spojil norimberský učiteľ tanca Paul Krebs starú rakúsku valčíkovú tradíciu s anglickým štýlom. Na tanečnom festivale v Blackpool v tom istom roku bol veľmi úspešný. Odvtedy je viedenský valčík uznávaný ako tanec rovnakého štandardu a v roku 1963 bol zaradený do svetového tanečného programu.

Viedenský valčík bol vždy symbolom potlačených nálad politických prevratov. B. označovaný ako „Marseillaise srdca“ (Eduard Hanslick), „Viedeň [ušetrili] revolúciu“, zatiaľ čo sám Johann StrauЯ bol nazývaný „Napoleon Autrichien“ (Heinrich Laube). Johann Straus, syn, bol jedným z revolucionárov v marcovej revolúcii v roku 1848, čo cisár František Jozef I. nikdy neodpustil. Jeho komerčný úspech však bývalého revolucionára zneškodnil. Vo valčíku sú agresívne energie zabudované a uzemnené neustálym otáčaním.

Technika a štýly
Po celom svete existujú dva rôzne typy viedenského valčíka, a to medzinárodný a americký štýl, ktorý sa používa hlavne v USA. Zatiaľ čo na moderných turnajoch po celom svete je rozhodujúci medzinárodný viedenský valčík, z. B. vo formácii a v šou v Nemecku rád zapadá do širšieho spektra postáv amerického viedenského valčíka.

Technika viedenského valčíka pochádzala z baletnej techniky, ale časom sa výrazne zmenila a dnes je - rovnako ako pri všetkých štandardných tancoch - veľmi náročná. Vysoká rýchlosť a neustály pohyb otáčania robia z valčíka veľmi namáhavý tanec. Ako to už býva pri nestacionárnych tancoch svetového tanečného programu, tanečný pár sa počas viedenského valčíka pohybuje po tanečnom parkete proti smeru hodinových ručičiek.

Za oficiálne schválené čísla turnaja medzinárodného štýlu sa považujú iba pravá zákruta (prirodzená zákruta), ľavá zákruta a (spätná zákruta) a uzavretá zmena. Pravé a ľavé miesto, ako aj kontrola kontra, ľavý stierač (ľavý šľahač) a otočné čapy sú bežné variácie, sú však povolené iba v prípade, že neexistujú žiadne obmedzenia týkajúce sa čísel. K americkému štýlu patria napríklad aj otvorené postavy mimo obvyklého tanečného postoja.

Rytmus a hudba
Viedenský valčík vychádza z 3/4 času, pričom základný krok pozostáva zo šiestich krokov a teda dvoch plných pruhov. Prípadne je možné viedenský valčík tancovať aj 6/8-krát, v takom prípade pozostáva základný krok práve jedenkrát. Na plesoch a turnajoch je tradičné tancovať na klasickú hudbu, ale existujú aj modernejšie kúsky rockovej a popovej hudby, ktoré ponúkajú vhodný rytmus. Viedenský valčík je dvakrát rýchlejší ako pomalý valčík pri rýchlosti približne 60 úderov za minútu (čo zodpovedá 180 úderom za minútu).


The Pomalý valčík je spoločnosť a turnajový tanec v 3/4 čase. Pomalý valčík je jedným z klasických štandardných tancov a zvyčajne sa hrá každý na približne 30 baroch
Tancovaná minúta.

Okolo roku 1870 sa v USA vyvinula jemnejšia forma viedenského valčíka, ktorá sa stala známou ako Boston. Táto verzia si zachovala rotujúce postavy charakteristické pre viedenský valčík, ale tancovalo sa v nej pomalšie. Okolo roku 1920 sa v Anglicku vyvinul pomalý valčík, ktorý je pre svoj pôvod známy aj ako „anglický valčík“. Iné zdroje však tiež uvádzajú rakúskeho landera ako „praotca“ pomalého valčíka. Tanečníci však pomocou pomalšieho tempa pridávajú do valčíka ďalšie figúry, ktoré robia tanec zaujímavejším.

Pomalý valčík je súčasťou svetového tanečného programu od roku 1963. Je považovaný za najharmonickejší štandardný tanec a často sa tancuje na otvorenie tanečného podujatia.

V pomalom valčíku je dôležitá hybnosť. Je zostavený z druhej časti prvého úderu a potom jemne brzdený na „dva, tri“. Existuje aj takzvané „zdvihnutie a spustenie“ alebo „zdvihnutie a spadnutie“, teda zníženie tela prehnutím kolien pred prvým úderom (spustenie) a natiahnutím kolien a druhým a tretím úderom stojace na nohe ( Do výťahu). Existuje tiež takzvaný „výkyv“, ktorý označuje sklon celého tela k parketám, pričom pohyb je riadený počnúc panvou, porovnateľne s pevným blokom. Tancuje sa v rôznych odbočovacích častiach, aby bol krok zaujímavejší.

Orientálny brušný tanec

Orientálny tanec, tiež ľudovo nazývaný brušný tanec, je tanec, ktorý predvádzajú prevažne ženy v špeciálnych kostýmoch na orientálnu hudbu.

V arabskom svete sa tanec nazýva Raqs Sharqi/رقص شرقي/raqṣ љarqī. Z dôvodu doslovného prekladu „tanca na východe“ je nemecký výraz „orientálny tanec“ správny, ale nevzťahuje sa na všetky orientálne folklórne tance z Blízkeho a Ďalekého východu, ale iba na egyptský sólový tanec.

Typické pohyby, kostým a skutočnosť, že niektorí tanečníci predvádzajú orientálny tanec s cieľom sexuálnej animácie, prispievajú k tomu, že je často vnímaný ako forma erotického tanca súvisiaceho so striptízom.

V čase svetovej výstavy v Chicagu (USA) okolo roku 1893 predviedla relatívne neznáma tanečnica Malý Egypt po prvýkrát pred medzinárodným publikom orientálne tance. Na konci 19. storočia bolo ukazovanie odhaleného žalúdka, ako aj ukazovanie chodidla alebo nekrytých rúk a paží, spoločensky sankcionované. Tance Malého Egypta, ktoré sa neskôr objavili na burleskných predstaveniach v USA, boli senzáciou napriek alebo možno kvôli zobrazeniu normálne zakrytých častí tela. Oficiálne sa tancu a tanečnici venovala iba rozhorčená pozornosť, ale jej meno, ako aj niektoré fotografie rôznych tanečníkov, ktorí si hovorili aj Malý Egypt, sú známe dodnes.

Svadobný kurz

O svadobných kurzoch sa diskutuje a prebiehajú individuálne.