Elena Maximová
Nová hviezda na viedenskom opernom nebi
„Elena, máme problém ...“
Ak režisér stratí na premiére poprednú herečku, je rád, že mu zavolajú, keď má po ruke speváčku, ktorá sa chystá vyjsť na pódium ako Eboli, ale nechá sa presvedčiť, aby sa po predstavení ponáhľala. Elena Maximova teraz spieva Marfu v „Chowanschtschina“ - premiére Viedenskej štátnej opery a má jazykovú výhodu: Je Ruska, režisérka a dirigentka sú krajania. Tlmočníci nie sú potrební na žiadnej úrovni ...
Pani Maximova, som si istý, že máte napínavý príbeh, ktorý vám povie o tom, ako sa v zhone dostanete na premiéru vo Viedenskej štátnej opere.?
O áno! Dopredu by sa malo povedať, že momentálne mám rezidenčnú zmluvu v Štátnej opere, takže som v dome vždy dlhšie - okolo dvoch mesiacov. Bolo naplánované, že budem spievať Eboli, potom decembrovú premiéru „Rigoletto“ a januárovú Rosinu. A pre Marfu som mal pôsobiť ako obálka a mal som byť prítomný iba pri predstaveniach, ale práve som si cez leto zalistoval v role na pláži na Malorke. Takže - je pre mňa nová. Áno, a tam spievam svojho posledného Eboliho zo série „Don Carlo“, stojí tam Dominique Meyer a predtým, ako vyjdem na javisko pre svoje prvé vystúpenie, hovorí mi: „Elena, máme problém, naša Marfa nemôže spievať „a musel som ísť von a urobiť náročnú prvú scénu. Počas prestávky som to nechcel rozoberať, stačilo mi adrenalínové spievanie Eboliho a povedal som: „Dominique, o tom si potom povieme, kým nedospejeme k riešeniu.“ A potom sme sa rozhodli že robím Marfu v premiére.
Potom sa naučíme rolu, ktorá sa práve tak rýchlo „inkubovala“?
Okrem toho som musel na tri dni odletieť do Číny, aby som mohol spievať svoju rolu Helene Bezukhovej v rámci hosťovania vo filme „Vojna a mier“ s mojím moskovským ústredím, hudobným divadlom Stanislavski. Ale to malo aj výhodu dlhých letov, tam som sedel s klavírnou redukciou a učil sa a učil sa a učil sa naspamäť, až kým som nemal úplne plnú hlavu. A späť vo Viedni som mal skutočné šťastie, že úžasný režisér Lev Abramovič (tak ju rusky hovorí Lev Dodin) musel ísť na týždeň do Milána a počas tejto doby si Semyon Bychkov vzal tú námahu zúčastniť sa Aby som sa skúšal na klavíri, deň čo deň, každá fráza, často každá nota
Teraz je „Khovanshchina“ zasadená do 16. storočia, pred pol tisícročím, a stelesňuje „starého veriaceho“ - ako môžeme pochopiť túto situáciu v ruských dejinách, o ktorej vieme málo, najmä preto, že ruštine rozumie len veľmi málo ľudí v hľadisku?
Myslím si, že na jazyku nezáleží, ani pre mňa, keď pracujem na rolách - aj keď v tomto prípade je samozrejme výhodou, ak sú režisér a dirigent Rusi, zatiaľ čo mnoho ďalších kolegov musí vždy ísť cez tlmočníka . Ale Lev Abramovič hľadá na jednej strane veľmi hlboký, emotívny, psychologický výklad - a na druhej strane mimoriadne politický. Je to o náboženskom fundamentalizme a keď sa pozriete po našom svete, viete, že to platí aj pre nás. Je pre mňa samozrejme skvelé pracovať s Levom Abramovičom, ktorého som nikdy predtým nestretol, pretože analyzuje text s neuveriteľnou presnosťou, každé slovo sa pre neho stáva celým príbehom. Veľa hovoríme o politike v práci, a ak bude inscenácia úspešná, povie sa: Mysli, nie je to u nás úplne také, čo sme sa vlastne naučili za pol tisícročia?
Stáva sa teda, že máte za sebou dve premiéry vo Viedenskej štátnej opere, pretože 20. decembra sa bude konať „Rigoletto“. Už viete niečo o smere, ktorý plánuje Pierre Audi?
Nie vec.
Teraz vaša krajanka (alebo hovoríte krajanka?) Anna Netrebko v Mníchove zrušila svoju účasť v Manon Lescaut, pretože sa nedokáže vyrovnať so smerom, ktorý plánoval Hans Neuenfels. Ako by ste si to mysleli?
