Augustový tanec „Isadora Duncan“ od Jérôme Bel
V grandióznom diele Jérôma Bela má najlepší, jediný oprávnene takzvaný konceptuálny umelec súčasného tanca hľadiaci z pódia na publikum metódu: S Belom tam stoja tanečníci a pozerajú sa na vás. Nie nepriateľský, nespochybňujúci, nekritický voči systému. Iba tak. Aby ste aj vy, diváci, vedeli, aký je to pocit, byť upnutý na sympatie bez mihnutia oka alebo predstihu. Konceptuálne umenie v Bele znamená brať všetko doslovne a takto to prezentovať. Takto prichádzajú na rad sušiče vlasov a vysávače.
Jeho divadlo je procesom transformácie. Intelektuálny úspech predchádza hranej hre, ale toto myslenie potom poháňa vyhľadávač v Belovej hlave ako elektrina, z ktorej pramenia nádherné obrazy, gestá a ilustračné akcie. Rovnako ako dieťa krúti a krúti parným strojom a pozerá sa na neho zo všetkých strán, tak Bel vezme náš koncept tanca, našu predstavu o divadle a otočí ich v hlave. Jeho divadlo je jedným nádherným výbuchom parného stroja.
Belove kúsky robia encyklopedistu tanca
Ukazuje tiež dôsledky spoločenských predpokladov o divadle pre tvorcov. Každý kus filmu Bel vysvetľuje výrobné podmienky v tanci, ktoré tanečníci robia navyše, aby prežili, aké sú ich pocity, keď sú na hranici štyridsiatky a sú tlačené do nezamestnanosti. Nikto nezostal bez pohnutia, keď tanečníčka skupiny „Véronique Doisneau“ tancovala sólo skupiny „Giselle“, na ktorú kvôli svojej pozícii v spoločnosti nikdy nemohla tancovať celú svoju kariéru.
Väčšina večerov sa publikum smeje a plače. Zažíva veci, na ktoré by sa to nikdy neodvážilo opýtať, a učí sa rozumieť a vcítiť sa do nich. Keď vezmeme všetky kúsky dohromady, Bel sa dá nazvať veľkým encyklopedistom tanca. Stále pridáva nové záznamy, ktoré vysvetľujú ďalšie aspekty tejto pominuteľnej formy umenia.
Jeho hodinová hra „Isadora Duncan“ mala premiéru v Deutsches Theater v Berlíne, ďalší úžasný príklad jeho umenia nechať sa tancom vysvetliť, s malou pomocou Jérôme Bel. Má iba dve chyby. Nie je to ten, pri ktorom by sa človek veľa smial. A Jérôme Bel si mal namiesto pásky nechať klavírnu hudbu od Schuberta, Chopina a Scriabina zahrať klaviristku. Musíte plakať.
Prečo sa teda niet na čom smiať s priekopníčkou umenia moderného tanca naboso Isadorou Duncanovou (1877 - 1927), ktorá si ako Angelina Jolie adoptovala šesť detí, malých tanečníkov, ktorým sa hovorilo „Isadorables“?
Jérôme Bel teda spája vystúpenia niektorých zo svojich tradičných sólových tancov šesťdesiatdeväťročnej tanečníčky Elisabeth Schwartz s chronologickým popisom jej najdôležitejších životných udalostí. A potom chytíte dych. Duncan stratila pri utopení dve deti (mala tiež prísť o tretie zo svojich nelegitímnych narodení). Keď šofér zaparkuje auto, v ktorom sú čakajúce deti so svojou opatrovateľkou, bez zablokovania ručnej brzdy, vozidlo skĺzne po nábreží rieky Seiny do rieky. Samotný Duncan zomiera vo veku päťdesiat rokov. Pri jazde v Nice v kabriolete sa jej dlhá šatka zachytila o špice a vytrhla ju z vozidla a zlomila jej krk.
Jej tanec poznal dva veľké zdroje inšpirácie, starovek a prírodu, vysvetľuje akási moderátorka Sheila Atala, ktorá sa večer predstavuje ako Belova asistentka a sprievodkyňa. Krátke životopisné poznámky, ktoré si táto žena robí, tiež vytvárajú jasnú zhodu medzi tancom a životom. Rovnako ako vo zvyšku sveta, aj tu spočíval sen o modernosti v dôslednom odbúravaní hraníc medzi umením a každodenným životom.
Spoločenská salónka tancovala pre Stalina a milovala o dvadsať rokov mladšieho revolucionára, ale jedno z jej detí sa narodilo zo vzťahu s dedičom americkej dynastie šijacích strojov Singerom.
Dva roky po smrti svojich detí Duncan netancovala ani krok a až o osem rokov neskôr vytvorila sólo, ktoré nazvala „Matka“. Pokiaľ ide o starovek, jej tunikové šaty boli inšpirované grécko-rímskym štýlom, ako jemne ohýbala zápästia otočené smerom von nad hlavu, čo objavila na starodávnych vázových maľbách.
Schwartz tiež predvádza jeden z prírodou inšpirovaných sólových tancov - tu existuje označenie pre každý pohyb ramien: vodný prvok, vlna, špliechanie, prúdenie, prúdenie, narazenie na skalu, ponorenie, vystúpenie. Ruky, polohy hlavy a vzhľad vyjadrujú veľa emocionálneho stavu tanca, zatiaľ čo nohy sledujú trištvrtehodinový čas hudby.
Impulzivita, opojenie slobody
Didaktik Bel necháva každú sekvenciu predvádzať dojímavým a sebavedomým tancom Schwartza raz pri hudbe, raz v tichosti s komentárom moderátora, aby bolo možné spojiť gesto a koncept. Vrcholom je scéna, v ktorej je desať divákov požiadaných, aby prišli na pódium, aby sa naučili tanec od Schwartza. Moderátor súbor upozorňuje, že dôležitejší je pocit ako forma. Tanečník Duncan preslávil impulzívnosť, opojenie slobody, akési sanie podobné ikarušu. A možno vás budú stáť aj život.