To je široké pole, ale môžem vám povedať niečo veľmi konkrétne o tomto a Anne. V roku 2005 som spievala Maddalenu na všetkých predstaveniach so všetkými striedajúcimi sa kolegami v mníchovskom „Rigoletto“, kde bola Gilda a Doris Dörrie bola medzi opicami. Bolo to veľmi zvláštne, dostal som opičiu masku, ale stále veľmi pekné červené „telo“, v ktorom som sa cítil ako Catwoman. Keď mi vrazili bič do ruky, bol som šokovaný, ale Ramon Vargas, ktorý nacvičoval vojvodu a ktorý - keď som bol v Európe nováčikom - ma priamo chránil, povedal: „Elena, na pódiu máš iba 15 minút, uistite sa, že si vás ľudia všimnú a nezabudnite. “A urobil som to. Ramon vypadol po skúške šiat a speváčky Gildy - najskôr Diana Damrau, potom aj Anna - stále ochoreli, ale úprimne si myslím, že Anna si výrobu užila. Napriek tomu - môžem len povedať: Ak sa na pódiu necítite ako spevák, ovplyvňuje to váš hlas, celé vaše vystúpenie a nemá zmysel to robiť.
Máte osobný príklad, že by ste z produkcie vypadli?
Nie, ale pamätám si napríklad na „Eugena Onegina“ v Mníchove, ktorý zinscenoval Krzysztof Warlikowski a kde som spieval Olgu. Požiadal ma teda, aby som sa hlasno a hystericky zasmial do Lenskyho krásnej árie a tak mu ju zničil. To som nechcel, nemyslel som si, že je to správne, ale potom sme našli kompromis. Môžete sa porozprávať s režisérmi a vždy sa snažím nájsť priateľskú príležitosť. Ale naozaj by som chcel objasniť jednu vec: my speváci nie sme prostitútky, ktoré robia všetko pre peniaze, nech už sa pýtate čokoľvek. Musíte byť schopní stáť si za tým, čo robíte na pódiu.
Pani Maximová, pripojili ste sa k nám pred dva a pol rokom, vo februári 2012, keď Carmen vtrhla na javisko Štátnej opery a v tejto úlohe ste očividne zanechali hlboký dojem nielen vo mne. Pretože medzitým vás už bolo počuť v mnohých veľkých domoch - v Met v Londýne.
Ako Carmen som mohla debutovať vo Viedni a v Scale, mimochodom pod Gustavom Dudamelom, to bolo samozrejme pekné. V Londýne to bola trochu škoda, ak to chcete povedať tak - mal som spievať Dalilu, a keď bolo treba z finančných dôvodov zrušiť produkciu, dostal som otázku, či by som namiesto toho neurobil Olgu v Onegine, a Povedal som, že áno, pretože je to dôležitý dom. Teším sa ale, že tam budúcu sezónu zaspievam Carmen. Pokiaľ ide o Met, Ioan Holender za mnou prišiel po viedenskej „Carmen“ a povedal, že by ma mal tak rád, že by ma chcel odporučiť pre rolu v Met. Tam je Olga z rôznych dôvodov tiež sa stal mojím debutom v druhej sérii „Onegin“, kde Anna Netrebko už nebola Tatjanou, a som veľmi rád, že v januári odídem do New Yorku po predstaveniach vo Viedni a tam bude moja prvá Giulietta v „Hoffmanns Erzählungen“ "Spievať, zatiaľ som bol iba Nicklausse.".
V Európe sa vaše meno prvýkrát objavilo v Mníchove, ale predtým ste mali skvelú kariéru v Moskve?
Ak sa vrátime na začiatok, v Perme bolo malé tučné dievčatko, ktoré nepochádzalo zo žiadnej hudobníckej rodiny. Mame povedali, aby ma dala do detského tanečného štúdia, aby som sa mohla pohybovať a chudnúť. V tom čase existovali rôzne štúdiá pre všetky druhy kultúrnych aktivít - všetky však boli plné, jediný priestor, v ktorom bola miestnosť, bol priestor pre zborový spev. Keď ma učitelia skúšali, bol som zjavne taký prirodzený talent, že sa hádali, kto ma môže trénovať - v tom čase už mama tušila, keď povedala, že raz budem hudobníkom. Môj otec by ma najradšej videl študovať právo, ale musel som mu povedať, že to nechcem, že hudba je môj osud a všetko mi vždy išlo ľahko. Zbor som dirigoval, keď som mal 15 rokov.
A ako ste sa potom stali operným spevákom?
Ako ste dosiahli skok z Moskvy do strednej Európy?
V roku 2003 som sa zúčastnil súťaže Eleny Obrazcovovej v Petrohrade, získal som tretiu cenu a niekoľko zvláštnych cien - predovšetkým som však zaujal Ileanu Cotrubasovú, ktorá bola v porote. V tom čase som nehovoril ani slovom po anglicky, ale nechala ma tlmočníka, aby mi povedal, aby som sa naučil anglicky, a poslal jej e-mail. Preboha, netušil som, ako si založiť účet. Potom zasiahla moja priateľka Anna Samuil, ktorá nielen pomáhala, ale aj sledovala moje e-maily, a Ileana Cotrubas, s ktorou som tiež mohla na krátky čas pracovať, mi to neuveriteľne sprostredkovala, prišiel ma vypočuť agent Peter Wiggins a jedného dňa bolo pozvaním na konkurz do Bavorskej štátnej opery. Lenže vtedy som mal veľmi málo peňazí - a bola tu Anna Samuil, ktorá mi dala to, čo som na cestu potrebovala. Hovorím to preto, lebo je to príbeh, ktorý sa naozaj nestáva každý deň.
V tom čase ešte „vládli“ Mníchovu Peter Jonas a Zubin Mehta ako umelecký šéf a hlavný hudobný riaditeľ?
Áno, a boli pre mňa veľmi dôležité. Spieval som a očividne sa mi to páčilo, ale Zubin Mehta tam ešte nebol, pýtali sa, či by som ho počkal a zaspieval mu, čo som samozrejme urobil. Prišiel, spieval som Carmen, chytil ma za ruku, zavolal Florencii a povedal, že našiel Carmen. Spieval som ich v roku 2008 na Maggio Musicale. V Mníchove sa to začalo filmom „Rigoletto“, potom Carmen a niekoľkými ďalšími úlohami. Ja som tam a v Moskve zostal až do roku 2009 a postupne som spieval v ďalších veľkých divadlách.
Žijete vlastne vo Švajčiarsku? Váš manžel je Švajčiar.
Tiež som spieval niekoľko „iných“ rolí v St. Gallen - Dalila, Marguerite v „La Damnation de Faust“ a Favorita - ale nemáme trvalé bydlisko. Teddy Gerstel je agent, ale nie môj - zistili sme, že by bolo neuveriteľne trápne, keby vzal telefón a pokúsil sa ponúknuť svoju ženu. Ale svoju prácu môže robiť kdekoľvek v dobe internetu, takže je so mnou veľmi často. Nanešťastie hovorí siedmimi jazykmi vrátane ruštiny, takže to hovoríme spolu, a preto je moja nemčina taká zlá. Ale som veľmi rád, že som už niekoľko mesiacov vo Viedni dve sezóny, aby ste sa trochu usadili, a tiež mám pevný úmysel urobiť kurz nemeckého jazyka.
Čo ďalšie pre vás čaká viedenská Štátna opera?
Režisér Meyer povedal, že sa mu môj Eboli veľmi páčil, takže dúfam, že si ho môžem znova zaspievať - odkladám ďalšie veľké roly Verdiho, niekoľkokrát mi ponúkli Amneris, ale to je skutočne príliš skoro. V každom prípade budem vo Viedni spievať cherubína a teším sa. Mozart je naozaj ťažký a čím viac budete vyvíjať svoju vlastnú techniku, tým bude zaujímavejšia. Ku každej novej úlohe pristupujem ako k hádanke - alebo akoby som sa vracala do školy. Musíte si to vypracovať krok za krokom a vždy rád robím niečo nové.
Máte požadované roly?
Áno, rád by som zaspieval cenerentola. Milujem Rossiniho, teším sa na svoju prvú viedenskú Rosinu v januári a myslím, že je pre mňa napísaná aj rola ako Italiana v Alžírsku, ktorú som spievala v Moskve. Je pekné mať tu stále svetlú koloratúru a byť dramatickým Eboli na druhej strane. Viem, že ešte dlho sa ma budú predovšetkým pýtať na Carmen, a to je dobrá vec. Ale po prvé, nebolo by dobré, aby hlas vždy spieval to isté, a po druhé, ako som povedal, milujem rozmanitosť.
Rozhovor pokračoval Renate Wagnerová v angličtine 9/11/14